02 2020網紅打卡勝地評選(來西安必去 西安新的網紅打卡勝地)

p>提起蘇州，很多人的印象還停留在風景名勝的“水景”，或者說江南具特色的國家園林，風景優美。的旅游城市。這個城市的潛力超出你的想象。

文化內涵：蘇州是水城。蘇州人是“水鄉之子”。君到姑蘇見，人家盡枕河。古宮閑地少，小橋水巷多。

同時蘇州有著非常眾多的旅游景點景區，作為南方小城，在建筑方面也是非常別具一格，比如蘇州園林。這也是吸引眾多游客來到蘇州旅游的一個重要的地方了，它的歷史文化價值都非常的高，正是這樣的地位，蘇州園林已經越來越得到世界的認可。

關于蘇州這個地方，吃是避免不了的，并且蘇州小吃都很精致，比如說蘇幫菜的“松鼠魚”，這是蘇州的一道地方菜，來蘇州游玩的游客一定要品嘗一下。在蘇州游客們不僅僅可以享受美麗的風景和豐厚的歷史文化內涵，還可以享受精致的蘇州菜，蘇州也算是一個美食和文化共存的城市了。

交通：交通便利也成為蘇州發展經濟的優勢。蘇州交通設施比較完善，往返蘇州和上海交通工具眾多，人們可以在上海上班，在蘇州居住，這也帶動了蘇州的發展。

人才吸引力：蘇州有普通高等學校26所；在校學生175.84萬人，其中普通高等學校在校學生27.51萬人。

蘇州內部高等學府數量眾多，首當其沖的就是蘇州大學。更何況蘇州內部蘊藏著許多發展商機和發展機會，許多蘇州大學生畢業之后，可以獲得上升空間和工作機會，進而確保蘇州擁有大量的優質人才。

除此之外，蘇州出現了不同規模的企業和工廠，這讓年輕人在蘇州找工作的成功概率大大增加。

經濟：蘇州其實是全球第一的工業城市，也是著名的“芯片之都”。

提起芯片，我們可能會在北京、上海和深圳，再往后也是廣東，相信在很多非蘇州人的心里，某個連機場都沒有城市怎么可能有這樣的事情呢？

蘇州卻擁有和艦芯片制造等極有大公司實力的城市，這家公司主要是為科技產品提供芯片。同時它還有新加坡等地有一個工業園區，比較與大城市也有很多優勢，給了發展的機會。

說完芯片，再說說的工業實力，在這方面，蘇州擁有世界第一的水平。

它的工業總產了中國一流的大城市，甚至加入了華為、騰訊等大廠，許多有眼光的企業家都超過看中蘇州的發展潛力，在這里爭搶投資建廠。

相比蘇州看起來的眾多城市，但蘇州卻擁有不可多得的優勢，蘇州的納米技術是世界上擁有一流一流華的城市，塵埃莫及等。

有溫度的城市

外地人也紛紛表示：“蘇州的隔離餐非常豐富，簡直跟過年吃的有什么區別，怕因為隔離發了。”

可見，這座城市包容性很強。

這次新一線城市的推新，雖然青島和蘇州的名次都有所下滑，但我覺得這和疫情分不開的，但是這絕對不影響我對這兩座城市發展的態度。

所以，我希望青島和蘇州能夠發展的更加輝煌，未來可期。

來西安必去 西安新的網紅打卡勝地

自從有了抖音，人們的生活變得多姿多彩了。在抖音里面你可以看到各地美食美景。而西安作為新晉的網紅城市，也是頻頻上熱搜榜，那么西安到底有何魔力讓它在抖音里闖出一片天。接下來的 城市文化 為大家介紹下西安新的網紅打卡勝地有哪些？

西安新的網紅打卡勝地有哪些？

1、最歷史的打卡——西安城墻

“西安人的城墻下是西安人的火車”，當你走上600多年歷史的城墻，租輛小車，騎著它，逛著600多年的古城墻，那是何等美哉？

2、最文藝的打卡——曲江書城

曲江書城被譽為西安最美圖書館，曲江書城的裝修風格簡約時尚，非常具有現代氣息，各個區域各具特色。書店圖書種類近12萬種，藏書量高達60萬冊，130多個閱讀座位可供讀者閱讀。書店共有4層，滿滿當當大小書架全都放滿了書，種類齊全，涉及范圍廣，中外文學、歷史金融、影視繪畫、園藝茶道等應有盡有，真有一種“書之帝國”的感覺。

3、最醉生夢死的打卡——德福巷

“德福巷，喝一壺，舒坦”，這是歌曲《西安》中的一句。德福巷是一條不到200米長的街道，街上一家接一家地開滿了大大小小的咖啡屋、酒吧、茶館。當下午來到這，喝一壺，真叫一個舒坦!

4、最吃貨的打卡——回民街

回民街有近300多種特色美食，有牛羊肉泡饃、麻醬涼皮、小酥肉、鹵汁涼粉、甑糕、肉夾饃等等數不清的美食，如果你是個吃貨，來西安就不能錯過來回民街打卡!

5、最有艷遇的打卡——白鹿倉

抖音火了西安，也火了白鹿倉，這就導致好多美女小姐姐專門跑到白鹿倉去拍抖音，走在路上說不定就能有養眼艷遇的機會呢。白鹿倉位于灞橋白鹿原上，是集旅游觀光、美食娛樂、文化演藝、民俗風情及現代生態農業體驗為一體的大型綜合性旅游景區，是來到西安的游客們不可錯過的景點。

6、最簡單的打卡——西安火車站

初來乍到一座城市，最先踏入的不是飛機場就是動車站、火車站，那西安也不例外，如果你趕時間，或者只是路過西安，那你最簡單的打卡方式就是拍個西安火車站的站臺，人在路上的羈旅之感，也是很吸引人的。

風格粗獷的 BALENCIAGA 新店，成了網紅打卡勝地？

早前，BALENCIAGA 于英國倫敦新龐德街開設歐洲最大旗艦店，成為年輕人打卡好去處。這家旗艦店自去年夏天以來一直在裝修，如今終于正式開放擁抱群眾。

究其原因，BALENCIAGA 除了是現下當紅的奢侈品牌之一，其「最大」歐洲旗艦店的標簽讓人們慕名而來之外，此次無論是貨品還是裝修都是史無前例的「新」，比如你能在這里看到剛走完秀的 2022 秋季系列的 22 款關鍵造型——皮革落地大衣、超廓形西裝外套、廣為人知的「垃圾袋」等單品；也能在這里感受 BALENCIAGA 全新的 Raw Architecture（原始建筑）零售概念，盡管這個概念已在柏林和上海實行過，但其 Raw 的程度卻比不上最近新開張的倫敦旗艦店。

我們曾在文章里分享過 BALENCIAGA 視覺美學的怪異和荒誕，那次大多圍繞其宣傳或廣告攝影等，而今期我們從 BALENCIAGA 的門店出發，窺探這個不斷進化的品牌如何透過空間呈現，與服飾產生相得益彰的視覺效果。

逛過 BALENCIAGA 門店的朋友都知道，其裝修風格大多采用不銹鋼柜臺或衣架、反光鋁箔天花板、直射的照明設施等營造一種未來感。不使用任何人體模型，服飾被掛在衣架上，這與以往 Alexander Wang 時期打造 BALENCIAGA 門店較為極簡奢華的感覺不同，品牌現任創意總監 Demna Gvasalia 希望 BALENCIAGA 商店給人感覺個性化、親密和真實，而不僅僅是一座「奢侈品」的殿堂。

除了遍布全球的精品店外，BALENCIAGA 大型的旗艦店選址多數有著 歷史 意義，也會契合每個地方不同的建筑風格采用相應的顏色或材料，但整體上都會彰顯一種工業與未來感，與品牌服飾相得益彰。

自去年 9 月開始，BALENCIAGA 首次在倫敦斯隆街推出「Raw Architecture」（原始建筑）概念，而后又在柏林、上海繼續實行，直至最近才有倫敦新龐德街這家 BALENCIAGA 歐洲最大旗艦店，后者室內是由柏林工作室 Sub 的藝術總監 Niklas Bildstein Zaar 和建筑師 Andrea Faraguna 設計而成。其實 Sub 這個工作室與 BALENCIAGA 已合作數次，較為近期且知名的是 Sub 為 BALENCIAGA 打造的 2022 秋冬系列得到秀場布景——巨型玻璃圓形雪球，模特在人造暴風雪中艱難前行…充滿隱喻，頗具威嚴和魔幻的未來感。

這種感覺在 BALENCIAGA 的新概念門店也能感受到，每層樓似在象征著建筑惡化或施工階段，混凝土、氧化的金屬、破舊紡織品和合成污垢貫穿在每個地方，建筑內部結構被有意保留，斑駁的墻體、被風化的門或地板、管道或電線都能清晰看到。「未完成」的視覺營造一種頹敗感，Sub 藝術總監 Niklas Bildstein Zaar 對此評價為「倉庫、停車場、空蕩蕩的畫廊——這些地方舉辦了最豐富的活動。」

這句話不禁讓人想起 Demna 在設計中注入的亞文化場景 —— 破敗的地下空間總是吸引不少奇裝異服的亞文化群體前來狂歡。在此基礎下，對比之前門店的精致未來感，這種 Raw Architecture 新型的零售概念，則保留建筑物過去的「痕跡」，衍生一種自然的粗糙和狂野，反而多了些許故事感或靈魂。而這種風格的轉變似乎也能在 BALENCIAGA 逐漸原始、不斷進化的 時尚 風格中尋找到。

其實這種真實到有點危險的工業風格，在前衛的 時尚 品牌精品店或買手店也較為常見，但在奢侈品牌中，基本上是沒有的。「新設計的空間延續了 BALENCIAGA 的原始建筑概念，它保留并響應現有場地，影響未完成或正在進行的質量，其粗糙度和不合格與（現下）商店大部分拋光的環境相矛盾。」來自品牌對新型原始建筑的回應。

此外，從建筑物中取得東西越少，制造的浪費就越少，意味著投入的「新」材料就更少。這種可持續的概念也是 Demna 堅持 Raw Architecture 的原因之一，正如他在設計中常用服飾、視覺傳達的「末日感」，也有一種呼吁大家保護地球資源的意味。

當然，一家 時尚 /奢侈零售店的視覺不能只依靠建筑風格就能支撐起來，現下大多數的精品店或買手店還會通過店內家具、裝置打造完整的視覺概念， BALENCIAGA 也不例外。

在這方面，BALENCIAGA 一直堅持名為「Art in Store」的項目，比如在最近開張的倫敦新龐德街門店，BALENCIAGA 放置由荷蘭設計師 Tejo Remy 打造的坐式家具，這張沙發原料皆來自 BALENCIAGA 滯銷面料和邊角料，與 Raw Architecture 概念一樣，旨在體現品牌的生態承諾。

在這之前，BALENCIAGA 常于各路藝術家打造藝術裝置擺放于門店中。2017 年街頭藝術家 Mark Jenkins 打造三個穿著 BALENCIAGA 服飾的人體雕塑，被放置于 BALENCIAGA 麥迪遜大道的零售店；同年雙方繼續合作，Mark Jenkins 打造雕塑「Head to Head」和「Head to Wall」擺放在 Colette 精品店的 BALENCIAGA 陳列區域中，同樣也是身著該品牌的成衣。

一如既往地，BALENCIAGA 的超現實視覺呈現總會讓人感到不安。而后在 2021 秋冬系列，BALENCIAGA 攜手德國藝術家 Moreno Schwweikle 打造廣告大片，同時邀請該藝術家打造「飲水機」裝置帶到歐洲、中國和美國三個地區零售店。

至于今年在 Crocs 與 BALENCIAGA 合作后，后者邀請柏林藝術家 Anna Uddenberg 于米蘭門店外面擺放一位不露臉，以扭曲姿勢展示腳上的合作鞋款。同樣 Anna Uddenberg 也曾創作類似的雕塑拍攝 Crocs x BALENCIAGA 的廣告大片， 探索 如何以身體形象結合 時尚 物品或實用產品反映 社會 規范。

諸如此類是近幾年

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