02 OC在外貿里是什么(外貿中OC是什么意思)

為特征。可以說他們就是如今日本視覺系樂隊的雛形。由于當時他們的風格并不被傳媒接受，為了展現自己與主流相對的強烈的個性和獨立的音樂性，這兩支樂隊不約而同的建立了自己的indies label：X的yoshiki設立的“extasy re買粉絲rds”（當時提拔了ladies room、Zi’kill以及后來的lunasea）買粉絲lor的D.tommy設立的“買粉絲 will re買粉絲rds”（當時提拔了decamelon、billy&the sluts等以及如今當紅的Dir～en～grey）他們就這樣自己為自己投資，以此為基礎向外界推廣自己的東西。這在當時無疑是一個大膽的創舉。憑借著這兩個地下標牌，視覺系的第一代的band在當時“樂隊”這一形式不被傳媒和大眾看好的低迷情勢下可以動員人力和物力推出唱片并配以如海報、傳單以及電視、雜志上廣告等相應的宣傳手段。而每次演唱會完全的設施和次次售清的入場卷也是標志著這兩個地下標牌當時的成功。可以說沒有“extasy re買粉絲rds”、 “買粉絲 will re買粉絲rds”就沒有之后視覺系地下樂隊的繁盛，更談不上如今的發展了。

買粉絲lor、D’erlanger、by-sexual、ladies room、Zi’kill、gamaitachi、aion、justy nasty、strawberry fields等這些樂隊在樂壇雖然沒有成就X一樣的事業和光輝其中很多現在幾乎是銷聲匿跡，但他們卻在當時使“視覺系”這一新興的流派得以確立，而lunasea（當時的lunacy）更是漸漸使視覺系走向新的發展高度并展現了更清晰的發展路線，而受他們影響而成長起來的band也漸漸出現。在不斷增加的視覺系新生力量之中也涌現了很多探索和追求與前不同的音樂性的band由此視覺系進入了開始啟動的新時期。這時新的的代表就是l'arc～en～ciel、kuroyume和three eyes jack。而如今indies界有名的“shock wave”也是始于這個時期。容納數千人場地的演唱會入場券開始可以被一下售空，開演唱會從鹿鳴館到日本青年館、涉谷公會堂這個成為所有indies band走紅必經之路的儀式也是從這一時期漸漸形成的。以“extasy re買粉絲rds”、“買粉絲 will re買粉絲rds”為巨頭，一些小的地下標牌和唱片店也開始運作，這無疑給了視覺系新的激勵。黑夢、silver rose在名古屋的活動也為后來名古屋系樂隊“sleep my dear”、“laputa”、“fanatic crisis”等新生力量的誕生奠定了基礎。

不久X更名為X japan向海外進軍，當時他們的人氣已經超過了很多主流的音樂人。同時他們的第三張大碟“dahlia”也在制作中。圍繞著這個視覺系的焦點樂隊的動向和lunasea的持續活動，以及作為新力量的l'arc～en～ciel、kuroyume的發展和樂隊major化帶來的正面效果，視覺系進入了一個真正被大眾所接受和熟知的時期。在越來越火熱的“shock wave”和“live house”的演出中不難搜尋到之后不久在日本音樂界占有重要位置的新一代的視覺系band：關東的“glay”、“penicillin”、“shazna”、“dead pop stars”、“vogue”、“malicemizer”、“ser”……關西的“sophia”、“de=sire”、“la’cryma christi”…… 而這一時期地上的地下的band在全國掀起了爭開live的旋風，整個視覺系呈現出了空前活躍的狀況。除了Penicillin、laputa等很多選擇major的樂隊，很多樂隊為了保持自己音樂主張的和獨立的制作沒有選擇與大的唱片公司簽約而是設立了自己的獨立標牌。如De=sire的幸也設立的“Kreis ”，mirage的kisaki設立的“matina”，都是很有名的。地下也好，地上也好，獨立標牌也好，每個樂隊都以自己的方式活躍在日本的樂壇，視覺系在日本樂壇的影響越來越廣泛和深入。

Shazna，fanatic crisis，la’cryma christi，malice mizer除了這四大band，最新一代的pierrot，d-shade、lastier、l’luvia、luca、janne da arc的年輕樂隊有不斷涌現出來了。配合著電視傳媒這一手段的廣泛運用Glay和laruku的超人氣，shazna引發的社會現象，剛出道武道館演唱會門票就被頃刻售空的Dir en grey，Glay、laruku、lunasea聚集超過十萬歌迷的罕見的超大型演唱會……視覺系在日本可算是如日中天，相應band這一形式也是橫行天下。在一開始不被主流看好的視覺系受到了各方面的肯定評價和贊賞。

短短不到二十年間，日本的視覺文化就這樣形成了。如今視覺系的勢力在日本樂壇越來越穩固，越來越強大。正統的重金屬樂隊sex machineguns，以及rapheal、la’mule、pleur、kein、blue-b……新的視覺系樂隊如雨后春筍般的成長起來，視覺系的歷史還在不斷的向前延伸……

縱觀其歷史，日本視覺系這一片天下開創至今，在延續發展的同時經歷了不小的變化。回想80年代剛出道的X，當時他們的裝扮風格根本不帶什么陰柔之氣，高高豎起的朋克頭，碎玻璃和金屬片裝飾的皮衣皮褲，完全是被主流唾棄的前衛搖滾青年形象。但隨著視覺系的發展，樂隊的裝扮越來越趨向于gothic的裝扮風格。華麗的服飾，絢麗的色彩，歌舞伎般的重化妝……帶著陰柔的美艷和黑色的魅惑性視覺系的裝扮幾乎完全脫離了西方老牌視覺系風格的影響而樹立了日本自身獨特的風格。有趣的是，很多視覺系band在地下時期為了吸引外界的注意化妝都非常的濃重和標新立異，但成名后都會卸下臉上厚厚的粉脂換上時髦但卻不會太華麗的衣服向主流靠攏。老牌的X，laruku，lunasea還有剛出道的rapheal都是如此。這在看中商業效果的日本這種“從良”的現象也是可以理解。

而視覺系的音樂也是如此。當年無論是搞hard rock的X，還是偏向punk的買粉絲lor，抑或是受gothic和new wave影響的D’ERLANGER都是堅持搖滾的音樂路線。即便是稍后發展起來lunasea和kuroyume也是如此。但隨著視覺系逐漸的被社會接受和喜愛，不斷出現的新band的音樂已經不僅限于rock而更趨于多元化。Shazna，la’cryma christ，rapheal……聽這些樂隊的作品就會感到如今的視覺系和當年X的音樂完全是兩回事了。更有很多樂隊在地下時期和地上時期的音樂風格可以從另類的rock跨到主流的pop，跨度真的很大。這在很大程度上也是商業因素作用的結果，對喜歡J rock的視覺系歌迷來說，這可能是一件很令人失望的事情。但他的確帶來了很大的商業效果并在當今起到了推廣日本音樂的作用。同時這也說明了視覺系并不是音樂類型的代表，而是一個樂隊的標簽。

說道此處，大家不難發現，如今的視覺系已經發展成為了一個龐大而又復雜的東西。但帶著內在的連續性和擴展的個性，視覺系還將不斷發展下去，我們將在這里和廣大視覺系fans一起討論各種有關視覺系和視覺系樂隊的話題。

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