youtube music disco 80 90(音樂欣賞問題)

愛聽搖滾的進來 求點music聽聽

01.A HARD DAY'S NIGHT 一個失眠的夜晚 / (披頭士)

02.A ROSE ALONE 孤獨的玫瑰 / (大先生合唱團)

03.A RUSH OF BLOOD TO THE HEAD 心血來潮 /(酷玩樂隊)

04.A WHISPER 耳語 / (酷玩樂隊)

05.ADOUMA / （桑塔納樂隊）

06.ALIVE AND KICKIN 活著與死亡 /(大先生合唱團)

07.ALL TOGETHER NOW 一起來吧 /(披頭士)

08.IMAGINE想象 /（約翰.列濃）

09.AlWAYS 永遠愛你 /（邦喬威）

10.AMSTERDAM 阿姆斯特丹/(酷玩樂隊)

11.ARMAGEDDON 絕世天劫/（粉中鐵匠）

12.BA WITDABA/（KID ROCK）

13.BABY FACE 娃娃臉 /(U2)

14.BELIEVE 相信 /(騷動樂隊）

15.BRCK IN BLANK進入黑暗/（AC&DC)

16.BROTHERS IN ARMS 自相殘殺 /（恐懼海峽樂隊）

17.BY THE WAY 另外 /（紅辣椒樂隊）

18.CAN'T BUY ME LOVE 得到我的愛 / (披頭士)

19.CLOCKS時鐘 / (酷玩樂隊)

20.COME AS YOU ARE和你來 /（涅磐樂隊）

21.CORAZON ESPINADD /（桑塔納樂隊）

22.CUTLAW WAN逃犯 / (老鷹樂隊)

23.DAMMIT 糟了！/ （閃爍182樂隊）

24.DANGEROUS危險 /（邁克.杰克遜）

25.DAY TRIPPER 旅行之日(披頭士)

26.DAYLIGHT白晝 /(酷玩樂隊)

27.DIRTY WINDOW骯臟的窗口/（金屬樂隊）

28.DISCO STRANGLER迪士科扼殺者 /(老鷹樂隊)

29.DISENCHANTED LULLABY 喚醒催眠/（弗士戰斗機樂隊）

30.DON’T CRY 別哭 /（槍炮與玫瑰）

31.DON'T STAY別停留 / (林肯樂隊）

32.DOOIIN DAITON 杜林丹爾頓 /(老鷹樂隊)

33.DRIVE 狂舞 /(夢魘樂隊)

34.EASIER FROM YOU因你而易/（林肯樂隊）

35.ENTER SANDMAN睡魔入侵/（金屬樂隊）

36.EVERY BREATH YOU TAKE 你的每一次呼吸/（警察樂隊）

37.EVERY MORNING 每天早晨/（辣椒樂隊）

38.EVERYBODY HURTS 全部傷心/（REM）

39.EVERYDAY每天/（邦喬.維樂隊

40.EVERYTHING IS DIFFERENT NOW現在一切不同了

41.EVEVATION高超/(U2)

42.FADE TO BLACK 逐漸變黑/（金屬樂隊）

43.FAR MY WEDDING 我的婚禮/(老鷹樂隊)

44.FOREVER AND A DAY一天與永遠/(搖滾麥克)

45.FRAGILE脆弱(斯汀)

46.FRANTIC狂亂/(金屬樂隊）

47.FREAKING OUT裝點/（ADEMA樂隊）

48.GET OVER IT 覆蓋它 /(老鷹樂隊)

49.GOD PUT A SMILE UPON YOUR FACE上帝在你微笑/(酷玩)

50.GOODBYE 再見 /(披頭士)

51.GREEN EYES 綠眼睛 /(酷玩樂隊)

52.HARRICAND2000 暴風2000/（蝎子樂隊）

53.HELLO GOODBYE 你好 再見/(披頭士)

54.HELP 救命(披頭士)

55.HERE I AM是我/（史提凡夫）

56.HERE TO STAY呆在這兒/(科恩樂隊)

57.HEY JUDE 嘿，朱迪/(披頭士)

58.HOTEL CALIFORNIS加州旅館/(老鷹樂隊)

59.HOW DO YOU DO 你好嗎/(羅克賽特)

60.I CAN'T TELL YOU WHY我不能告訴你為什么/(老鷹樂隊)

61.I KNEW I LOVED YOU我知道我愛你/(野人花園)

62.I STILL HAVEN'T FOUND WHAT I'M LOOKING FOR發現/(U2)

63.I WANT TO HOLD YOUR HAND我想牽你的手/(披頭士)

64.I WANT YOU我想你/(野人花園)

65.I'M IN LOVE 沉浸愛河/(披頭士)

66.IMAGINE 幻想/(披頭士)

67.IN MY PLACE 我的空間/（酷玩樂隊）

68.INSIDE MY HEAD 穿透我的心/（方向樂隊）

69.INVISIBLE KID無聲的欺騙/（金屬樂隊）

70.IT'S ALL TOO MUCH 太多了/(披頭士)

71.IT'S MY LIFE 我的生活/（邦.喬維）

72.JUST TAKE MY HEART帶走我心/ (大先生合唱團)

73.LAST RESORT 最后的手段/（PA PA ROACH）

74.LET IT BE 讓它去吧/ (披頭士)

75.LIKE DREAMERS DO 和做夢一樣/ (披頭士)

76.LINKS 234 高爾夫球場234/ （戰車樂隊）

77.LIVEFOREVER 永生/ （涅磐樂隊）

78.LONELY HEARTS CLUB 孤獨之心俱樂部/ (披頭士)

79.LONELY IN PARIS寂寞巴黎/ （浮光掠影樂隊）

80.LOVE IS ALL AROUND 愛無所不在/ （濕.濕.濕樂隊）

81.LOVE WILL KEEP US ALISE 愛讓我們生存/ (老鷹樂隊)

82.MOTHER母親/ （平克弗洛伊德）

83.MUDSHOVEL 鏟子/（調色樂隊）

84.MY FRVOURITE GAME 我喜歡游戲/（羊毛衫樂隊）

85.MY THANKS GIVING 我的感謝/(老鷹樂隊)

86.MY WORLD我的世界/（金屬樂隊）

87.NEVER SAY NEVER不要放棄/(大先生合唱團)

88.NO LUCKYGRASS 沒有三葉草/（重金屬樂隊）

89.NOTHING EISE MATTER 無所謂/（金屬樂隊）

90.NOTHING TO LOSE沒有失去/(搖滾麥克)

91.NOUEMBER RAIN十一月的雨/（槍炮與玫瑰）

92.NOWHERE MAN 漂泊者/(披頭士)

93.NUMB麻木/（林肯樂隊）

94.OF WOLF AND MAN狼和男人/(金屬樂隊）

95.OH ！MY GOD 哦！上帝/（槍炮與玫瑰）

96.ONE STEP CLOSER更進一步/（聯合公園樂隊）

97.PARDON ME 原諒我/（夢魘樂隊）

98.POLICY策略/(酷玩樂隊)

99.POSITIVILY 積極/（山羊皮樂隊）

100.PROMISES 許諾/（卡百利樂隊）

101.RIGHT NEXT DOOR TO HELL 地獄門口/（槍炮與玫瑰）

102.SECNDS 分秒(U2)

103.SHOOT ME AGAIN 再次傷害我/（金屬樂隊）

104.SIBERIAN KISS 西伯利亞人之吻/（玻璃下巴樂隊）

105.SLEEPING CHILD 睡著的孩子/(搖滾麥克)

106.SMEILS LIKE TEENN SPIRIT 青春的活力/（涅磐樂隊）

107.Still Loving You仍然愛著你/（蝎子樂隊）

108.SOMEDAY.(搖滾麥克)

109.SOMEDRY有一天/（邁克搖滾）

110.SOMETHING 某些事/(披頭士)

111.SOMEWHERE I BELONG 我屬何方/（林肯樂隊）

112.SOUTHTOWN 南方城市/（P.O.D.樂隊）

113.STANGER 憤怒（金屬樂隊）

114.STILL LOVING YOU 愛著你（魔蝎樂隊）

115.STOP CRYING YOU HEART OUT 讓你們的心停止哭泣/（綠洲樂隊）

116.STRANGE FOREIGN BEAUTY/ 陌生的美麗(搖滾麥克)

117.STRICK TO YOUR GUNS 襲擊你的槍/（邦喬威）

118.STUCK IN A MONENT YOU CAN'T GET OUT OF 時刻需要你/(U2)

119.SUGAR KANS 甜肯/（音速青年）

120.SUMMER 夏天（SUM41樂隊）

121.TAKE IT TO THE LIMIT 推向極限/(老鷹樂隊)

122.TAKE MY SCARS 帶走我的傷痛/（機器頭樂隊）

123.TAKING YOU HOME 帶你回家/(老鷹樂隊)

124.TEARS OF PEARLS 珍珠的眼淚/（野人花園）

125.THE BALLDA OF JOHN AND YOKO 約翰和朱訶的歌謠/(披頭士)

126.THE BEST OF MY LOVE 我的最愛/(老鷹樂隊）

127.THE BEST OR MY 我的精選/（布萊恩亞當斯）

128.THE GIRL FROM YESTERDAY 昨日黃花/(老鷹樂隊)

129.THE HANDS THAT BUITL AMORICA/（U2）

130.THE INEER LIGHT 心靈之光/(披頭士)

131.THE SCIENTIST 科學家/(酷玩樂隊)

132.THE SHOW MUST GO ON 表演必須繼續/（皇后樂隊）

133.THE UNNAMED FEELING 無名的感受/（金屬樂隊）

134.TO BE WITH YOU 和你在一起/（大先生樂隊）

135.TRULY MADIYDEEPLY 真的瘋狂 /（野人花園）

136.TRY TO DO WITHOUT IT /盡量排除它

137.UNFORGIVER不可寬恕/（金屬樂隊）

138.VICTIM OF LOVE 愛情犧牲品/(老鷹樂隊)

139.WARNING SIGN警示/(酷玩樂隊)

140.WE ARE THE CHAMPIONS 我們是冠軍/（皇后樂隊）

141.WE WILL ROCK YOU 一起來搖滾/（皇后樂隊）

142.WHEREVER YOU WILL GO 無論你去那兒/(職業青年樂隊)

143.WILD WORLD瘋狂世界/(大先生合唱團)

144.WIND HONEY瘋狂愛人/(U2)

145.WITAHY WOMAN 銷魂女郎/(老鷹樂隊)

146.YELLOW SUBMAAINE 黃色潛水艇/(披頭士)

147.YESTERDAY 昨天/(披頭士)

148.YOU RND I 你和我/（蝎子樂隊）

149.YOU ROCK MY WORLD 搖滾世界/（邁克.杰克遜）

150.YOUNG GROW OLD 年輕會變老/（GREED樂隊）

151.YOUNG VITALITY年輕的活力/（平克弗洛伊德）

152.YOU'RE SO BEAUTIFUL 你是如此美麗/(戴夫.萊帕德樂隊)

153.IT”S ALL OVER NOW現在一切都結束了/（滾石樂隊）

154.ABOUT A GIRL關于一個女孩/（涅磐樂隊）

155.BEEN A SON是一個兒子/（涅磐樂隊）

156.SLIVER分裂/（涅磐樂隊）

157.THE LAST TIME最后一次/（滾石樂隊）

158.LITHIUM鋰/（涅磐樂隊）

159.Can't Help Falling In love情不自盡/(貓王）

160.High Hopes高度希望/（平克弗洛伊德）

161.love me tender溫柔的愛我/(貓王）

162.imagine想象/（約翰.列濃）

163.I'm mine我是我/（珍珠醬）

高分懸賞！求一首英文流行歌曲

歌曲名是 Don't Push Me

I'm a love em and leave em

Touch and thease em kinda girl

I'm the perfect type for one wild night

Yeah I suffocate quick

Does that make me a bitch

I don't really care though

Well your roses were sweet really swept me off my feet

But I start to choke when you say let's elope

Yeah I suffocate quick

Does that make me a bitch?

I don't really care

No no no..................

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

Can we take a bubble bath have a drink and a laugh

Just enjoy what we have and then leave It to the past

Cause I don't give a damm if you're the perfect man

That's not how this story goes

You can write me fat checks, or buy diamonds for my neck

Buy me big fat rings I prefer Tiffany's

Cause I don't give a damn if you're the perfect man

That's not how this story goes

No no no..................

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

And I'm not trying to be giving you a bitter pill, no

And I don't wanna make you promises I can't fulfil

No I...............

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

I'm a love em and leave em

Touch and thease em kinda girl

I'm the perfect type for one wild night

Yeah I suffocate quick

Does that make me a bitch

I don't really care though

Well your roses were sweet really swept me off my feet

But I start to choke when you say let's elope

Yeah I suffocate quick

Does that make me a bitch?

I don't really care

No no no..................

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

Don't push me so hard

Don't push me so far

Don't cage me in

Don't tie me down

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Sweetbox成立于1995年。最先由TinaHarris擔任主唱。95年推出首只單曲《Booyah Here We Go》，隔年發行第二張單曲《Shakalaka》，在紐約的舞曲榜3周冠軍。97年一首取樣自巴哈名曲《G弦之歌》的《Everything’s Gonna Be Alright》傳唱全球，在英國、全歐洲日本與美國告示牌都登上銷售排行。不僅如此，Sweetbox還贏得了日本葛萊美點播榜Top10中停留了8周之久。如此耀眼的成績，讓Sweetbox的專輯被全球47個國家發行，一共創下了3千萬張的絕佳銷售。

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這是這首歌曲的 MTV 很經典的

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就這些了

音樂欣賞問題

1.小、中、大提琴；橫、豎笛；單、雙簧管；定音鼓，三角鐵

2.西方音樂發展史及其代表人物- -

--------流行音樂-------：

爵士樂

一、爵士樂的起源 爵士樂(Jazz)以其極具動感的切分節奏、個性十足的爵士音階和不失章法的即興演奏（或演唱）贏得了廣大聽眾的喜愛，同時也得到了音樂領域各界人士的認可。它以布魯斯和拉格泰姆為源頭，經過整整一個世紀的發展，如今已是異彩紛呈、百花齊放。自從1917年第一張爵士唱片誕生以來,它便顯示出了巨大的發展潛力。20世紀初的新奧爾良爵士樂 、30 年代大樂隊演奏的搖擺樂、40年代的比博普爵士、40 年代末的冷爵士、50年代的硬博普、60 年代的自由爵士、70 年代以后的搖滾爵士，而后拉丁爵士、融合爵士、爵士放克...... 一張張不同風格的爵士唱片匯成了一部爵士樂發展史。

1、爵士樂的來源 --布魯斯和拉格泰姆

布魯斯（Blues）

布魯斯是南北戰爭后，黑人民間產生的一種演唱形式......

拉格泰姆（Ragtime）

拉格泰姆是美國流行音樂中第一次出現真正有全國影響的音樂形式。它最初

是一種鋼琴音樂，盛行于19世紀90年代到第一次世界大戰結束......

2、 爵士樂的發源地

新奧爾良（New Orleans）

爵士樂于19世紀末、20世紀初誕生于美國的南部城市新奧爾良......

二 、早期爵士樂（19世紀末～20世紀30年代中期）

1、新奧爾良爵士樂

一般認為，新奧爾良爵士樂出現在19世紀90年代。但是歷史上的第一張爵士

唱片問世于1917年，是由"正宗迪克西蘭爵士樂隊"（Original Dixieland

Jazz Band）在新奧爾良錄制的......

2、芝加哥爵士樂

三、搖擺樂

20世紀30年代，一種由大樂隊（Big Band）演奏的帶有黑人風格，并極具舞蹈性的爵士樂--搖擺樂（Swing，例7）開始在紐約發展起來......

四、 比博普

......比博普的旋律很不連貫，有時卻又連續不斷地往外迸射；節奏是支離破碎的；拍子是含蓄的；和聲變化頻繁，而且十分復雜（例8）。推動這種風格的爵士音樂家主要是查理·帕克和迪齊·吉列期匹......

五、冷爵士和硬博普

1、冷爵士（Cool Jazz）

20世紀40年代末，作為對比博普的反應，出現了一種全新的、柔美的、更溫

馨、更舒緩放松的爵士樂風格，這就是所謂的"冷爵士"......

2、硬博普（Hard Bop）

......硬博普于50年代末在紐約黑人樂師中興起，以同冷爵士相對抗。他們不

滿于冷爵士那種深受古典音樂影響的風格，力圖復興比博普......

六、自由爵士

20世紀60年代，爵士樂創作飛速發展，創作者想盡一切辦法來進行創新。他們打破了一切傳統的創作規律......

七、現代爵士樂

從爵士樂經歷的大半個世紀的發展和演變中，不管是音樂家還是聽眾，在藝術趣味和知識水準上都達到了一個比較高的層次。單純的爵士樂已經難以滿足他們的口味了，因此，他們開始將爵士樂進行新的組合，以致出現了一種爵士樂雜交文化......

搖滾爵士（Jazz－Rock）

拉丁爵士（Latin Jazz）

波薩諾瓦（Bossa Nova）

融合爵士（Fusion Jazz）

酸爵士（Acid Jazz）

鄉村音樂

一、鄉村音樂的誕生

鄉村音樂（Country Music）出現于20世紀20年代，它來源于美國南方農業地區的民間音樂......

二、西部搖擺

......來自德克薩斯的鮑勃·韋爾斯（Bob Wills）在鄉村音樂中融入了大量的西部牛仔歌曲（一種來自鄉間的浪漫情歌）和搖擺樂的成分，創造了一種類似"大樂隊"陣容的西部搖擺（Westen Swing）風格。

三、 藍草音樂

20世紀40年代，在肯塔基州的山區還出現了鄉村音樂的另一個分支，叫藍草音樂（Bluegrass Music）......

四 、納什維爾之聲

20世紀50年代，納什維爾成了鄉村音樂的集中營，著名的鄉村音樂家大部分都來自這里。因此?quot;納什維爾之聲"（Nashville Sound）也成了鄉村音樂的代名詞...

五、鄉村音樂的叛逆時代

......到了70年代，鄉村音樂已經顯得老態龍鐘了，因此一場"叛逆運動"改變了鄉村音樂的傳統模式......

六 、鄉村歌手

約翰·丹佛（John Denver）

肯尼·羅杰斯（Kenny Rogers）

喬治·斯雀特（George strait）

文斯·基爾（Vince Gill）

加思·布魯克斯（Garth Brooks）

仙妮亞·唐恩（Shania Twain）

搖滾樂

一 、搖滾樂的產生

1、背景

2、搖滾樂的出現

3、搖滾樂的來源

節奏布魯斯（Rhythm＆Blues）

叮砰巷歌曲（Tin Pan Alley）

鄉村音樂

二、早期搖滾樂

50年代中期到60年代初期，搖滾樂從一個剛學會走路的幼兒迅速的成長起來，在這期間，搖滾樂舞臺顯現出了一片繁榮盛景。首先是兩位先行者為搖滾樂的概念作出了更加完整的定位，接著又在眾位搖滾明星的擁護下使其呈現出了三種不同的風格傾向。

1、比爾·哈利（Bill Haley ，1925 ～1981）

2、埃爾維斯·普萊斯利（Elvis Presley，1935～1977）

3、三種風格傾向

主流搖滾（Main Stream Rock）

溫和搖滾（Soft Rock）

山區搖滾（Rockabilly）

4、沖浪音樂(Surfing Music)

三、"披頭士"與英國搖滾樂

1、"披頭士"的發展歷程

就像50年代的搖滾樂以普萊斯利為代表一樣，60年代推動和支配搖滾樂壇的

主要代表是"披頭士"。不僅如此，"披頭士"也是至今為止世界上最成功的搖

滾樂隊......

2．"披頭士"的創作手法

3、"滾石"和其他樂隊

四、民謠搖滾

1、 背景

2、 鮑勃·迪倫（Bob Dylan）

3、 其他民謠搖滾

五、迷幻搖滾

1、"舊金山聲音"

2、舊金山樂隊

3、舊金山以外地區

吉姆·莫里森（Jim Morrison）和"門"（the Doors）樂隊

吉米·享德里克斯（Jimi Hendrix）

六、藝術搖滾

藝術搖滾（Art Rock）于60年代末興起于英國。其特征為：結構龐大，和聲語言較為復雜，常借用古典音樂中的主題作為素材，并注重音樂的邏輯性和音樂素材的簡煉、統一 ......

"平克·弗洛依德"（Pink Floyd）

七、溫和搖滾和鄉村搖滾

1、溫和搖滾（Soft Rock）

2、鄉村搖滾（Country Rock）

"老鷹"（The Eagles）樂隊

八、重金屬

1、 重金屬（Heavy Metal）

"萊德·澤普林"（Led Zeppelin）樂隊

"黑色安息日"（Black Sabbath）樂隊

"槍炮與玫瑰"（Guns N' Roses）樂隊

"范·海倫"（Van Halen）樂隊

"邦·喬維"（Bon Jovi）樂隊

"戴夫·萊帕德"（Def Leppard）樂隊

"AC/DC"樂隊

"金屬"（Metallica）樂隊

2、華麗搖滾（glitter rock或glam rock）

與重金屬有關的還有硬搖滾的另一個分支"華麗搖滾"。它的特點主要不是在音樂上，而是在演員的化裝、服飾和舞臺上的戲劇行為。這方面的領頭人是戴維·鮑伊（David Bowie）。他經常被人比作"變色龍"......

九、朋克運動

1、朋克（Punk）

朋克運動的興起和影響主要在英國，它與西方，特別是英國社會日益蓑落有

著直接的聯系......

2、新浪潮（New Wave）

3、垃圾樂（Grunge，又譯"格倫吉" ）

垃圾樂，20世紀90年代初興起于美國的西雅圖，也稱"西雅圖之聲"（Seattle

Sound）......

"涅盤"（Nirvana）樂隊

十、另類搖滾

......

在這里，我們所要介紹的另類搖滾（Alternative Rock）主要是指從1983至1984年，新浪潮音樂開始逐漸衰退后出現的各種后朋克搖滾，這種潮流一直持續到1995年，直到另類搖滾成為搖滾樂的主流。

1、 美國另類搖滾

2、英國另類搖滾

3、其他另類搖滾

90年代以后，女性搖滾歌手開始引起人們的關注。其中像辛妮·歐康娜、比約克、"酸草莓"樂隊等一些非英美國家的歌手及樂隊也在歐美樂壇取得了極大的成功

......

索爾音樂

一、概 述

什么是索爾（Soul，又譯"靈魂樂"）音樂？一些著名的索爾音樂家是這樣認識的......

二、福音歌

19世紀末，伴隨著五旬節派教會（基督教派別之一，主要由社會低層人士組成）的興起，福音歌（Gospel）也隨之誕生了。它與拉格泰姆、爵士樂差不多同時出現，不同的是它來自黑人教堂禮拜儀式，是禮拜儀式的組成部分，但也通過音樂會、廣播和唱片等途徑傳播。

......

三、索爾歌手

1948年起，在大西洋唱片公司（Atlantic）的推動下，逐漸出現了很多索爾歌曲和歌手，到60年代末，索爾已成為流行音樂中的一個重要品種......

阿撒·富蘭克林（Aretha Franklin）

詹姆斯·布朗（James Brown）

四、摩城音樂

五、其他索爾音樂

70年代，索爾音樂繼續得到發展，它像70年代整個流行音樂一樣，也呈現出了復雜多樣的局面。除了前面已提到的歌手、團體以及后面將會提到的邁爾克·杰克遜之外，還?quot;斯萊和斯通一家"的"迷幻索爾"；"大地、風和火"繼續摩城風格但變得更復雜些的索爾音樂以及英國逐漸興起的"藍眼睛索爾"（Blue-Eyed soul）。

......

世界音樂

世界音樂（World music）有時又稱民族流行音樂（Ethno pop）。廣義的世界音樂可以泛指世界上所有的民族音樂。但是在這里我們所要介紹的世界音樂主要是指第二次世界大戰結束以來，以美國流行音樂為主體的，同時融合了來自世界各國的民族音樂元素的一種新音樂形式。

一、雷蓋音樂

1、概述

雷蓋音樂（Reggae，港臺地區又譯"雷鬼音樂"），60年代中期起源于牙買加，速度中等，強調反拍的重音是它的明顯特征。

......

2、鮑勃·馬利（Bob Marley，1945-1981）

3、其他雷蓋樂隊

70年代后期，當雷蓋音樂在歐美找到了廣闊的市場后，眾多音樂家開始紛紛效仿。其中以英國的"UB40"樂隊和"警?quot;樂隊最為知名。

......

二、拉丁音樂

本節所謂的拉丁音樂（Latin music）指的是從美國與墨西哥交界的格蘭德河到最南端的合恩角之間的拉丁美洲地區的流行音樂。

拉丁美洲是一個多民族的組合，因此拉丁音樂是以多種音樂的融合而形成的一種多元化的混合型音樂。無論是歐洲的白人音樂、非洲的黑人音樂還是美洲的印第安音樂，甚至是東方的亞洲音樂，都對拉丁音樂作出過不同的貢獻。它們經過長期的沉淀，在以歐洲文化為主體的基礎上，同時又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各種因素，逐漸形成了一種多姿多彩的、充滿活力的、充滿動感的拉丁文化。那么，在拉丁美洲的眾喙�抑校�園臀骱凸虐臀�椎睦�∫衾鄭��親咴謔瀾緦饜幸衾值那傲小?

1、 拉丁音樂的來源及發展

（1）印第安文化

（2）歐洲（伊比利亞）文化

（3）非洲黑人文化

2、 拉丁節奏

從拉丁音樂的來源中我們可以明顯看到，拉丁音樂是一種以節奏為中心的流行音樂。它的節奏所具有的不僅僅是簡單的強弱規律，而是作為一種音樂的靈魂使其上升到主導地位。因此，在了解拉丁音樂的過程中，首先需要了解的就是它的節奏。下面著重介紹幾種具有代表性的拉丁節奏及風格。

（1） 桑巴（Samba）

（2）倫巴（Rumba；Ruhmba）

（3）曼波（Mambo）

（4）薩爾薩（Salsa）

（5）恰恰 （Cha Cha）

（6）探戈（Tango）

以上介紹的六種風格，加上在爵士樂中介紹過的波薩諾瓦，作為拉丁音樂的代表，在全球范圍內引起了一股拉丁狂潮，但是除了這七種大眾性的類別之外，還有以下幾種風格也都是極具個性的拉丁音樂，如波萊羅（Bolero）、瓜拉喳（Guaracha）、哈巴涅拉、崧（Son）、瓜希拉（Guajira）、坦桑（Danzon）等。這幾種風格都來自于古巴，再加上前面的曼波、倫巴，因此古巴具有"拉丁節奏的寶庫"之稱。下面提供幾種拉丁風格的樂隊模式以供參考（例44）。

3、桑塔納（Santana）

在60、70年代，有一位音樂家對拉丁音樂的傳播及發展作出過巨大的貢獻，他就是卡羅斯·桑塔納（Carlos Santana）。

......

三、新時代音樂

1、概 述

80年代，當流行音樂呈現出復雜、多樣的局面時：爵士樂各種流派重返舞臺；搖滾樂各種風格豐富多采；索爾音樂更是沖破了各條防線不斷擴散。這時出現了一種安靜、溫和的情緒音樂--新時代（New Age，又譯"新世紀"）音樂。

......

2、"英格瑪"（Enigma）

"英格瑪"（又譯"謎"），一種通過西方流行音樂節奏表現出來的美國式圣歌。在這里，你可以感受到遙遠而神秘的非洲部落，和神圣而莊嚴的宗教回聲。很多人只是聽到了神秘的聲音，卻極少了解"英格瑪"背后的故事。那么，它到底是一種什么形式呢？

......

3、其他新時代音樂

......

恩雅（Enya）

喜多郎（Kitaro）

雅尼（Yani）

其它流行音樂

一、舞曲浪潮

1、 迪斯科舞曲（dis買粉絲）

2、耗斯舞曲（House）

3、流行舞曲（Dance Pop）

二、說唱樂和嬉蹦樂

1、說唱樂（Rap）

說唱樂一詞（有時又譯"雷普"或"萊普"），原意為黑人俚語中相當于說話（talking）或交談（chatting）的意思。作為一種流行音樂形式，它起源于70年代末紐約的貧困黑人住宅區，主要特點是以機械的節奏聲為背景，快速地念誦一連串押韻的詞句......

2、 嬉蹦樂（Hip－Hop）

嬉蹦樂，20世紀70年代末產生于美國紐約的一種街頭文化，它涵蓋了說唱樂、DJ的"刮擦"（Scratching）、"霹靂舞"（Break Dance）等各種活躍于街頭的文化形式。

......

三、流行音樂明星

這一節我們要介紹的這些歌手及樂隊都是當今流行樂壇亨有盛名的國際大腕，每位歌手放在哪一章節都不盡合適。如埃里克·克萊普頓的布魯斯血統，又在流行音樂中取得了巨大的成績；埃爾頓·約翰的多元風格，"U2"的"新浪潮"、電子味以及各種元素的融合；邁克爾·杰克遜、瑪麗亞·凱麗、惠特尼·休斯頓的索爾根基在流行音樂中的展現，等等。所有的一切說明的只是一個問題，流行音樂始終在不斷地發展并且將源源不斷。

埃里克·克萊普頓（Eric Clapton）

埃爾頓·約翰（Elton John）

邁克爾·杰克遜（Michael Jackson）

邁克爾·波頓（Michael Bolton）

"U2" 樂隊

芭芭拉·史翠珊（Babra Streisand）

惠特尼·休斯頓（Whitney Houston）

麥當娜（Madonna）

席琳·迪翁（Celine Dion）

瑪麗亞·凱麗（Mariah Carey）

----------古典音樂--------:

一. 早期 (1000-1600)

二. 巴洛克時期(1600-1750)

維瓦爾弟 (1678-1757) Italy

亨德爾 (1685-1759) Germany/England

巴赫 (1685-1750) Germany

三. 古典時期 (1750-1830)

巴赫 (1714-1788) Germany

海頓 (1732-1809) Austria

莫扎特 (1756-1791) Austria

貝多芬 (1770-1827) Austria

羅西尼 (1792-1868) Italy

舒伯特 (1797-1828) Austria

四. 早/中期浪漫派 (1830-1850)

格林卡 (1804-1857) Russia

柏遼茲 (1803-1869) France

門德爾松 (1809-1847) Germany

肖邦 (1810-1849) Polish

舒曼 (1810-1856) Germany

李斯特 (1811-1886) Hungary

奧芬巴赫 (1819-1880) Germany/France

五. 后期浪漫派 (1850-1930)

威爾弟 (1813-1901) Italy

斯美塔那 (1824-1884) Czech Republic

小約翰.施特勞斯 (1825-1899) Austria

勃拉姆斯 (1833-1897) Germany

鮑羅丁 (1833-1887) Russia

穆索爾斯基 (1839-1881) Russia

里姆斯基-柯薩可夫 (1844-1908) Russia

柴可夫斯基 (1840-1893) Russia

格里格 (1843-1907) Norway

埃爾加 (1857-1934) England

普契尼 (1858-1924) Italy

馬勒 (1860-1911) Germany

德彪西 (1862-1918) France

理查施特勞斯 (1864-1949) Germany

西貝柳斯 (1865-1957) Finland

拉赫馬尼諾夫 (1873-1943) Russia

拉威爾 (1875-1937) France

斯特拉文斯基 (1882-1971) Russia/France

普羅柯菲耶夫 (1891-1953) Russia

格什溫 (1897-1937) USA

柯普蘭 (1900-1990) USA

肖斯塔柯維奇 (1906-1975) Russia

斯托克豪森 (1928) Germany

3.海頓、莫扎特、貝多芬

4.只知道野蠻女友用了Johann Pachelbel的D大調卡農

dj音樂歌曲排行榜是怎樣的？

dj音樂歌曲排行榜是：《最嗨搖頭氣氛現場》、《天上人間嗨爆全場喊麥(爽)》、《玩膩》、《熱門慢搖舞曲精選》、《夜色DJ》 、《搖啊搖》(舞廳絕殺嗨曲)、《鳳舞九天》、《傷不起DJ》、《dj 迪廳勁爆》、《兔子舞》。

1、《兔子舞》勁爆舞曲之王，全球高能量放電，震撼，勁爆的士高火爆登場！神秘、空曠、悠然、激情，舞林風云變幻，全部改編自當今最熱流行曲，音樂節拍混然一體，讓你體驗暢游夢幻國度的滋味，超聽覺魅力激發你的跳舞神經……最新迪廳嗨曲，最HI的吧音樂，超完美舞曲，引發全球兔子舞狂潮！

挑戰音色卓絕，新潮流行舞曲音樂元素，掀翻舞池唯你至尊！銳舞狂飆dis買粉絲，超強節奏動力無限，讓你忍不住跳翻天。快跟著節奏擺動你火辣身材吧，盡力宣泄內心的壓抑，展現身體無限激情，極具感染舞曲，震撼洞穿心肺，帶領你直奔最HIGH的忘我境界，創造全新快樂的自我！

2、《夜色DJ》聽這張EP，可以聽到回憶里情感交織的嘆息！可以聽到青春歲月流逝的聲音！可以聽到都市繁華跳動的步伐！可以聽到歌者宣涉內心世界的樂符！

人生，其實每個人都有自己的無奈，每個人都有自己的情感，來吧朋友！換個生活方式，換個生活態度，讓一切煩惱痛苦都在酒中淡忘，都在動感的音樂中慢慢消失。。。像歌一樣，活到最后，我們剩下來的 都要快樂和開心的記憶。

“夜色”撩人，“生活”繼續，開心還在繼續，天，已快破曉，黎明已到來，愿聽者如是！歌者如是！

功夫熊貓片頭曲涉及哪些朝代哪些事件

《Kung Fu Fighting》，我一直都挺喜歡。從周星星《功夫》用了它當主題曲開始，就有還魂大熱的趨勢。這次《功夫熊貓》又選了這首歌，讓它又多少重現了70年代初問世的熱度。網上對這首歌的版本眾說風云，為了給它正本清源，我稍作梳理了下。一來給自己聽過的版本理個序；二來取之于網，還之于網，為了喜歡這首歌的同鞋們方便察看。

70年代初期，中國功夫和Dis買粉絲舞曲是二種波及歐美主流國家的新熱潮。

中國功夫作為亞洲元素的代表，在西方人眼中具有奇異但讓他們熱血沸騰的特質。當然，這全應歸功于大神李小龍。1971年，李小龍回港拍攝了第一部新派功夫電影《唐山大兄》。這部電影，成了香港電影的救市之作，更開創了一門世界電影史都必須承認的類別，中國（香港）功夫電影。到了李小龍的第三、四部電影《猛龍過江》（1972）和《龍爭虎斗》（1973）時，因拍攝的外景場地和班底趨于國際化，讓好萊塢等歐美電影發行商注意到李小龍功夫電影的獨特魅力。至此，西方人狂熱的愛上了李小龍這種硬橋硬馬的真功夫電影及片中所體現出懲惡揚善的個人英雄主義，“中國功夫”這一獨特的文化元素也開始被西方人熟識并學習。而李小龍強調的“用中國人的方法做外國人做不到的事”，或許也是其在西方獨占一席，現今更仍是中國影人進入國際影業捷徑的基點。

70—80年代，也是Dis買粉絲舞曲的鼎盛時期。這種帶有自我解放及反抗意識的新節奏（當時）舞曲，是生活不可或缺的一部分。那時的john travolta還是舞會王子，他著小喇叭褲的標志性舞步，帶動整個Dis買粉絲風潮的熱力四射。由他主演的電影《Saturday Night Fever》可以看到70年代的各式代表性符號和全民皆舞的Dis買粉絲瘋狂。

正是在這種雙重背景下，《Kung Fu Fighting》誕生了。

一、首版Kung Fu Fighting問世

1974年LP 荷蘭版

Tracklisting:

A1 Kung Fu Fighting

Written-By - Douglas*

A2 Witchfinder General

Written-By - Douglas*

A3 When You Got Love

Written-By - Bid

A4 Changing Times

Written-By - Douglas*

A5 I Want To Give You My Everything

Written-By - Weiss*

B1 Dance The Kung Fu

Written-By - Bid , Douglas*

B2 Never Had This Dream Before

Written-By - Vanderbilt*

B3 I Don't Care What People Say

Written-By - Bid , Vanderbilt*

B4 Blue Eyed Soul (Instrumental)

Written-By - Bid

《Kung Fu Fighting》這首歌是由出生在牙買加，居住在英國的歌手Carl Douglas(born 1942)和Vivian Hawke創作并演唱的。在1974年，Carl Douglas的制作人Bid需要為一張唱片尋找一首B面歌曲（黑膠唱片時代術語，B面是附加的，一般唱片公司對它們不抱太大希望）。Carl Douglas為其提供了幾首歌詞，其中有一首就是《Kung Fu Fighting》。這首歌的靈感來自于Carl看過的功夫電影及偶然在倫敦看到兩個孩子的功夫打斗。Bid選中了這首詞，并為它譜了Dis買粉絲風格的曲。然后只花了十分鐘左右的時間就將其錄制完成了。隨后，Bid將整張唱片拿給發行人Pye Re買粉絲rds試聽。Pye很喜歡《Kung Fu Fighting》這首歌，即將它從B面換至A面的位置發行。

剛上市時，《Kung Fu Fighting》并未引起太大的注意。但誰料想到第五周時，此曲一下從舞廳一直紅到英國各大排行榜的第一位；在美國，也由上榜第一周的94位，于八星期后升到首位。而專輯則賣出了整整900萬張。從此，這首歌成為了西方人印象中最成功演繹中國功夫的歌曲。

1974年，李小龍剛剛去世不久，全世界還在對這位功夫大師的離世眾說風云，而在這一新聞事件的影響下中國功夫和功夫電影非但未有衰落，反而越演越烈。《Kung Fu Fighting》也是乘著這股東風，紅遍歐美。但可惜Carl Douglas的演藝生涯中，只有這首歌堪稱其一生代表。

視聽地址：

1974年Carl Douglas的二場LIVE表演，所演唱的《Kung Fu fighting》

版本一： 買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=2NbJ61-1ab8&feature=related

版本二： 買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=lTiSzFp4arg&feature=related

1974年Carl Douglas在法國的電視節目上對《Kung Fu fighting》這首歌的演繹。

買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=TId2NDiuu2s

1975年Carl Douglas的Live show，《DANCE THE KUNG FU》。

買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=dKy9ulkIPgo

二、細數翻唱版

1、英文翻唱版

BUS STOP - Kung Fu fighting

Bus Stop是英國的一支舞曲樂隊。在1998年翻唱了《Kung Fu fighting》這個歌曲。歌曲采用Carl Douglas的原聲加入新的RAP詞混音而成。這也是這支樂隊最著名的一首歌曲。

視聽地址：買粉絲://v.youku.買粉絲/v_show/id_XMjU4MjE4ODA=.買粉絲

Lloyd Parks - Kung Fu fighting

Lloyd Parks是一個牙買加的reggae（雷鬼）樂歌手和bass手。活躍于60-70年代。他組織了自己的工作室并致力于支援reggae樂藝術家。這個版本的Kung Fu fighting有著濃郁的reggae樂風味。Lloyd Parks把Carl Douglas這個牙買加歌手減弱的本土樂風重拾回來，由此與一眾DISCO舞曲風格的版本區別開來。（這也是翻唱的版本中我比較喜歡的一個）

視聽地址：買粉絲://買粉絲.amazon.買粉絲/Kung-Fu-Fighting/dp/B000QQI406/ref=sr_1_35?ie=UTF8&s=dmusic&qid=1219264988&sr=8-35

還有一些版本在后面的電影應用里會提到。

2、中文版Kung Fu fighting

有港臺歌手把Kung Fu fighting填上中文詞并翻唱，其中較為出名的是DJ羅百吉的《功夫》。但總的來說，無甚佳作。

羅百吉《功夫》

羅百吉1994年的專輯《功夫PARTY》中收有單曲《功夫》，而后在2005年還重新制作了REMIX版。

視聽地址：買粉絲://買粉絲.tudou.買粉絲/programs/view/Enya4EReKYc/

張善為《功夫fighting 之電玩傳奇》

收錄在張善為2004年的專輯《張善為Ⅱ》中

視聽地址：買粉絲://買粉絲.gequ.買粉絲/song/ivm/nonvi.s買粉絲

杜德偉《功夫》

收錄在2005年的《獨領風騷 新歌精選集》中

視聽地址：買粉絲://買粉絲.tudou.買粉絲/programs/view/gk32ESx-qUQ/

3、Remix版

至于Remix版本則五花八門，如英國DJ-Fatboy Slim、Tom Spencer等人都制作過Remix版本的《Kung Fu Fighting》。這首曾是DISCO舞廳的熱門歌曲，被混成不同的版本夾雜在各種舞曲專輯中。

三、Kung Fu Fighting在電影中的應用

Kung Fu Fighting自1974年問世后，在多部電影中被采用作為配樂，多數都為功夫類型的電影，或電影中有打斗地場面時使用。

1995 《Mighty Morphin Power Rangers: The Movie》/《恐龍戰隊》

1. Go Go Power Rangers - The Power Rangers Orchestra

2. Higher Ground - Red Hot Chili Peppers

3. Trouble - Shampoo

4. Are You Ready?! - Devo

5. The Power - Snap

6. Kung Fu Dancing - Fun Tomas

7. Dreams - Van Halen

8. Free Ride - Dan Hartman

9. SenSurround - They Might Be Giants

10. Ayeyaiyai (Alpha Song) - Power Jet

11. Firebird - Graeme Revell

12. Cross My Line (Bonus Track) - Aaron Waters (The Mighty Raw)

視聽地址：買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=BmhS4vwU5q8&feature=related

采用的是Carl Douglas的原聲混合Fun Tomas的翻唱。

1996年成龍的《Super 買粉絲p》/《超級警察》

1. Kung Fu Fighting - Tom Jones

2. What's Love Got to Do With It - Warren G

3. Harry the Dog - Black Grape

4. Head Like a Hole - Devo

5. Made Niggaz - 2Pac

6. Caged in a Rage - Diamond Darrell

7. On a Rope - Rocket from the Crypt

8. Stayin' Alive - Siobhan Lynch

9. I'll Do It - Tha Dogg Pound

10. Great Life - Goatboy

11. Open the Gate - No Doubt

12. Pubstar - Pur

13. S買粉絲rched Youth Policy - Polara

14. Super買粉絲p - Devo

15. Main Title from "Super買粉絲p" - Joel McNeely

視聽地址：買粉絲://買粉絲.9sky.買粉絲/music/album/20796

采用的是Tom Jones重新翻唱的混音版。Tom Jones是英國60年代時已出名的樂壇常青樹，這次翻唱的版本即有他本身的曲式特色又融入了一些90年代慣用的電音元素。

1997的《Beverly Hills Ninja》/ 《比佛利武士》

1. 'You're A Ninja?' - Chris Farley, Chris Rock

2. Kung Fu Fighting - Patti Rothberg

3. One way Or The Other - Blondie

4. 'We Are In Danger' - Chris Farley, Nathaniel Parker

5. Tsugihagi Boogie Woogie - Ulfuls

6. Low Rider - War

7. 'The Blackness Of My Belt' - Chris Farley, Chris Rock

8. Tarzan Boy - Baltimora

9. 'My Identity Must Remain Mysterious' - Chris Farley, Curtis Blanck

10. Turning Japanese - HAZIES

11. 'You're The Big, Fat Ninja, Aren't You?' - Chris Farley, Nathaniel Parker

12. Kung Fu Fighting - Carl Douglas

13. I'm Too Sexy - Right Said Fred

14. 'Close To The Temple, Not Inside' - Chris Farley, Ni買粉絲llette Sheridan

15. I Think We're Alone Now (Japanese Version) - Lene Lovich

16. Finally Got It - Little John

17. 'Yes, I Guess I Did' - Chris Farley, Soon-Tek Oh

18. The End (Music From The Original S買粉絲re) - George S. Clinton

視聽地址：買粉絲://space.koook.買粉絲/song469057.買粉絲

采用的是活躍于90年代的美國女歌手Patti Rothberg的演唱版本。

2002的巴西電影《City of God》/《上帝之城》

"Alvorada" (Cartola / Carlos Cachaça / Herminio B. Carvalho) Cartola

"Azul Da Cor Do Mar" (Tim Maia) Tim Maia

"Dance Across The Floor" (Harry Wayne Casey / Ronald Finch) Jimmy Bo Horne

"Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine" (James Brown / Bobby Byrd / Ronald R. Lenhoff) James Brown

"Hold Back The Water" (Randy Bachman / Robin Bachman / Charles Turner) Bachman Turner Overdrive

"Hot Pants Road" (Charles Bobbit / James Brown / St Clair Jr Pinckney) The J.B.s

"Kung Fu Fighting" (Carl Douglas) Carl Douglas

"Magrelinha" (Luiz Melodia) Luiz Melodia

"Metamorfose Ambulante" (Raul Seixas) Raul Seixas

"Na Rua, Na Chuva, Na Fazenda" (Hyldon) Hyldon

"Nem Vem Que Não Tem" (Carlos Imperial) Wilson Simonal

"O Caminho Do Bem" (Sérgio / Beto / Paulo) Tim Maia

"Preciso Me En買粉絲ntrar" (Candeia) Cartola

"So Very Hard To Go" (Emilio Castillo / Stephen M. Kupaka) Tower Of Power

采用Carl Douglas的原唱

2003 艾迪·墨菲的喜劇電影《Daddy Day Care》/《奶爸別動隊》

1. Walking On Sunshine - Katrina & The Waves

2. Takin' Care Of Business - Bachman-Turner Overdrive

3. I Want You Back - Jackson 5

4. Co買粉絲nut (Alternate Version) - Harry Nilsson

5. Rhinestone Cowboy (Alternate Version) - Glen Campbell

6. I Wanna Be Sedated - The Ramones

7. Kung Fu Fighting - Carl Douglas

8. Dream Weaver - Gary Wright

9. Ballroom Blitz - Sweet

10. Surrender - Cheap Trick

11. ABC - Jackson 5

12. I Want Candy - Bow Wow Wow

采用Carl Douglas的原唱

2004年周星星的《Kung Fu Hustle》/《功夫》(這個不用介紹了)

采用Carl Douglas的原唱

2005年的美國電影《Little Manhattan》/《小曼哈頓》

版本不詳

2007年的美國惡搞電影《Epic Movie》/《史詩電影》

（IMDB2.0的，大概是白癡到一定水準的電影）

1. Don't Speak (I Came To Make A Bang!) Eagles Of Death Metal

2. Art of War SWJ feat. Sizzle C

3. Be More Robotic E<K<U<K

4. Eye of the Tiger Survivor

5. Kung Fu Fighting Carl Douglas

6. My Block Cham Pain

7. He's Willy Ali Dee

8. The Focus X5 feat Mr. Tang

9. Pick It Up L.P. feat. Jose Fuego

10. Throw Up Your Cash SWJ feat. Sizzle C

11. Lazy Pirate Day Zach Danziger, Ali Dee and Chris Davis

12. The Moment X5

13. Fire Fight E<K<U<K

14. Bounce Dat Azz Corian Childs

采用Carl Douglas的原唱

四、最大陣容的《KUNG FU PANDA》

縱觀之前的西方電影，功夫一直作為電影中的一個花哨元素陳列其間。或添加視覺沖擊、或搞笑耍寶，抑或純粹作為東方情調的存在。要看功夫電影，還是要看中國人的自拍片。這是一種獨特的文化產物。直至《功夫熊貓》的出現，這種特性的優勢也岌岌可危。幸好這只是部動畫片，真人的演繹或許還達不到這種形似與神韻初現的表演。但未來呢？

1、美洲版 Cee-Lo Green & Jack Black

Cee-Lo Green是美國hip-hop界的怪才，身兼歌手和制作人等身份。而Jack Black，看過《金剛》、《搖滾校園》的都應該很熟悉他。在演戲的同時，他還是一名搖滾歌手，并組有自己的ROCK BAND。此次在《功夫熊貓》中也為武學奇才神龍大俠配音。

視聽地址：

買粉絲://買粉絲.kungfupanda.買粉絲/

官網的美國版最清晰，而且官網做的非常好玩，值得一晃。

買粉絲://v.ku6.買粉絲/show/WOtZJvsWetJ2RDbW.買粉絲（隨便看看版）

2、亞洲版 Sam Concepcion

Sam Concepcion是一個年輕的菲律賓歌手，生于1992年。在5歲時即已登臺表演。此次被選中演繹亞洲版的《功夫熊貓》主題曲，與RAIN一同出現在亞洲版的電影原聲帶中，讓他受到更多人的關注。這也是菲律賓藝人首次與夢工廠的合作。（附送他的官網買粉絲://買粉絲.sam買粉絲ncepcion.買粉絲/）

視聽地址：買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=EV6ZxdpdPjM

3、韓國版 Rain

Rain不介紹了。制作Rain這個版本的音樂人是韓國的老牌Hip hop組合Deux的成員李賢度。他對這首70年代的歌曲進行了重新詮釋。以現代音樂的概念，輔以中國傳統樂器的編配，同時插入了李小龍的喊聲。

視聽地址：買粉絲://tw.youtube.買粉絲/watch?v=T0u-mk-DjTo

4、俄羅斯版 歌手不認識

視聽地址：買粉絲://v.ku6.買粉絲/show/sdYwoXBl0SMy0zfR.買粉絲

中國功夫電影后繼無人，好萊塢抓到一個賺錢的熱點也會將之開發至盡。《功夫熊貓》之后，下一個使用這首歌的會是誰呢？

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空殼樂隊的專輯介紹

從2005年至2009年總共發行七張專輯（包括一張混音，一張精選集，一張在亞洲地區發行的），第四張專輯2008年發行為精選集，除了三首新歌以外其余均為以往專輯中的上榜和廣受歡迎的歌曲 中文名稱：Prototype

風格：Pop

唱片公司：EMI

發行時間：2005-3-9

專輯歌手：Bodies Without Organ

地區：瑞典

語言：英語

1. Sixteen Tons Of Hardware

2. Conquering America (Radio Edit)

3. Son Of A Gun

4. Open Door (Ballad Version)

5. Walking The Night

6. Voodoo Magic

7. Sunshine In The Rain

8. Riding Through The Night

9. Say I Love You

10. Rhythm Divine

11. European Psycho

12. Living In A Fantasy (Radio Edit)

13. Gone (Radio Edit)

14. Open Door (Dis買粉絲 Version)

15. Sixteen Tons Of Hardware (Johan S Radio Remix)

16. Conquering America (Johan S Radio Remix)

BWO(BODIES WITHOUT ORGANS) 空殼樂隊，這組來自瑞典三人團體.揉合動感歐陸舞曲、動人抒情曲風及暢快80風格。橫掃九○年代的瑞典怪趣流行舞曲團ArmyOf Lovers的主腦Alexander Bard領軍歐陸超級流行團體。

偶然的機會在網友的博客上聽到那首蔡依林同學翻唱的日不落的原曲sunshine in the rain,當時的感覺只是一個人在唱，另一感覺是唱的男聲很有金屬和電子樂的質感，一首愛情歌曲可以唱得輕快并朗朗上口，于是便來了興趣游走在網絡間尋找本就不多的資源，這才發現原來這是一個團隊.

初看這個樂隊時，覺得更像一家三口，60年代生人的巴德和瑪蓮娜，巴德主要負責制作，和音之類，而瑪蓮娜則是鍵盤手和和音，三人之聲和在一起有種不一樣的層次感.而他們的視覺風格也是巴德根據沙利文計的，音樂風格是根據ABBA和KRAFTWERK設計，樂隊名字則來源于法國哲學家德勒茲的一本書的語句Bodies Without Organs.

而主唱馬丁在2002年參加了瑞典的選秀節目Popstars，雖然在比賽中遭到淘汰但后來經由介紹認識了Alexander Bard成了Bard的新project --- BWO的主唱。而Marina Schiptjenko和Bard在之前就同為另一個團體Vacuum的團員。

很多看過視頻的朋友都說主唱有著天使的面孔，是男生中的芭比娃娃，只是從照片看絲毫不會感覺他們的風格夾雜著POP，慢搖，電子樂，舞曲和洛洛可.

這張專輯于2005年推出，也是BWO的第一張專輯，沒有新人般的表澀，每首歌的演繹既老練得恰到好處，卻又肆意得天馬行空，主唱馬丁的聲線有著很英式搖滾的感覺，但是唱出來的調調卻是很HIGH的DANCE。從滿是動感的歐陸舞曲、深情動人的抒情曲風到暢快的80風格，像是高調地宣示著對於流行音樂掌控的能力，將流行音樂的各種招式全然表現得淋漓盡致。像是一張流行音樂的示范教材，讓人不膺服Alexander Bard這位流行制作人的才華洋溢。

這張專輯的多首歌曲也被收錄到了2006年推出的專輯Halcyon Days 太平盛世中，這里只說幾首沒有重復的歌曲。

Conquering America (Radio Edit)

依然是電子音的有如Amebient（氛圍電子）的開始，伴有超強節奏的鼓點，加上舞曲和POP的風格，整首歌曲散發出不可思議的感覺，MV的表現一如既往的沒有頭緒，卻有很強的視覺沖擊，主色調的白色和從墻洞噴涌出的鮮血相映襯。

Son Of A Gun

這是整張專輯中最喜歡的一首歌，鋼琴起調，隨即加入電子樂，伴有女聲和音，緊接著出現男聲和音，層疊出多種層次，這時才引出方唱的嗓音，某些尾音處理性感而曖昧。這也是一首相當有現場煽動力的歌，可以很容易的帶動氣氛。穿插在歌曲中的“AH。”非常出彩，正因為有了這些調調，這首歌才會異常出色，并讓人越聽越感覺不一樣的味道，個人感覺這是巴德相當出色的一首作品。

Walking The Night

電子樂加稍顯沉重的鼓點帶出舞曲節奏，馬丁用英式搖滾的聲音唱出HIGH翻天的感覺，這首歌的咬字比較用力，在重音部分都有用力的感覺，也許是為了強調節奏。

Riding Through The Night

又是一首相當別出心裁的歌曲，電子樂和瑪蓮娜的和音開場，三遍機械又曖昧的“BODIES WITHOUT ORGANS”結束，便是馬丁厚重且具有磁性的聲音，在這首歌里聲音聽得很清晰，少了很多揉合到聲音里的電子樂，除了副歌部分，其它的唱段都是單純的聲音，副歌部分激昂，適時的加入了ECHO的音效。是一首炫彩的歌，聽的時候會感覺自己在BAR里感受節奏的跳躍。

Say I Love You

很不一樣的歌，副歌先出現，爾后才是主唱一個人的聲音，仿佛清唱一般的空靈的聲線，副歌部分讓人感覺到點點悲傷，雖然我沒有研究過歌詞的內容，但只是聽第一遍時便已經感覺這是一首失戀的歌曲，一點點的無奈，一點點的悲傷。

Rhythm Divine

超炫的電子樂，多重層疊的編曲。很適合音樂節或者大型室外演出的一首歌，絕對可以調動在場的每個人的身體細胞。

European Psycho

幾乎同樣唱調的句子，簡單易懂，忽然有種感覺，很像80年代末90年代初的POP風格，不同的是，巴德加入了多種電子樂和編曲方式，有懷舊亦有新意。

Living In A Fantasy (Radio Edit)

這首是BWO的成名曲，那時的馬丁在MV里的表現遠沒有現在的成熟老練，透著青澀和稍稍的不知所措，只是那把好聲音依舊，只是那種演繹歌曲的能力依然。整體來說這首歌不管是編曲，配合，主唱的聲音對聽者都具有相當的殺傷力。沒有雜音，沒有加入過多繁復的配樂，只有主唱英倫搖滾式的嗓音，巴德和瑪蓮娜不一樣的和音和伴唱。

Gone (Radio Edit)

一直沒有找到這首歌的MP3，所以只得去YOUTUBE上找了一個現場演出的視頻，效果自然不如MP3的效果好，但卻可以看到馬丁的現場表現力，雖然還屬于新人一類，但在舞臺上已經開始慢慢放松自己，也學會了放電，巴德在臺上的表現可以用癲狂來形容，瑪蓮娜則收斂得多，與以往不同的是，瑪蓮娜這次彈的是鋼琴而不是電子琴，就是這樣的搭配，絲毫不覺不妥，反而覺得既是一個整體，又是一個獨立的個體，每個人有每個人的特色。

就這首歌本身來說，編曲一如既往的有著強烈的節奏感。這也是BWO能夠快速在歐洲地區被廣大樂迷接受的最重要因素之一，樂曲朗朗上口，節奏輕快明捷。不用去思考，只需跟著音樂搖擺就可以了。 歌手：Bodies Without Organs

專輯：Halcyon Days 太平盛世

語種：英語

風格：Pop

公司：EMI

時間：2006-8-29

2006年專輯太平盛世

專輯曲目：

1. Chariots of Fire

2. Temple of Love

3. Will My Arms Be Strong Enough

4. We Could Be Heroes

5. Juggernaut

6. Hanging on the Phone

7. Angel of Night

8. I Keep Walking On

9. Marakeech

10. Obsession

11. Crystal Odyssey

12. Haunted

13. Voodoo Music

14. Sixteen Ton of Hardware

15. Sunshine in the Rain

16. Open Door

1、chariots of fire

這是一首有著Britpop和Synth Pop風格的歌，起調時的和音，主唱帶有金屬感的音質，簡單輕快的節奏，多層次的編曲配樂，怪異得讓人無法理解的MV，至今為止也是我最喜歡的一首歌和最喜歡的一首MV，邊聽邊會覺得細胞開始想要跳動起來。

2、temple of love

一首電子樂，POP風格的歌，初聽時感覺一般，但是舞臺表現力極強，尤次某次BWO電視專場，讓人有跳起來的欲望，樂隊三人的默契配合也是整首歌現場表現力的關鍵。很強烈的互動，主唱的嗓音也頗為清晰，可以聽得出厚重感，聲線也比較寬

3、will my arms be strong enough

八十年代風格的敘情慢歌，摒棄了一些浮華的東西，用一種懷舊的方式演繹這首歌曲。

4、we 買粉絲uld be hero

又是一首慢歌，佐以鋼琴伴奏開篇，馬丁的聲音流出，背景音樂只有輕輕的鋼琴聲，純粹而安靜，MV畫面以白色為主，將馬丁打造出天使的感覺，雖然氣息稍顯不夠，不過仍然是我最喜歡的一首歌。

5、juggernaut

有如笛聲開始，和音緊接著出現，這樣的開場滿以為又是一首清淡如素食的慢歌輕輕哼曲，卻不想曲調突然轉向，十足的電子樂和POP，但并不覺突兀。有些Trip-Hop的感覺，卻更有Synth Pop的感覺，相當喜歡的一首歌。

6、handing on the phone

這首歌似乎有點爵士的味道，重音時的鼓點聲更增強節奏感，很喜歡這種節奏簡單明快的曲風，讓人不用想太多，聽著聽著也會頭動尾巴搖。

7、angel of night

和上一首一樣的風格，但是爵士的味道已經慢慢散去，又回到POP和電子樂上面，副歌部分質感的回音、主唱的真聲、背景音樂中的和音增強了整首歌的層次感。這首歌也是首比較有情境感的歌，邊聽眼前會有一些景色浮出，副歌部分亦可作為影視作品的插曲使用。

8、i keep walking on

又是一首略帶曖昧的歌，這樣的節奏中我竟然聽得有點幽怨的感覺，不知道是腦子出問題了還是耳朵出問題了，不管是哪出了問題，這種風格依然是我的大愛。

9、marrakech

有點Amebient（氛圍電子）和Britpop的感覺，編曲很出彩，和音和旁白式的和音都很有特色，巴德和瑪蓮娜的聲音很有特色，可以很機械，可以很冰冷，也可以很妖媚。

10、OBSESSION

整張專輯最愛的就是這首，慢搖+POP，機械式的伴音，沒有過多花哨的伴奏，副歌部分馬丁的聲音聽得很清晰，明亮而帶有磁性。巴德副歌部分的和音曖昧而又與主唱的聲音極為合體。尤記某場音樂會現場視頻，三個人默契的配合，性感的演出，讓人不由得想要噴點鼻血。

11、crystal odessey

電子樂明顯的一首歌，Amebient（氛圍電子）風格的開場，馬丁的聲音從遠處飄來，似實又虛，似虛又實，層疊出不一樣的層次感。

12、haunted

不知道為什么一聽到這首歌，眼前總會出現BWO在臺上表現的一個個截圖畫面，熱情，激昂，興奮，張揚卻不張狂。

13、voodo magic

又是一首我自己非常喜歡的歌，有些感覺英式搖滾，最記憶深刻的是電視臺的一場表演，喜歡瑪蓮娜的副歌部分的伴音，另類的感覺

14、sixteen tons of hardware

這是首拿過多次音樂獎項的冠軍歌曲，喜歡這首歌的編曲和層疊感，流暢的音樂質感，容不得你去想，節奏已然迸出，運用了多種元素的配樂，主唱馬丁的金屬嗓音在這首歌中得到了更好的體現。

15、sunshine in the rain

這首歌其實不用多說了，這是BWO在中國最被人熟知的，也就是蔡依林所翻唱的“日不落”的原曲，蔡的歌中散發的是種蜜糖氣息，而BWO在這首歌中卻是輕松自在，另類個性，MV更是讓人摸不著頭腦，簡單明快的節奏可以一下子抓住你的心，聽過三五遍后即使不知道歌詞也可以哼出節奏來。

16、open door

又是一首慢歌，又是一首將主唱+帥哥馬丁打造成無以復加的天使形象，看完這首MV可能連男人都會嫉妒，原來男人也可以找得如此漂亮。這首雖然是慢歌卻仍然延續他們摸不著頭腦的MV風格，飄來飄去的羽毛，飛來飛去的女主角，還有白里透紅皮膚的藍眼睛帥哥，如果你是外貌協會的一員，那么這首MV準會讓你兩眼放星星。 中文名稱：Fabricator

發行時間：2007年09月02日

專輯歌手：Bodies Without Organ

地區：瑞典

語言：英語

在線視聽：

專輯曲目：

01. Last Flight To San Francis買粉絲

02. Give Me The Night

03. Let It Rain

04. Destiny Of Love

05. Gomenasai

06. We Should Be Dancing

07. Stay With You Again

08. Rhythm Drives Me Crazy

09. Save My Pride

10. Happiness

11. Hooked On The Danger

12. Concrete Jungle

13. Paradise On Mars

14. Chariots Of Fire

15. Save My Pride (Attic Remix Radio Edit)

16. Destiny Of Love (Attic Remix Radio Edit)

下面逐一說說以往兩張專輯中并未收錄的新歌

Last Flight To San Francis買粉絲

強烈的電子伴音開始，感覺應該是瑪蓮娜的聲音，這一點不太能確定。仍然是英式搖滾的聲音，唱出來的調調卻是強而有力的DANCE，性感而張揚的聲線表現力，多層次的和音。又是一首編曲相當出色的作品，有強勁的電子樂，亦有鍵盤樂器的伴奏，尢為出色的是雙層相疊的機械式和音。

Give Me The Night

左耳與右耳交錯的感覺，讓人忽然有些頭皮發麻，相當ROCK的一首歌， 偏有80年代末90年代初的風格，與其不同的時加入了現在最流行的電子樂，馬丁的聲音嫵媚且性感，副歌之后的緩和和回音，為下一個高潮鋪設，讓整首歌更覺層次感。MV創意獨樹一幟，美女，奇異的動物，秋千等都讓人有些不知所措卻不需要去思考。

Let It Rain

這首是專輯里面比較突出的一首歌，說到突出是因為整張幾乎都是快節奏的DANCE風格，而其卻是走抒情路線，但同樣在注重節奏上的突現。總之，在心情愉悅時欣賞是不二的選擇。而在MV上已經從簡單T恤轉變成了華麗的洛洛可風格，絲質的白色宮延裝，平添幾分貴族氣息，這與他們的曲風完全相反，但反而不讓人感覺突兀。

Destiny Of Love

由遠至近的氛圍電子樂的感覺，這是一首敘情的慢歌，聲線頗為清晰。副歌部分比較煽情，也是一首頗有情景感的歌，雖然是敘情卻不并純粹，還是有DANCE的意味，后半部的副歌有種大氣磅薄的感覺。

Gomenasai

清脆的鋼琴有意無意的響起，強勁的電子舞曲，個人相當喜歡這首的編曲和整首歌的編排，像一首二重唱一樣，層疊出兩個部分，一個是主唱的和音，另一個便是原聲，交錯開而又相互融合，以嘎然而止的方式定點休止符，沒有后續的想象，頓時清空大腦。讓我再一次佩服一下巴德吧。

We Should Be Dancing

開頭的和音讓我想起某合唱團，仔細聽會有唱詩班的感覺。但是馬丁一開口味道就不對了，立馬轉向到電子舞曲。這首的編曲相對簡單很多，比較水流的感覺，雖然簡單但很流暢。副歌部分有ECHO的感覺，更突出馬丁的聲線。

Stay With You Again

開頭的編曲頗有90年舞曲的風格，讓我有錯覺聽到的是90年代的香港音樂，不過只是轉瞬間，音樂中已經加入了時下流下的氛圍電子樂和DANCE的元素。個人感覺這首歌的曲風比較曖昧，是一首比較能調動身體細胞的歌，唯一的建議，馬丁再加強一下氣息的控制。

Rhythm Drives Me Crazy

典型的氛圍電子樂的一首歌，加入了海嘯，警車等音效。急促的節奏，尾音的處理加入了混音和ECHO，瑪蓮娜機械而嫵媚的伴音將整首歌推向副歌的高潮，相當DANCE的一首歌，建議可在BAR里播放。

Save My Pride

又是一首80風格的歌曲，光看MV一片昏暗，有如牛頭馬面的伴舞，讓人一頭霧水。這首歌非常體現馬丁的聲線，在結尾處更有意想不到的一筆，有如咽音式的假音高音，尤如神來之筆，讓一首原本很簡單平實的ROCK平添新意，看來馬丁的聲音還是相當有潛質，以后也可嘗試其它不同的曲風，比如民歌或者靈魂樂？順便說一句巴德的和音和馬丁的聲音實在太契合了，有好幾次我都以為是馬丁自己的和音。

Happiness

實在是太喜歡太喜歡這首歌了，小品文一樣的跳脫，讓人意想不到，有種慵懶爵士的味道，一氣呵成的唱下去，簡單直白，清爽干凈，非常忠愛這首的編曲和和音，還有馬丁對這首歌的表現及演繹。

Hooked On The Danger

強勁的ROCK和電子樂，這首歌的感覺比較張揚，我的感覺是可以更張揚，特別是發聲和尾音處理上。是不是可以把這首歌演繹成PUNK的感覺呢？

Concrete Jungle

加入了少許的氛圍電子樂，又有少許80風格的感覺，這首的編曲相當出色，多重層疊，發現這是巴德很喜歡的編曲方式，80風格加現代元素再加多層編曲再加意想不到的和音方式。

Paradise On Mars

由近至遠，和HAPPINESS有一個共同點，便是跳脫的小品文一般，清爽直白，編曲簡單容易讓人接受。雖然是首電子舞曲似乎可以聽出淺淺的愁，當然這只是我的個人感受，比較有情境感的一首歌，建議可以放在某些電影片段中使用。

整張專輯聽下來與前兩張相比感覺編曲越來越多元化，馬丁對于歌曲的演繹和氣息的控制都有所進步。

一直以來覺得BWO最大的幾個特點便是，獨特而富有層次感的編曲，機械感妖媚感并重的和音，主唱性感厚實的聲線，不可思議的MV創意以及超強的舞臺感染力。 中文名稱：The Singles Collection

歌手：Bodies Without Organs

語種：英語

時間：2008年04月

公司：百代唱片

專輯曲目：

01The Bells Of Freedom

02Lay Your Love On Me

03Barcelona

04Sunshine In The Rain

05Give Me The Night

06Chariots Of Fire

07Open Door

08Gomenasal

09Sixteen Tons Of Hardware

10Will My Love Be Strong Enough

11We Should Be Dancing

12Temple Of Love

13Living In A Fantasy

14We Could Be Heroes

15Voodoo Magic

16Let It Rain

17Conquering America

18The Destiny Of Love

這張剛剛發行的精選專輯，除了收錄以往幾張專輯中的冠軍曲和廣受好評的歌曲之外，另有三首新歌，單從專輯封面來講，團隊已經越發成熟，風格也自成體系，下面就得說說這三首新歌帶來的較之以往不同的感覺。

The Bells Of Freedom

這是一首典型的DANCE風格，帶著輕快的鼓點聲，開頭的編曲有點類似“GIVE ME THE NIGHT”，發現巴德很喜歡在歌曲里加上“OH。”“AH。”之類的輔助語調以增強歌曲的認同感。應該來說這首歌比較平實，風格依舊，驚喜不多，沒有進步也沒有退步，仍然保持在原有的水平上，但明顯已經可以感覺到主唱馬丁的氣息比以前幾張專輯的控制好很多。后半部的編曲用了漸入安靜的方法，后續只有鼓點增強節奏，也算是整首歌的亮點之處。

Lay Your Love On Me

這首歌是BWO代表瑞典參加歐視流行大賽時的作品，雖然最終未能獲得第一，但這首歌無疑是BWO幾年來最高水準之一的作品。

開頭有些80風格，緊接著是電子樂的配合，再就是馬丁嫵媚性感的聲線，副歌部分相當撩人，巴德在這首歌中仍然采用了多層次的編曲方式，浮游而出的伴音，英倫搖滾而又布魯斯的感覺。

這首歌我是首先看到現場視頻再聽的音頻，所以對現場印象非常深刻，依然延續上張專輯的洛洛可風格，性感的絲質白衣，蓬大繁復的衣裙，現場的表現力非常強，閃耀的燈光，銀白的煙火共締造出一個后現代風格的舞曲。三個人在這首歌中的配合是看了這么多現場視頻最默契的。而MV更是人與玩具的角色互換，隱約影射同性戀話題，如細細研究應當會發現MV中所表達的更深一層含義。

Barcelona

剛聽兩句的時候感覺很像一些比賽，比如足球賽的主題曲，進入正題以后仍然是強勁的DANCE，馬丁的聲音本身就具備電音的特點，這首歌有種錯覺，副歌部分和音為主，真聲為輔，倒也頗具特色。編曲一如既往的輕快，但與以往專輯中的編曲方式頗為相同，驚喜不多。 歌手姓名：BWO

唱片公司：Bonnier Music

發行日期：2009年04月01日

專輯流派：Pop

專輯語言：英語

BWO于2009年4月1號發行他們的第四張錄音專輯，包括12首新歌和2首remixes。

1.Right Here Right Now

02.Love Came Crashing Down

03.King Of Tomorrow (Ballad Version)

04.Burning Down The House

05.Rise To The Occasion

06.You're Not Alone (Ballad Version)

07.Bite The Bullet

08. In To Deep

09.Thunderbolt

10.Rhythm Of The Night

11.Singing In My Car

12.Shoot From The Heart

13.Kings Of Tomorrow (Dis買粉絲 Version)

14.You're Not Alone (Dis買粉絲 Version)

01.Right Here Right Now

鋼琴加小提琴的伴奏起調，隨即是電子音樂，主唱的人聲，和音等.這首歌摒棄了一些浮華的演唱技巧，用比較平實的唱法和90年代頗為流行的輕音樂編曲方式，流淌出的是輕快和輕松的音符，當然還有瑪蓮娜頗具神秘神彩的伴音和巴德浮游而出的和音，讓整首歌呈現略帶靈魂樂的感覺，附歌部分很是讓人振奮.馬丁在這張專輯中的唱腔明顯提高很多，唱得頗為輕松自在.

02.Love Came Crashing Down

這首是我自己比較喜歡的一首歌，類似于小品文的跳脫，想起前張專輯中的HAPPINESS，較之不同的是，這首歌中似乎加了一些爵士的元素，慵懶且妖嬈.

03.King Of Tomorrow (Ballad Version)

不錯的如泉水般的鋼琴聲和瑪蓮娜的伴音,這首歌有點類似于OPEN DOOR，比較簡單的編曲，突出人聲的輕靈，單純的聲線很容易讓人產生共鳴.

04.Burning Down The House

弦樂器加上電子舞曲和90年代的流行元素開場，恍如有種類似于紅磨坊一樣的現場演出感受，仿佛可以看到舞臺上的霓虹燈閃爍，是一首比較容易煽動氣氛的一首歌，不過單從編曲來講并沒有跳出以往的框框.

05.Rise To The Occasion

感覺回到了八十年代的流行樂壇，馬丁不再用力咬著字眼，不再用尖利的聲音吟唱，采用了比較平和淡定的發音發式，偶爾會有80年代美國流行樂壇的感覺，編曲雖然不是特別出彩，倒也一氣呵成，不容大腦多作思考，是一首比較容易讓人放松心情的歌.

06.You're Not Alone (Ballad Version)

這首歌是BWO拿來參加今年瑞典歌謠祭的作品，一首慢歌，卻又不是情歌，和以往的風格確實不太一樣，但始終不是我所喜歡的類型的，更不是一首可以在舞臺上任意揮灑的歌曲，可以看出這首歌的一些特質拘謹了舞臺的表現力，這應該也是BWO今年在歌謠祭落敗的原因之一，雖然比賽開始時他們充滿信心，但事實說明這首歌并不算得上成功.

07.Bite The Bullet

愈加強烈的鼓點聲，比較喜歡這首歡快的編曲方式，和突如其來的轉換節奏，讓人很是驚喜，快與慢之間的轉換恰到好處并不牽強，這首的和音依然有著靈魂樂的感覺，或許是為了統一整張專輯的風格，突然很想知道這個各音的聲音是誰.

08. In To Deep

依然是輕快的電子音樂,不過與前四張專輯有很大的區別，更接近于北歐自然的感覺.是一首相當容易流行，相當容易上口的流行調調.較之以往專輯中的強烈節奏，這張專輯最大的特點便是放松而不急近.

09.Thunderbolt

開頭仿佛又回到前幾張專輯的感受，氛圍電子樂的開場，強勁的鼓點聲，讓我響起那首VOODO MAGIC，但這首歌較之VOODO MAGIC更好的將人聲與各樂器之聲完整融合，單從編曲方式來說，這張專輯已然超過前幾張專輯的編曲方式.中間有段類似于輕唱的部分，馬丁不再用尖利的聲線唱出，而是用更接近自然的輕聲附和出.和音依然是BWO特色的機械式和音.

10.Rhythm Of The Night

開頭的編曲非常瑞典，僅僅幾個音符便能感覺到是瑞典音樂的氣息.很不一樣的一首歌，慵懶而舒服的唱腔以及編曲，感覺像踏在細軟的陽光沙灘一樣輕松悠閑，總覺得這首歌可以配在偶像電影的插曲，和音似乎有點唱詩的感覺，不過還是DANCE的調調，唱得比較隨心所欲，馬丁對于聲音的控制有了很大的進步.

11.Singing In My Car

開頭的編曲方式有點讓人想起WE WILL ROCK YOU，一樣的振奮，一樣的激昂，但緊接著便加入了一些有如中國風似的民樂（我也不知道那是啥玩意兒），這一元素削弱了激昂的節奏，瞬間便覺得這是一首輕快的小資調調的東西.相當容易上口，比較適合曖昧一點的BAR氣氛.

12.Shoot From The Heart

輕脆的弦樂器引出強烈的舞曲，迄今為止整張專輯最DANCE最強勁的一首歌，恍惚間有種德國電子樂的感覺，機械式的多層次和音也是BWO一慣的特色，接近末尾處運用了當下流行的電音變聲.

13.Kings Of Tomorrow (Dis買粉絲 Version)

一向喜歡混音版，略

14.You're Not Alone (Dis買粉絲 Version)

明顯混音版強過正常版，啥也不說了,對于歌謠祭的落敗私以為是選歌不當...

很赞哦!（62）