03 ins追隨者怎么弄(歌特金屬是什么？)

的基調與文體而被歸類于「哥特小說」。例如：華爾普（Walpole）的《奧藍托城堡》（TheCastleofOtranto）、安.拉得克里夫（AnnRadcliff）的《奧多芙的神秘》（TheMysteriesofUdolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侶》（TheMonk），當然還有瑪麗.雪萊的《科學怪人》。這些作品戮力于處理殘酷的激情與超自然的恐怖主題，而小說的背景通常建構于荒涼的古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少男少女）身陷于無以擺脫的魔性愛欲，和（通常是陽性的）施虐者展開一段以死亡為終結的際遇......在這些小說中包含的情欲/性別（sexual/gender）的關系，古怪地糾纏于神圣與魔鬼的角力；極度的情色高潮來自于破滅（也就是儀式的“完成”）的那一刻。象征父權的宗教系統與企圖超越的的黑暗（陰性）力量，在某種不可明說的層面，其實隱諱而酷異地分享著“愛欲交配死亡”的快感模式。在當代的恐怖小說陣營中，象AnneRice的作品《吸血鬼紀事》（TheVampireChronicles）就流露出男同性戀情欲與父性機制的復雜互動。

有趣的是，哥特文化這樣的現象除了在小說的紙頁上展開，也在20世紀的后半期侵入非主流音樂的大花園，成為另類音樂中極為殊異的一個支脈。如果你熟悉新音樂歷史脈絡的話，就會知道大約從70年代末到80年代，一些樂隊分別頂著“后酷朋克（PostPunkCool）”、“新古典（Neo-Classical）”或者是“新嬉皮（Neo-Hippies）”的招牌，并逐漸混融成日后的哥特搖滾樂派。

早期的代表樂隊包括“蘇西與冥妖（SiouxsieandtheBanshees）”、“苞浩絲（Bauhaus）”、“喜悅割離（JoyDivision）”等等樂隊。它們的特色是沉郁厭世的情調、冰冷刺骨的音符既帶有精細的美感，但又同時在音域層面上大量使用偏離旋律線的不協調音，穿插著對于傳統音樂的反制。在歌詞與表演概念層面，處理著生命與愛欲的荒涼，對現實狀態的厭棄，進而追求心靈深淵的奇詭樂趣。在舞臺上，她/他們以偏鋒的狂亂扮裝出現，如“蘇西與冥妖”略帶虐待與被虐情調（SadoMasochistic）的“冰女王”神采，或Bauhaus的主唱PeterMurphy把自己打扮成美艷的雙性吸血鬼。除了性別的顛覆與反轉，哥特搖滾樂的強烈質素還表現在對于神學（或惡魔學）概念的執迷。在1981年成立的“仁慈姐妹（TheSistersofMercy）”是幾個愛好中古世紀風格的男子對於音樂意識型態的展現。被形容為“狂笑著注視羅馬城燒成一堆瓦礫”的主唱AndrewEldritch一語說穿哥特搖滾的宗教立場——對于我們，犬儒精神就如同天主教徒的圣水一樣。

如果說早期的PostPunkCool對生命的詮釋是沮喪與絕望（比如IanCurtis——JoyDivision的主唱——的自殺），那么“仁慈姐妹”以及同道的樂隊比如“教會（TheMission）”、“全部的夏娃（AllaboutEve）”、“涅浮林之域（FieldsoftheNephilem）”、“祭儀（TheCult）”等樂團所秉持的，可能是睥睨于現實中的種種煩俗，企圖推翻假惺惺的教條，抽取反對與不滿的精神，化為音樂的“反面傳教（negativepreach）”。在“教會”的專輯《上帝自己的藥物》（God'sOwnMedicine）中，開宗明義的第一首歌〈荒原〉（Wasteland）就嘲諷地唱出“我還是相信上帝，但是上帝已經不信仰我了。”這等堪稱冒瀆的宣言，呈現出駭人的事實：原來長久以來，神與人的權力結構恰如性愛結構的主體與客體。在這張專集中，反復推敲著在推翻信仰的同時，死亡不再是父神用以脅迫的道具，反而是叛徒的情色烏托邦。如同在《愛我愛到死亡》（LoveMetoDeath）一曲，美妙地鋪陳情欲的高峰不被僵硬的“主控-屈從”（Dominance-submission）關系所固置；也就是說，在死亡（曠缺）的領域，致命的陰性激情并不受到掌管與壓制，發展出自己的美學。

不可否認，“死亡”在哥特搖滾樂的文化層面中，幾乎是個關鍵字。當某些保守的聲音或反挫勢力，企圖以這一點來抨擊哥特搖滾樂與其次文化，我們可以看到兩種回應：如“基督徒之死（ChristianDeath）”這個經營黑暗、痛苦情愫的樂隊，對他們而言，死亡所演繹/延異出來的腐敗、末世、毀滅等等情境，都足以讓我們逼近“終極高潮”（ultimateorgasm）。在一些專輯如《痛苦劇場》（OnlyTheaterofPain）、《天使的狂怒》（TheRageofAngels）、《鐵面具》（TheIronMask）中，“基督徒之死”悉心探索的重心就是這種近乎臨界點的痙攣之美。在其中一首歌曲“死欲（DeathWish）”，結尾的歌詞近乎狂喜地陳述“撒旦魔王是最仁慈的野獸”，配合凄厲的音樂，不啻狠狠地嘲弄了宗教/父權體系粗暴地規范在各種事物之上的二元對立價值觀。

另一種反應，也許可以引述布萊特（PoppyZ.Brite）在吸血鬼情色小說選集《血脈深處的愛》（LoveinVein）前言中所說的話：“哥特次文化（Gothicsubculture）并不是禮贊或者愛慕死亡，只是純粹地拒絕畏懼它。在探索死亡的過程，慢慢地和它體膚與共，逐漸與它親近。”這段話正好解釋為什麼像“涅浮林之域”、“還有這些樹（AndAlsotheTrees）”、“意志（Will）”、“利姬雅（Lycia）”、“TheMorendoes”等樂隊，會不可自拔地沉浸于“與死去的君王交歡”的髑髏式意象（macabreimage），同時又在這般異端的情欲里浮生出細致的張力。此外，死亡不必然是生命的匱乏，順著這些創作者的脈絡、以及在許多異教神話或惡魔學發現的象徵與寓言，死亡可能是貼近超自然、非人類領域的出口。

在此際90年代的中后期，哥特次文化不但在文學與音樂創作層面綻放，更影響了這個“混雜族群”（包括女性、酷兒、情欲的邊陲份子）的文化生態與身分認同。在情欲與性別的革命，哥特次文化追求所謂的理想典范“陰陽同體”（hermaphrodite）雖然還值得更進一步檢驗，但也是有助于沖迫禁制的美麗武器讓過往被視為妖魔的異類（它者）擺脫單一的天堂，品味自身的欲望與天使的尸體。

如何識別一支歌特樂隊？

1、此樂隊的音樂氣氛怪誕且超現實。

2、此樂隊的歌詞包含歌特主題。

3、樂隊成員的外表十分歌特化，一水兒黑。

4、樂隊自稱歌特樂隊，和其他歌特樂隊一起演出，并出現在歌特合輯當中。

5、來自于四大歌特唱片公司Cleopatra、Projekt、Tess、Anubis的樂隊。

如何識別一個歌特族？

性格：害羞且不愛交際。

藝術傾向：藝術，特別是音樂、攝影和繪畫。人文，特別是文學、歷史和哲學。

著裝：永遠的黑色或暗色衣服。顯眼的宗教飾物，但卻幾乎天天改變信仰，永遠不戴金首飾。

什么是歌特風格？

音樂上：darkwave、gotht-echno、dark-alternative、ambiente之類的名詞都是“歌特風格”。

再具體形容：黑暗的恐懼、死亡的悲傷、禁忌的愛、徹底的痛苦帶來的美感，簡而言之，人類精神世界中的黑暗面。

吸血鬼文化?

惡魔主義?邪教?

歌特不是宗教、不是政治、與種族、性別也無關。大多數歌特樂隊都是非宗教的甚至是積極的反宗教樂隊。那些吸血鬼、天主教、古埃及和異教的視覺信號只是在傳達“黑暗的力量”，以聯系至歌特音樂的感覺。

歌特族們與其他同年齡的社會團體一樣同樣存在社會傾向，你會發現歌特族中最大的傾向實際上是對政治的極度冷漠，因為幾乎所有黨派的觀點聽起來都是一樣的，而且毫無用處。

歌特存在的理由

很多人被一種毫無快樂和成就感的生活所主宰，這很不幸。但是歌特使這種消沉的感覺成為了生活方式的一種，換句話說：痛苦就是我的生活選擇——這是一種藝術。

歌特同時也許還是一種精神療法。如果你對一個屬于主流社會的白領仔細談起你上次自殺未遂的經過，那么他可能會帶著一種奇異的眼光躲你躲得遠遠的，在陽光燦爛的日子里你或許還可以得到廉價的同伴永遠不會為你感到難過，你手腕上的傷痕會得到認真的尊重，“你很酷”!所有感到與社會格格不入的人都會在歌特族中找到自己的位置，因為這里的每一個人都是獨一無二的。

什么是歌特時尚？

任何黑色的東西，或其它暗色，如海軍藍、深紅。可以透(薄尼龍或漁網狀面料)，但不露。銀飾。蒼白的皮膚。這可能是因為他們需要一種活死人的外表，也可能是因為想體現維多利亞時代關于“蒼白的皮膚是貴族的標志”這一審美，也可能是反對沙灘文化里“太陽曬出的古銅色才是美的”健康理論。

黑發、漂白過的極淺的金發、紅發或紫發。黑白化妝。白色粉底。黑唇膏，黑眼影，細眉。

自我束縛的裝飾和戀物癖的服裝。皮革、PVC、橡膠、乳膠都是必不可少的面料。中世紀的束腰也極為常見。寬領帶或逞釘子的項圈或緊緊系在脖子上的絲絨繩。

T形十字章(古埃及關于永恒生命的標志)。五角星。這是異教徒關于火、土地、空氣、水、靈魂的符號。十字架(基督教的象征)。

歌劇風格的披肩、斗篷和長手套。歌特族們一般不會像朋克們那么極端，他們會講些品位。

月光撒滿大地一切黑暗盡歸歌特王朝

在英漢字典中Gothic的解釋如下：

（a）1歌特人的；歌特語的2（建）歌特式的3中世紀的；野蠻的，粗野的4（印）歌特體的；（英）黑體的5歌特式小說體的（以恐怖，凄涼，衰敗為特征）（n）1歌特語2歌特式建筑，尖拱式建筑。

那么，若是歌特與音樂的聯姻，則任意地寫作了GothicRock。歌特音樂在字典中又做出了另一種解釋：熱烈的混合了各種樂器，秉持著悲觀絕望的終極價值觀，透露出啟示錄般神秘虛空的歌詞。在1800年左右的浪漫主義運動中（ROMANTICMOVEMENT），中世紀文化逐漸極其相關事物在某些人眼中逐漸成為一種時尚。浪漫主義成為這場文化運動的中心。浪漫主義者希望跳出歷史的限定，有些人希望回到中世紀時代，有些人從宗教或神秘主義中尋求理想，還有些人試圖從自然中得到答案。他們用自己不同的方式來達到自己的目標。在整個浪漫主義運動中歌特開始被認為和黑暗，奇異，鬼魅等相關連，浪漫主義和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire還有Verlaine沉迷于對人類陰暗面的表現。歌特情緒在視覺藝術上也有明顯的體現，畫家象CasparDavidFriedrich對黑暗和荒涼的展現。而在建筑上新歌特式逐漸成為時尚。

這一時期許多歌特式小說家不斷涌現，不僅歌特文學是對人類自身黑色陰暗面的展示，也是對當時社會正統思維模式的一種挑戰，是一種恐怖，神秘色彩的混合體。歌特小說中比較典型的角色是吸血鬼，例如瑪利.雪萊的Frankenstein,布來恩.斯托克的Dracula,還有EdgarAllan詩集中的描寫.斯托克筆下對吸血鬼化身的描述同以往比較走入了對立的角度.(當代作家AnneRice的InterviewwiththeVampire和PoppyZ.Brite的LostSouls等作品也是斯托克式的延續.)到了20世紀的70年代，朋克作為一種亞文化侵入了主流文化的領域。原始的朋克來自于暴力和強大的顛覆。而原名為Warsaw的JoyDivision的出現，無疑將這場充滿了破壞欲望和無政府主義的朋克運動帶進了后朋克（Post-Punk）時代。

早期的

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