03 上海外灘的英國匯豐銀行建筑師模仿(以前的上海簡介及現在的上海什么樣)

部、拱券全部以一種簡化的形式表現出來，簡潔有力，樸實高雅;格雷夫斯的波特蘭市政廳通過把古典元素平面化和色彩化的方法，在傳統與現代的對立統一中，創造出一種富有張力的和諧;菲利普·約翰遜和博吉的美國電報電話公司總部，在一座充分顯示現代技術和時代精神的摩天大樓中，通過三段式結構、頂部的山花、底部的拱券和圓窗、石頭飾面，表現了文藝復興時代建筑的典雅與高貴;平板玻璃公司總部則以更為嫻熟的技巧，以現代技術和材料，以哥特式城堡的形式，創造出一座富有童話色彩的紀念碑。 具象的古典主義則不同。它既不是考據式的教條古典主義，也不是雅馬薩基式的寫意古典主義。在這類建筑中，建筑師可以充分表現自己濃厚的古典文化情趣和深厚的古典建筑功力，換句話說，可以采用地道的古典建筑細部，但決不是停留于亦步亦趨的模仿與抄襲。取精用弘、博采眾長，色彩艷麗，裝飾性強，是這類建筑的主要特點。具象式古典主義與抽象古典主義的寫意性不同，它具有工筆畫的特點，比抽象古典主義更細致、更精美、更富麗、更莊重，更富有歷史感。但是，在這個沒有英雄、沒有權威的時代，任何將某一時代的建筑類型定于一尊的企圖，是不可能有立錐之地的。雖然相對于抽象古典主義來說，具象古典主義更尊重它所模仿或隱喻的古典原型，但它們在采用古典細部時，一般都比較隨意，而且可以在一幢建筑中引用多種歷史風格。所以，同樣的具象古典主義，文丘里多采用雜湊式，斯特恩多采用夸張與扭曲式、摩爾與波菲爾則采用細致、隆重的紀念式。 新古典主義的產生起源于建筑師們對建筑現實進行救正的沖動，到后來才變為一種文化策略，這是毋庸置疑的。不過，我們也要看到，這種思潮的產生也說明，古典建筑作為一種文化傳統，永遠是后代人一筆寶貴的財富，那種視傳統為包袱，動不動就要與傳統決裂的所謂革命行為，在多數情況下，只能是一種有害無益的行為;同時也說明，如同一切傳統文化一樣，古典建筑已經成為人類精神結構中的一種歷史情結，一種埋藏在人類心靈深處的原型圖式。只要遇到合適的土壤和溫煦的陽光，這顆文化與藝術的種子就會生根發芽，開花結果。斯特恩說:作為一個現代人，我相信古典建筑語言仍然具有持久的生命力。……我相信古典主義可以很好地 協調地方特色與從不同人群中獲得的雄偉、高貴和持久的價值之間的關系。古典主義語法、句法和詞匯的永久的生命力揭示的正是這種作為有序的、易解的和共享的空間的建筑的最墓本意義。作為一位具有獨特風格的新古典主義建筑師，斯特恩以他大量的成功創作和令人信服的理論對新古典主義作出了準確的分析與評價。他推崇古典建筑的文化價值與美學價值，但他同時指出，他并不認為古典建筑美學是現代生活中唯一的價值。他明確指出:“這種復活古典主義的祈愿……并不是想用一種形式的文化專制主義取代另一種文化專制主義……相反，是要確認建筑師作為文化價值保護者的作用;是要呼喚創造，而不是模仿他人的形式的膚淺的改造;是要祈望一種含孕文化記憶理想的為‘現在和未來的發展定向的唯物主義’。1f[51O確乎如此，新古典主義和西方歷史上任何時期的古典復興都不同，可以說，它是文化上的折衷主義，美學上的自由主義。

如果說現代建筑創造的是一種工業化時代的技術美，那么，新古典主義建筑創造的則是植根于后工業時代的一種有厚度的形式美。在現代主義建筑中，我們看到的是一種超越歷史時空的工業理性，一種不顧一切的非文化性商業動機;新古典主義建筑則不同，它著重要表現的是一種歷史感，一種文化縱深感，在這類建筑中，你可以看到某種厚重的沉甸甸的東西—一種文化意蘊。就像一首充滿著豐富的典故和歷史隱喻的意境美好的詩歌，新古典主義建筑在其表面形式和文化蘊涵之間，創造了一種意義的合成，一種立體的美學合成。你可以贊美它的深厚，你也可以批評它的古奧，你也可以抨擊它的怪誕，但是，你無法否認它所具有的深厚的文化意義。

新古典主義建筑創造了一種與現代主義建筑不同的人性化空間，從而在協調人與人之間、人與社會之間的關系和改善建筑的親合性方面，為后現代主義時代的建筑提供了有益的經驗。一味追求高大的體量、寬廣的空間、無裝飾的整一化的外形，是現代主義建筑最重要的特點之一。這從經濟和空間的使用角度來看，也許有其合理性。但是，建筑從根本上說，畢竟是為人類服務的，而不是人類為建筑服務。因此，作為為人類提供工作、休息、娛樂和活動場所的建筑來說，它應該也必須表現出與人性相關的因素。把建筑從一種冷冰冰的物，變為一種富有人情的空間;把與社會和自然相隔絕的空間，變為一種同社會和自然展開對話的空間。這正是新古典主義建筑為新時代提供的一種新價值，一種最有價值的價值。在這方面，查爾斯·摩爾、文丘里和斯特恩作出了很大貢獻。 摩爾的建筑師自宅(加州，奧蘭多，1960-1962)是一部非常典型的作品。在創造建筑的人性化，在建立建筑與環境的勾連方面，摩爾為現代主義建筑師們提供了非常富有啟示意義的經驗。克羅茲說:“查爾斯·摩爾是這樣一個建筑師:他懂得如何用恰當的手段創造復雜的、令人興奮的空間、混合了驚奇和熟悉的空間。1,[61在這座建筑中，摩爾創立了一種搭積木式的設計方法。他把整個建筑劃分為許多獨立的部分分別進行設計，然后組合成一個整體。建筑，對摩爾來說，最重要的是“創造場所而不是處理形式的配置”，因此，“場所”一度成為摩爾乃至許多后現代主義建筑師們的一個重要概念。現代主義崇拜純粹的幾何形式，并且把這種純粹形式的完美構成視為終極目標。摩爾對這樣的信念是不屑一顧的。他鄙視這種信念，并且堅決抵制這種霸道而武斷的美學。他的“場所”決不是來自于形式的拼湊，而是來自于他對建筑與人類的基本需要之間的一致性的敏感的探索。摩爾在他的建筑師自宅中，對他的“場所”論作了全面的診釋。摩爾認為，一個人住在一幢單間平房里，而不是住在其大無比的樓房里，從最基本的生活角度說，他會感到舒心愉快。因此他的住宅，是一座小型獨室住宅:陽光從兩邊或帳篷式的屋頂照射下來，室內的一切盡收眼底。有幾段墻壁可以像谷倉大門一樣拉開，這樣，居住者可以從室內看到院子、草坪和周圍的植物。因為里層的墻面從地板到天花板全是玻璃。室內不同物件的共存和交織，成為摩爾用以探索它們之間的本質聯系的敘述手段。這樣，在人與住宅之間，在住宅與環境之間以及在人與周圍環境之間，一種自然、和諧的關系，就既自然，又合乎邏輯地建立起來了。文丘里的栗樹山萬娜·文丘里住宅、基爾特老人院，斯特恩的Resi-dence at Marblehead等建筑，也都以各自的表現手法，展示出各自的特點。 新古典主義在由現代主義建筑的純粹主義轉向對形式的關切的同時，也顯示出了一種新的裝飾美學。從盧斯以《裝飾與罪惡》向建筑的裝飾主義發難開始，到密斯的“少就是多”的純凈主義美學的流行，現代主義建筑幾乎把在建筑美學上曾經占據重要地位的裝飾趣味掃除凈盡。新古典主義卻毫不猶豫地把被現代主義先驅們弄得臭名昭著的裝飾趣味重新尋找回來。他們公開宣稱，“建筑是帶有裝飾的遮蔽物”，裝飾不是罪過。文丘里更是無所顧忌地叫喊:“[B]建筑師再也不能被清教徒式的正統現代主義建筑的說教嚇唬住了。我喜歡基本要素混雜而不要‘純粹’，折衷而不要‘干凈’，扭曲而不要‘直率’，含糊而不要‘分明’，既反常又無個性，既惱人又‘有趣’，寧要平凡的也不要‘造作的’，寧可遷就也不要排斥，寧可過多也不要簡單，既要舊的又要創新，寧可不一致和不肯定也不要直接的和明確的。我主張雜亂而有活力勝過明顯的統一。我同意不根據前提的推理并贊成二元論。”[/B]當然，早在這篇著名的后現代主義宣言發表之前，裝飾趣味已經成為新古典主義乃至于所有后現代主義建筑師們反對現代主義干癟美學的一面旗幟。

美國建筑師墨非

亨利·墨菲（Henry Killam Murphy，1877年－1954年），又譯茂飛，美國建筑設計師，他曾在20世紀上半葉在中國設計了雅禮大學、清華大學、福建協和大學、金陵女子大學和燕京大學等多所重要大學的校園，并主持了首都南京的城市規劃，是當時中國建筑古典復興思潮的代表性人物。

目錄

[隱藏]

* 1 生平活動

o 1.1 美國

o 1.2 中國

o 1.3 回國

* 2 主要作品

o 2.1 美國

o 2.2 中國

+ 2.2.1 長沙雅禮大學整體規劃和建筑設計

+ 2.2.2 北京清華學堂整體規劃及四大建筑

+ 2.2.3 上海復旦大學整體規劃及建筑群

+ 2.2.4 福州福建協和大學整體規劃及建筑群

+ 2.2.5 漢口花旗銀行大樓

+ 2.2.6 南京金陵女子大學整體規劃及建筑群

+ 2.2.7 燕京大學總體規劃及建筑群

+ 2.2.8 國立北平圖書館

+ 2.2.9 南京首都規劃

+ 2.2.10 南京國民革命軍陣亡將士公墓紀念塔、堂

+ 2.2.11 南京國民政府鐵道部大樓

+ 2.2.12 廣州嶺南大學擴建項目

* 3 參考

* 4 延伸閱讀

* 5 外部鏈接

[編輯] 生平活動

[編輯] 美國

1877年，亨利·墨菲出生于美國康涅狄格州，父親是約翰·墨菲（John Murphy），母親是愛麗絲·布頓·吉拉姆（Alice Button Killam）。1895年，亨利·墨菲從康涅狄格州紐黑文的著名私立學校霍普金斯學校畢業，考入耶魯大學。1899年，他從耶魯大學建筑系畢業，1906年獲美術學士學位（Bachelor of Fine Arts），見耶魯大學圖書館資料。1900年，他來到紐約，1908年在麥迪遜大街開辦了自己的建筑設計所。到1913年，墨菲和合伙人達納(Richard H.Dana,Jr.)在紐約州和家鄉康涅狄格州初步建立起可靠的商業信譽。他在這一時期進行了一些校園規劃，所運用的風格多種多樣：在紐約州的新羅歇爾學院(The College of New Rochelle)中采用的是哥特式建筑風格，而在康涅狄格州溫莎鎮的盧密斯學院(Loomis Chaffee，1912年)的設計中又采用了殖民地復興風格。但這一時期的亨利·墨菲，仍屬于“一個不知名的美國建筑師”（Cody）。

[編輯] 中國

1914年5月下旬，墨菲來到中國，這是他一生事業的重要轉折點。

義和團運動之后，一部分在華基督教差會，主要是美國北方的美以美會、美北長老會、美國公理會以及美國圣公會，調整傳教重點，開始在教育方面投入大量精力及資金，尤其重視教會大學的建設。墨菲抓住這一機遇，陸續為在中國南北各省傳教的基督教差會規劃設計了多所教會大學的校園：長沙雅禮大學、福州福建協和大學、南京金陵女子大學、北京燕京大學以及廣州嶺南大學的部分建筑。由于這些基督教差會都希望減小中西文化差異給傳教帶來的阻力，因此傾向于在建筑方面表現出基督教對中國文化的適應性。所有這些校園雖然分布在南北不同地域，卻全部都采用了中國古典建筑的風格。這與同一時期中國國立大學普遍采用西式建

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