03 如何用追隨者注冊ins(靠tiktok兼職靠譜嗎？)

劑師家中并最終和這名藥劑師的繼女訂了婚。1661年，也就是19歲的時候，牛頓進入劍橋大學三一學院學習。在那里，牛頓沉浸在學習之中而疏忽了未婚妻，他的未婚妻就嫁給了別人。牛頓終身未婚。

在那個時代，大學里僅僅教授亞里士多德的理論，但是牛頓對于當代哲學家的思想更感興趣，比如，笛卡爾、伽利略、哥白尼、開普勒等等。在1665年他發現了二項式定理，同一年他獲得了文學學士學位。不久就爆發了瘟疫，學校被迫關閉，牛頓回到家鄉繼續他的研究。在接下來的兩年之內，牛頓在微積分、光學和重力問題上做出了卓越的工作。

1667年牛頓重返劍橋大學。1669年10月27日牛頓被選為盧卡斯數學教授。1672年起他被接納為英國皇家學會會員，1703年被選為皇家學會主席直到逝世。

1696年牛頓任造幣廠監督，1699年升任廠長，1705年因改革幣制有功受封為爵士。

1727年3月31日，牛頓因患腎結石癥醫治無效，在倫敦郊區肯辛頓寓中逝世，葬于倫敦威斯敏斯特教堂。

牛津對于數學最大的貢獻莫過于微積分的創立和推動應用數學的發展，雖然微積分的符號使用的是戈特弗里德•威廉•萊布尼茨所創。

亞里士多德（希臘語：Αριστοτέλης，英語：Aristotle）

先知？先驅！

前384年—前322年3月7日，是著名的古希臘哲學家，他是柏拉圖的學生、也是亞歷山大帝的老師。一個并非數學家的全能數學家，從邏輯引發出真正的數學。他在許多領域都留下廣泛著作，包括了物理學、形而上學、詩歌（包括戲劇）、生物學、動物學、邏輯學、政治、政府、以及倫理學。

蘇格拉底、柏拉圖、以及亞里士多德三人被廣泛認為是西方哲學的奠基者。一些人認為亞里士多德發展出的學派是柏拉圖哲學思想的延伸，一些人則認為柏拉圖和亞里士多德兩人所代表的是古代哲學里最主要的兩大學派。

亞里士多德在前384年生于色雷斯的斯塔基拉（Stagira），父親是馬其頓王的御醫。從小亞里士多德在貴族家庭環境里長大。在18歲的時候，亞里士多德被送到雅典的柏拉圖學園學習，此后20年間亞里士多德一直住在學園，直至老師柏拉圖在前347年去世。柏拉圖去世后，由于學園的新首腦比較同情柏拉圖哲學中的數學傾向，令亞里士多德無法忍受，便離開雅典。但是從亞里士多德的著作中可以看到，雖然亞里士多德不同意波西普斯等學園新首腦的觀點，但依然與他們保持良好的關系。

離開學園后，亞里士多德先是接受了先前的學友赫米阿斯的邀請訪問小亞細亞。赫米阿斯當時是小亞細亞沿岸的密細亞的統治者。亞里士多德在那里還娶了赫米阿斯的侄女為妻。但是在公元前344年，赫米阿斯在一次暴動中被謀殺，亞里士多德不得不離開小亞細亞，和家人一起到了米提利尼。3年后，亞里士多德又被馬其頓的國王腓力浦二世召喚會故鄉，成為當時年僅13歲的亞歷山大大帝的老師。根據古希臘著名傳記作家普魯塔克的記載，亞里士多德對這位未來的世界領袖灌輸了道德、政治以及哲學的教育。亞里士多德也運用了自己的影響力，對亞歷山大大帝的思想形成起了重要的作用。正是亞里士多德的在影響下，亞歷山大大帝始終對科學事業十分關心，對知識十分尊重。但是，亞里士多德和亞歷山大大帝的政治觀點或許并不是完全相同的。前者的政治觀是建筑在即將衰亡的希臘城邦的基礎上的，而亞歷山大大帝后來建立的中央集權帝國對希臘人來說無異是野蠻人的發明。

公元前335年腓力浦去世，亞里士多德又回到雅典，并在那里建立了自己的學校。學園的名字（Lyceum）以阿波羅神殿附近的殺狼者（呂刻俄斯）來命名。在此期間，亞里士多德邊講課，邊撰寫了多部哲學著作。亞里士多德講課時有一個習慣，即邊講課，邊漫步于走廊和花園，正是因為如此，學園的哲學被稱為“逍遙的哲學”或者“漫步的哲學”。亞里士多德的著作在這一期間也有很多，主要是關于自然和物理方面的自然科學和哲學，而使用的語言也要比柏拉圖的《對話錄》晦澀許多。他的作品很多都是以講課的筆記為基礎，有些甚至是他學生的課堂筆記。因此有人將亞里士多德看作是西方第一個教科書的作者。雖然亞里士多德寫下了許多對話錄，但這些對話錄都只有少數殘缺的片段流傳下來。被保留最多的作品主要都是論文形式，而亞里士多德最初也沒有想過要發表這些論文。一般認為這些論文是亞里士多德講課時給學生的筆記或課本。

亞里士多德不只研究了當時幾乎所有的學科，他也對這些學科做出極大的貢獻。在科學上，亞里士多德研究了解剖學、天文學、經濟學、胚胎學、地理學、地質學、氣象學、物理學、和動物學。在哲學上亞里士多德則研究了美學、倫理學、政治、政府、形而上學、心理學、以及神學。亞里士多德也研究教育、文學、以及詩歌。亞里士多德的生平著作加起來幾乎就成了一部希臘人知識的百科全書。一些人還認為亞里士多德可能是在那個時代里最后一個精通所有學科和既有智慧的人了。

亞歷山大死后，雅典人開始奮起反對馬其頓的統治。由于和亞歷山大的關系，亞里士多德不得不因為被指控不敬神而逃亡加而西斯（Chalcis）避難，他的學園則交給了狄奧弗拉斯圖掌管。亞里士多德說他會逃離是因為：「我不想讓雅典人再犯下第二次毀滅哲學的罪孽。」（隱喻之前蘇格拉底之死）不過在一年之后的公元前322年，亞里士多德因為多年積累的一種疾病而去世。亞里士多德還留下一個遺囑，要求將他埋葬在妻子墳邊。

歌特金屬是什么？

你為什么一定要過快樂的生活？你聽不同的音樂，當然也可以過不同的生活。

說文解字:歌特(Gothic)

經常查字典是文字工作者的好習慣，牛津英語字典給出了以下兩個解釋：1、一種搖滾樂風格，激烈地混合了吉他貝司鼓，并有著啟示錄般的或神秘主義的歌詞；2、這種音樂的表演者或追隨者，經常穿著黑色的服裝并化著黑色的妝。但是，就像高手不會去百貨商場買電吉他一樣，我們不能完全相信牛津字典這樣的搖滾樂業外人士。

關于“gothic”這個詞的出處，最早來源于歐洲早期的一個叫作西歌特的部族，這個以破壞和掠奪為樂的部族以無知和缺少藝術品位而著稱。中世紀，一種以尖頂大教堂為最顯著特色的建筑風格大行其道，及所謂的“歌特式”建筑。而在英國的維多利亞時期，以Edgar Allan Poe、Mary Shelly和Bram Stoker等為代表的一批作家所創作的恐怖小說也被形容為“歌特”風格。

但用來描述音樂和文化還是在七十年代末八十年代初，那時正是朋克運動落幕，后朋克登場。首先Ian Astbury在描述Sex Gang Children這支樂隊時用到了“gothic pixie”(歌特精靈)的字眼；之后，Siouxsie Sioux(Siouxsie and the Banshees樂隊核心人物)在形容她樂隊的新方向時使用了“gothic”；再之后，Joy Division樂隊的經紀人于1978年在BBC電視臺的節目中將樂隊和主流流行樂隊比較時用到了“gothic”這個詞。

Bauhaus在1979年推出的《Bela Lugosi's Dead》是最早被貼上“歌特”標簽的作品，至少大家一致公認。

歌特音樂作為朋克的一種后續事物(死亡搖滾)在此后由視覺藝術、文學、音樂和服飾等構成的一整套美學和思想發展為一種地下文化，并由此衍生了無數的地下群落，這些群落發展至今雖然在各方面都產生了很大的變異，但有兩點卻是所有歌特族們共有的：服裝的顏色和音樂。

歌特樂隊名單當然要音樂先行了！

早期原形歌特樂隊：

Bauhaus(包豪斯)、Christian Death(基督之死)、Southern Death Cult(南方死亡崇拜，后改名為The Cult)、Joy Division (快樂分裂，但他們的外貌看起來并不太歌特)、Sisters of Mercy(仁慈姐妹)、Siouxsie and the Banshees(蘇克西與妖精)；

準原形歌特樂隊：

The Fields of The Nephilim (比之上面的樂隊資格稍嫩了點，但比新樂隊又太老了)、The Mission(UK)(他們早期的作品被傳媒認為很歌特)、Sex Gang Children；

柔和歌特樂隊：

Dead Can Dance(死亡之舞)、Xmal Deutschland、Danielle Dax；

金屬/工業歌特樂隊：

Creaming Jesus (金屬傾向的一支樂隊)、James Rays Gangwar (依靠采樣器的一支樂隊)(很多歌特族很喜歡聽Ministry，但Ministry卻不是真正的歌特樂隊）；

實驗/民謠化/神秘(Occult)歌特樂隊：

Current 93、Death In June、Sol Invictus；

新歌特樂隊：

Nosferatu、Rosetta Stone 、Shadow Project(Christan Death的一個分支)、Clan of Xymox (一支依靠合成器的樂隊，很有舞曲味道)。

歌特文化的興衰

八十年代，歌特樂隊們在商業上取得了一系列成功，The Sisters of Mercy、The Mission、All About Eve、The Cure、Siouxsie and the Banshees、Fields of the Nephilim和Christian Death這些樂隊都有過上榜歌曲，他們所界定的“經典歌特”之聲是這樣的：清脆的曼陀林風格的半原音吉他、沉穩的單音符貝司線條、簡單但快速的節奏、濃重的合成器效果和陰暗的演唱。盡管一些“經典”的歌特樂隊一直堅持到了今天，并且仍能得到當今歌特族的熱愛，但今日歌特文化的主角已不是他們了。

在八十年代，歌特服飾時尚由這種音樂風格發展而來，染黑的長發、蒼白的皮膚、緊身黑衣、尖皮靴和大量銀飾(多用早期歐洲和埃及宗教性的設計)。黑色摩托皮夾克、黑色緊身牛仔褲、黑色網眼絲襪和黑色飛行太陽鏡成為歌特族的注冊商標。

九十年代，歌特音樂在傳媒中漸漸失寵，但歌特文化卻愈發強大，急速膨脹的夜總會行業使得歌特組織形成了一個龐大的網絡。新出現的簡便而且便宜的桌面出版系統和家庭錄音技術協助產生了大量的歌特雜志和不同質量的小樣，這使歌特文化顯得活力十足。而好萊塢維多利亞恐怖電影的復興恰在此時，《烏鴉》(李小龍之子李國豪在拍攝此片時神秘喪生)、《剪刀手愛德華》、《夜訪吸血鬼》等一系列賣座恐怖片為歌特文化注入了新的興奮點。歌特時尚巧妙地隨之有所改變，卷發、高馬尾辮和戰斗褲是一種風尚、長直發、維多利亞式的絲絨和花邊也是一種風尚、皮革與塑料裝也都成了風尚，但不同的是這種風格和北美流行的任何東西都無相似之處。歌特時尚中永遠流行的只有黑色緊身牛仔褲。

九十年代也有些歌特樂隊打上了排行榜或獨立排行榜，這里包括Garbage、Rosetta Stone、Sheep On Drugs、Nick Cave、Nosferatu和Curve等等，他們的音樂風格不完全同于前一代歌特樂隊，但他們均有著歌特式的演唱風格、陰暗的音樂主題和合成器陰暗的效果，雖然他們大多不承認自己是歌特，但他們看起來卻是不折不扣的歌特式風范，否則怎么稱呼他們？

雖然他們的影響力在明顯遜于八十年代的歌特樂隊，但是九十年代，“歌特”(goth)文化的含義卻大大加深了，此時它不再僅僅意味著一種音樂風格，同時它還是一種時尚、一種人生態度和一種社會風景——

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