03 對外經濟貿易大學鴻儒班(對外經濟貿易大學轉專業政策)

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憩園

憩園又名人民公園，始建于1130年，位于公園弄，距今已有六百多年歷史，園內有北宋著名水利專家郟亶墓、元代大型“鐵釜”、明代“通海泉”、宋花石綱遺物“望海峰”。最負盛名的有“墨妙亭”。另有樹萱齋、壁嵌等許多頗有價值的碑石。此外還有荷池、三曲橋等風光景致。

梅花草堂 （朱屺瞻年輕時的畫室）

梅花草堂座落于瀏河公園內，是當代極負盛名的百歲丹青大師朱屺瞻先生年輕時習畫的畫室。朱屺瞻（1892-1996年），名增鈞，號起哉，又號二哉老民，齋名梅花草堂、癖斯居等，系我國著名的壽星畫家，畫壇的一代宗師。曾任中國美術家協會、中國書法家協會、上海美術家協會常務理事、西泠印社顧問等職。朱屺瞻習畫自幼年始，曾兩度赴日本學習油畫與考察美術教育，27歲時，其油畫參加過首屆蘇州美術畫賽會。新中國建立后，朱屺瞻受聘為上海市文史館館員，后又被聘為上海中國畫院畫 師。此后，多次赴外地寫生、創作，舉辦個人畫展，成為我國著 名國畫大師。朱屺瞻畫風老辣，自成一體。著有《朱屺瞻畫集》、《癖斯居畫談》、《朱屺瞻畫選》等多種，作品被海內外多家博物館、美術館收藏。1995年上海市政府在虹口公署內建造了朱屺瞻藝術館。朱屺瞻一生喜愛梅花。抗戰時，瀏河老宅被日軍焚毀，新宅亦彈洞滿壁，遂拆老宅之余屋，修繕新宅，并把日寇炸彈坑挖為“鐵卵池”，池邊土坡上遍植梅花，題其居曰“梅花草堂”，自號“梅花草堂主人”。1936年，朱屺瞻邀潘天壽、姜丹書、金維堅、吳茀之、張振鐸至瀏河梅花草堂雅集，吟詩作畫，研討藝事，歡聚數日而散。后征集得海內名家王一亭齊白石、黃賓虹、吳湖帆、賀天健、丁輔之等所作梅花草堂圖，匯為一巨冊。1991年朱屺瞻百歲時，家鄉政府在其故居重建“梅花草堂”，計一院五室，分為展廳、畫室、會客廳等。為此，朱屺瞻向梅花草堂贈送了《春風新長紫蘭芽》、《老干橫生色如鐵》、《雨后溪山》等六幅精品力作。

曹溪閣

曹溪閣位于太倉市區東，兩層古典式建筑。內藏古玩字畫、秀玉奇石等珍品，以及各類雕塑和高品位的工藝麥秸畫。

張溥故居

張溥故居位于太倉市城廂鎮西門街8號，建于明代天啟、崇禎年間。可惜正門和后院均已久廢，僅存三進組合式的通轉走馬樓房屋。整個建筑斗拱齊全，工藝精湛，布局精巧，配以圍廊廂房，幾似迷宮，是一座典型完整的明代建筑。內設縣博物館與唐文治、俞慶棠事跡陳列室。還設有復社紀念堂、文物陳列館、太倉名人館和“四王”紀念館等。張溥(1602—1641年)，明崇禎年間進士、明末文學家、“復社”領袖、《五人墓碑記》作者。婁東二張系指張溥與其好友張采。張采，字受先，文學家、史學家，曾與張溥一起組織過應社、復社，乃復社重要骨干之一。著有《知畏堂集》、《太倉州志》等。因張溥住西郊，張采住南郊，故人謂西張南張，并稱為“二張先生”。

王錫爵故居

王錫爵（1534-1610年），太倉人，明代萬歷年間首輔，其故居俗稱太師第，故居為明代中期建筑，雕梁畫棟，斗拱齊全，品級森嚴，氣宇軒昂。其后裔清代大畫家王時敏、王原祁也曾在此居住，現有門樓一座，面闊五間，門廳左右分上下二層。這種門樓式的門廳，在江浙—帶絕無僅有。內設婁東畫派陳列和太倉歷代碑廊。早年在太倉東郊有“兩世鼎甲、四代一品”牌坊一座。“兩世鼎甲”系指明萬歷二十一年的文淵閣大學士、首輔王錫爵，與其曾孫清康熙年間的內閣大學士王掞，人稱“祖孫宰相”。“四代一品”系指王錫爵與兒子王衡、孫子王時敏、曾孫王掞均為朝廷一品大員。

吳健雄墓園

吳健雄墓園，位于瀏河鎮明德高級中學的紫藤閣旁。1997年2月17日吳健雄逝世后，根據她的遺愿，由東南大學建筑設計院設計，世界建筑設計大師貝聿銘先生審定的墓園于1998年5月底在明德高級中學內建成。楊振寧為墓園題寫了“吳健雄墓園”五個大字，李政道為墓園題辭。吳健雄是當代世界著名物理學家，1912年5月31日出生于江蘇省太倉縣瀏河鎮；1923年在瀏河明德學校讀書；后考入蘇州江蘇省女子師范學校；1934年畢業于南京中央大學；1936年遠涉重洋赴美于加利福尼亞大學留學；1940年獲物理學博士學位。1942年與袁家騮在美結婚，1952年任哥倫比亞大學副教授，1958年被選為美國科學院院士；1963年吳健雄對β衰變的一系列實驗證明核β衰變中矢量流守恒定律，在物理學史上首次由實驗證實電磁相互作用與弱相互作用有密切的關系，對后來電弱統一理論的提出起了重要作用；1972年起擔任普賓講座教授；1975年獲美國總統福特頒發的國家科學勛章，同年，當選為美國物理學會第一位女會長；1978年她還獲得國際性的沃爾夫基金會首次頒發的獎金；1980年退休；1981年意大利總統授予她“年度杰出婦女獎”；1991年榮獲代表理工界最高榮譽的普平紀念獎章。1984年10月她回到家鄉瀏河，參加了恢復明德學校校名和為紀念父親而興建的明德樓落成典禮，并成立吳促裔先生獎學金基金會，她慨贈基金還擔任了基金會的名譽會長。

高仁歧油畫館

高仁歧油畫館座落在新區柳州路上，館內藏有高仁歧創作的60多件油畫精品。高仁歧是太倉時思鎮人，著名軍旅畫家，目前為濟南軍區副師級專業畫家。其作品在全軍美術作品大賽中得金獎，曾多次入選全國美展。

吳曉邦舞蹈藝術館

吳曉邦舞蹈藝術館座落在太倉新區，擁有兩個建筑面積各為400平方米的展覽廳和一個建筑面積150平方米的多功能廳。吳曉邦于1906年出生在太倉沙溪鎮，是我國新舞蹈藝術的先驅者、開拓者和實踐者，杰出的舞蹈家、理論家和教育家，曾任中國舞協主席、第二、五、六屆全國政協委員等職。吳曉邦（1906-1995年），出身于貧苦農家，后被沙溪鎮上吳姓富戶抱養，取名錦榮。受五四新文化的影響，青年時代的吳曉邦滿懷革命熱情，投筆從戎，在北伐戰爭中任葉挺團見習排長。大革命失敗后，他于1929年赴日本學習音樂，因敬仰波蘭音樂家肖邦，遂改名曉邦。后受日本早稻田大學學生演出的舞蹈感染，開始對現代舞蹈發生興趣，先后在日本高田雅夫舞蹈研究所、江口隆哉與宮操子現代舞蹈研究所學習芭蕾舞與現代舞。“9.18”事變后回國，在上海創辦“吳曉邦舞蹈學校”、“曉邦舞蹈研究所”，舉行了第一次舞蹈作品發表會。1937年后參加抗日救亡演劇隊，期間創作了《義勇軍進行曲》、《大刀舞》、《游擊隊員之歌》等一批抗日舞蹈節目。1945年抵達延安，在“魯藝”任教。新中國成立后，當選為全國舞協副主席，并先后兼任中國青年藝術劇院舞蹈團團長、中央民族歌舞團團長、中國舞蹈藝術研究會主席等職。1956年創建“天馬舞蹈藝術工作室”。文革時受沖擊下放，文革后，吳曉邦復出，任中國舞協主席、全國文聯常委《舞蹈藝術》雜志主編、《中國民族民間舞蹈集成》主編等職。吳曉邦以舞言志，以舞警世，為人生而舞，矢志不渝，堅持舞蹈教育、創作、理論三位一體的方法，培養了一大批舞蹈后繼。一生創作了《饑火》、《思凡》、《丑表功》、《平沙落雁》、《迎春》、《秋怨》、《虎爺》、《寶塔牌樓》等18個膾炙人口的新舞蹈節目。著有《新舞蹈藝術概論》、《舞蹈新論》、《談藝錄》、《舞蹈續集》、《舞蹈學研究》等專著。吳曉邦是我國新舞蹈的奠基者、開拓者和實踐者，杰出的一代舞蹈大師。為紀念這位我國新舞蹈的先驅，1999年在其故鄉太倉落成了我國第一座以個人名字命名的舞蹈紀念館——吳曉邦舞蹈藝術館。

宋文治藝術館

宋文治藝術館，建于1989年，座落在太倉市縣府東街12號，館內有宋文治先生四十年代至八十年代的60件代表作和他收藏的30多件明清書畫珍品，及具有很高價值的30件遠古彩陶等。宋文治系太倉西郊人，先后師從著名畫家張石園、吳湖帆先生。歷任中國美術家協會理事、江蘇美協副主席、省政協常委、省書畫院副院長和南京大學教授。

昆曲

昆曲始源于太倉南碼頭（也稱南關，即今南郊鎮）。昆曲乃藝苑中的奇葩，戲曲中的陽春白雪，歷來受文人雅士的青睞。據地方志記載，元明時太倉南碼頭是極盛一時的活碼頭，南人北人雜居，南腔北調互相影響。明代嘉靖、隆慶年間，長期寓居于南碼頭的魏良輔改良土腔，創造了一種十分典雅華麗的新聲腔，世稱昆腔、昆曲。昆曲從民間走向舞臺，則自昆山梁伯龍的《浣紗記》開始。清初太倉大詩人吳梅村詩云：“里人度曲魏良輔，高士填詞梁伯龍”指的就是這事。因《浣紗記》的演出成功，昆曲聲譽日隆。士大夫均以聽昆曲、習昆曲為雅事。太倉在明清時期有不少昆曲班子，也出現了不少昆曲藝人。近代太倉還出現過昆曲傳字輩藝人朱傳茗，昆曲音樂家、昆曲笛師高步云等，至今，太倉民間還能搜集到昆曲工尺譜，這在一定程度上也反映了昆曲在太倉的普及，以及太倉人對昆曲的貢獻與感情。

魏良輔

魏良輔（生卒年月不詳），明戲曲音樂家，昆曲（南曲）始祖。字尚泉，原籍江西豫章（今南昌市），后遷居太倉南碼頭（今南郊鎮）。魏良輔熟悉音律，初習北曲，因不及北人王友山，乃鉆研南曲。他的家鄉盛行弋陽腔，而他卻厭鄙弋陽，為改變所處的藝術環境，于嘉靖年間1522——1565）來到了當時南戲北曲十分活躍的太倉，居住在太倉南碼頭。在當地駐軍中，有很多人通曉音律，魏良輔常與他們切磋技藝和商討樂理。這時，他結識了駐地的一位南曲專家、太倉衛百戶過云適，常向他請教，每次度曲都要等到過認為滿意了方肯罷休。他還請教從安徽壽州（今壽縣）發配至太倉的善弦索、北曲的戲劇家張野塘。當時張正在軍中服役，對魏的求教欣然應允，兩人結為摯友。后來魏良輔將自己的女兒許配給張野塘。以后，魏良輔在過云適、張野塘等人的協助下，吸收了當時流行的海鹽腔、余姚腔以及江南民歌小調的某些特點，對流傳于昆山一帶的戲曲唱腔進行加工整理，將南北曲融合為一體，既可使南曲“收音純細”，又可命名北曲“轉無北氣”，從而改變了以往那種平直無意韻的呆板唱腔，形成了一種格調新穎、唱法細膩、舒徐委婉的“水磨腔”（昆腔）。它以清唱的形式出現，終于使昆腔在無大鑼大鼓烘托的氣氛下能夠清麗悠遠，旋律更加優美。同時，魏良輔對伴奏樂器也進行了改革。原來南曲伴奏以簫、管為主要樂器，為了使昆腔的演唱更富有感染力，他將笛、管、笙、琴、琵琶、弦子等樂器集合于一堂，用來伴奏昆腔的演唱，獲得成功。魏良輔從此名聲大振，被譽為“國工”、“曲圣”，乃至昆腔（南曲）“鼻祖”。著有《曲律》（一名《南詞引正》）一書，是論述昆腔唱法及南北曲流派的重要著作。

江南絲竹

江南絲竹作為一個獨立的樂種，其名稱大約在五十年代初才定名。然江南絲竹的雛型——“弦索”，則為明代嘉靖、隆慶年間太倉衛軍士張野塘創制，跑今已有四百多年歷史。據載，素工弦索的張野塘因罪發配至太倉后，與戲曲家魏良輔因共同的受好，很快成為忘年之交，魏因愛張之才，后將女兒許配給他。張野塘與魏良輔合作后，開始習南曲，更定弦索音，使之與南音相近，又改三弦之式，名曰弦子。組建了一個以弦樂、管樂、鼓板三類樂器合在一起規模完整的絲竹樂隊，創制出了一種“頗相諧和、殊為可聽”的吳中新樂“弦索”。弦索在明清時，主要用于昆曲的伴奏。16世紀中葉后，昆曲逐步成為統領中國劇壇的主要劇種，因此，弦索除為昆曲伴奏外，演變成為獨立的一支絲竹演奏樂隊。明萬歷年間，文淵閣大學士、首輔王錫爵對音樂、戲曲等有所偏愛，常請張野塘、趙瞻云等去表演、授藝，這對江南絲竹的流傳起了推波助瀾的作用。清雍正、乾隆年間，不少演奏江南絲竹的家樂班轉為民間職業樂班，經常出入民間廟會、燈會等喜慶場所。此時，江南絲竹演奏已不僅僅是一種娛樂，還是一種謀生手段。延至民國，太倉有江南絲竹班子100多個。主要樂曲有民間廣泛流傳的《行街》、《三六》、《云慶》、《歡樂歌》等八大名曲。

長江四鮮

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