04 中國動漫海外成績(國產優秀動漫海外成績依舊慘淡，出路到底在何方？)

人物造型上都精心設計，音樂制作極為考究，同時現代高科技的運用也為影片增色不少，給人以耳目一新之感，獲得了觀眾的好評。同時還有《氣球上的五星期》、《馬可波羅回香都》、《哎喲，媽媽》等一批優良的動畫片誕生，給動畫注入了新的活力，動畫片呈現出欣欣向榮的景象。

綜觀中國動畫這幾十年的發展，可以看到中國動畫始終致力于一條本國特色的道路，在改革開放以后，在世界動畫的大潮中也未放棄這一宗旨。動畫片中洋溢著活潑清新的氣息，給人以美的啟迪。同時又十分注重教化意義，在動畫片的創作中秉承“寓教于樂”，使動畫片不致流于膚淺的純娛樂搞笑。中國動畫片經過幾十年的苦心經營，營建了一個動畫王國。

第二章創作篇

中國的動畫創作從它創始初期就是積極開拓的，在動畫的題材和藝術表現手法上都是豐富多彩的，講述兒童喜愛的故事。但是有一個創作誤區，就是純兒童展現。動畫片的創作對象就是少兒。雖然在創作初期動畫片也與現實社會緊密相連，但在動畫走入正軌后，動畫創作的對象日益單一化。《小貓釣魚》、《沒頭腦與不高興》、《聰明的小鴨子》、《大鬧天宮》等多是針對兒童進行創作；這種創作傾向延續至今，在中國的動畫創作中留下一塊空白，同時也給市場留下一塊空缺。

相比之下美國、日本動畫在創作上，思維非常活躍，題材廣泛，有動物，有兒童少年，有纏綿的愛情故事等等。迪斯尼動畫作品大都采取家喻戶曉的童話故事為題材，以動畫特有形式，配上優美動聽的音樂，極力表現溫情世界。以“博愛”為中心，動物擬人化，因此獲得了兒童及家庭觀眾的喜愛。

迪斯尼制作的《花木蘭》給中國人以巨大的沖擊。《花木蘭》是中國家喻戶曉的故事，可是美國人卻借用這一中國古代民間故事，進行動畫再創作，拍攝了動畫片《花木蘭》，并且大受歡迎。這是美國改編它國的經典故事獲得成功的又一范例。事實上，美國的《花木蘭》只是借用了中國的花木蘭的故事外殼，它的人物內核是美國式的，人物身上體現的是一種美國式的叛逆精神，將現代理念融入古老的傳說中。美國人充分展開他們的想像力塑造了一個善良勇敢的花木蘭形象，且片中充滿了美國式的詼諧幽默，如極富特色的配角木龍和蟋蟀。《花木蘭》在市場上獲得了成功，可以說它有幾個取巧的地方。首先，這是美國第一次根據中國民間傳說改編的動畫片。其次，東方一直對西方具有神秘的吸引力，而且通過動畫這一手法是新之又新。美國人拍的花木蘭會是什么樣，每個人充滿了好奇心，無論大人還是小孩。迪斯尼牢牢把握觀眾的心理，創造強烈期待感，市場的成功是必然的。美國人塑造的花木蘭并非符合我們中國人心目中的樣子，但是它在進行藝術再創造中體現的大膽想像是值得我們借鑒和學習的。

隨著科學的發展，傳播手段的日益豐富和快速，世界各國文化娛樂藝術的交流都是十分廣泛和便捷的。人們每天接收到各種各樣信息，從而人們的思想觀念和欣賞觀念也發生巨大變化。人們需要新鮮的，富有刺激性、創造性的東西。以現代技術為依托的動畫片也必然緊密關注人們的所思所想。

一、轉化觀念，突破思維定勢

中國動畫片創作一直秉承“寓教于樂”的宗旨，并取得了豐碩的成果，但是在這一過程中，出現了偏離，“教化”意義被過分強調。主題先行使創作受到阻礙，思想僵化。娛樂性的喪失使動畫由大眾走向小眾。中國動畫片的創作亟須改變傳統的創作方式，可以說要走一條借鑒與創新的道路。以往的動畫創作為我們提供了豐厚的藝術積淀，但是市場觀念欠缺。觀念的轉化要做到市場觀念和受眾觀念的同步轉化。市場觀念的轉化將會在下一篇中論述。動畫創作不要拘于傳統，給自己套上枷鎖，動畫片創作中應有更為豐富多彩的世界。中國動畫片創作中體現的一種思想就是：動畫片是小孩的世界。中國的動畫片也就是呈現幼稚的特色。而且在這種思想的影響下觀眾也養成這樣的觀片習慣：動畫片是兒童片，是給小孩子看的。這種觀念使動畫創作的視野非常狹小，動畫的題材也受到了限制，思想上放不開，表現在創作上的也就是缺乏想像力，從而使中國的動畫喪失了大量的成人觀眾。且在“教化”思想下，動畫片多擺出一副教育的面孔，而缺乏童趣，導致大人不看，小孩也不看的局面。中國的動畫要改變過去單一的兒童表現，改變受眾觀念，使觀眾群豐富多樣。上海美術電影制片廠歷時四年的大制作《寶蓮燈》在這方面做了嘗試，這部影片的定位是6歲到80歲之間。可以說這是對動畫制作者的一個挑戰，要兼顧到差距如此大的觀眾群不是一件容易的事情。影片故事根據中國的古代神話《劈山救母》的故事改編。講述一個英雄救母的故事，在影像風格和人物造型上都是經過深思熟慮的，并且添加了原作中不存在的小猴子形象，機靈搞笑，詼諧逗趣，獲得了較為廣泛的市場認同。

二、想像創造能力的拓展

中國動畫題材多是充滿童趣、動物故事、神仙傳說。動畫片是化無形為有形，是一個充滿幻想的世界。觀念的轉化還需有非凡的創造力、想像力與之相匹配，才能使中國的動畫業蒸蒸日上。

想像力、創造力表現在對影片故事的構架上、情節的編排上、人物造型的設計上，影片的背景刻畫上等等藝術創造上。其實美國的動畫創作有許多是借鑒它國的故事原型，進行動畫再創作，如《灰姑娘》《白雪公主》等就是，《獅子王》也是演繹了《王子復仇記》的故事。在動畫的創作空間上寬容度大，動畫的內容也就豐富多彩，就能吸引大眾。同樣日本的許多動畫創作也借鑒它國的故事人物原型，如《七龍珠》中的孫悟空，完全是日本人的重新創作的形象，與《西游記》里的孫悟空完全是兩個人、可是日本人就根據孫悟空這三個字，創作了一系列的龍珠傳奇，而且受到了大眾的喜愛。同時藝術水準也很高，故事有深度。日本動畫大師宮崎駿作品設定的故事不在乎時空，而強調畫中有話，用作品去呼喚，呼喚人類對過去的認同與記憶、對未來的保護和探尋。影片能給人以深刻的思索。

本文從中國動畫的歷史梳理開始，對中國動畫的創作規律有一個了解，在市場和藝術創作上力圖找到一個結合點。通過歷史觀照，對中國動畫在世界動畫的發展中既保持獨立又有所創新，提供一點看法。中國動畫是有著巨大的市場潛力的。中國動畫要突破思維定勢，挖掘市場，使社會效益和經濟效益形成良性互動。藝術水準為影片的長久生命力提供保障，但良好的市場回報也為藝術再創作提供資金。在新世紀里中國動畫有更好的發展除與國際接軌外還要結合本國的特點，具體問題具體對待。中國動畫是有著廣闊前景，讓我們一起期待中國動畫的燦爛未來！

《斗破蒼穹》動畫開拓國漫新節點，海外市場亦火爆！

2017年1月，這部國內億萬觀眾期待的動畫終于上映，首日點擊的火爆甚至讓視頻網站的服務器癱瘓，它就是《斗破蒼穹》。

動畫改編自網絡小說作家“天蠶土豆”的原著小說，值得一提的是，《斗破蒼穹》原作就曾引爆網絡小說熱潮，成為了無數年輕人的又一追捧對象。

其龐大的粉絲基礎和出眾的IP價值非常適合相關衍生作品的開發，從小說到漫畫、動畫、影視，甚至游戲，全方位聯動形成完整的產業鏈條，以《斗破蒼穹》的精彩內容足以做到這一點。

在漫畫的改編獲得成功后，由閱文集團和企鵝影視出品的動畫終于在眾人的翹首以盼下橫空出世。憑借精良的制作和引人入勝的劇情，《斗破蒼穹》動畫不但引爆了全網追番和討論的熱潮，更成為了炙手可熱的超級IP。

那么，復盤《斗破蒼穹》動畫的大獲成功，原因不外乎以下幾點。

制作精良的動畫品質，充分尊重還原小說原著

動畫之所以能在首日破億，得到觀眾的一致好評，得益于制作方對動畫品質的嚴格把控。國內3D動畫制作水平日漸成熟，國際化的技術設備和制作流程也日趨完善，如何精進動畫效果，在原有的基礎上更進一步，想必制作組是下了大功夫的。

由于原作是玄幻作品，復現小說中宏大壯闊的場景是一大難點，但這是尤為必要的。動畫的細致入微在此處足以體現，層巒疊嶂的山脈、高聳入云的陡峰、廣袤無垠的山野，以及人聲鼎沸的鬧市，動畫將原著中的場景活靈活現地呈現在我們面前，將那份天馬行空的幻想具現出來，滿足了所有人的期待。

精美的特效是錦上添花，動畫最重要的還是劇情。既然是改編作品，就要充分尊重原著，盡力還原小說本色，這不但是對原著粉絲的交代，也是對作品的盡心盡力。

當然，完全照搬原著是不現實也不合理的，適當程度上刪減改編也在情理之中，保證動畫不失熱血的同時讓它更好看才是制作方的最終任務。

在劇中蕭炎因斗氣流失從天才跌落至廢物的心理落差，想必觀眾看到也一定能感同身受；納蘭嫣然到訪退婚的那份恥辱也深入骨髓，最終化為主角口中一句“莫欺少年窮”，胸中熱血澎湃而出。

工業化流程制作：精益求精，永不停歇

動畫第一季以超過15億的播放次數收官，并且開啟了會員付費的形式仍獲得大量觀眾的支持，可見《斗破蒼穹》的強大號召力。在此基礎上繼續提高動畫品質精益求精，是制作方始終追求的。

2018年3月3日，《斗破蒼穹》動畫第二季在粉絲的期待和呼聲中上線，獨家登陸騰訊視頻的情況下，同樣以出色的成績拔得頭籌，總點擊量超過數十億并在不斷攀升。

劇情方面，第二季銜接動畫第一季結尾時蕭炎和若琳告假，去往魔獸山脈踏上苦修新征程的內容；在動畫制作方面，制作組也沒有懈怠，力求超過第一季的動畫品質，場景更為宏大雄偉，人物建模更加精細立體，鮮活生動的同時更具辨識度。

此外，第二季動畫在分鏡、特效流程等技術上有了長遠的進步，最新動作捕捉技術的應用和專業的武術指導，使得動畫的打斗場面更加真實炫酷，不僅使動作表演更加流暢還增添了不少藝術感。

《斗破蒼穹》動畫系列無疑在高效制作和優質內容方面打下了優良基礎，促進了國產動畫的工業化探索向前邁進一步。

積極布局海外，國產動畫應面向世界

美日等國家是動畫產業發達的地區，動畫是一種藝術創作形式，也是一種主流的娛樂方式。隨著國內互聯網大潮和網絡視頻行業的蒸蒸日上，國產動畫也日漸成為備受年輕人喜愛的主流文化。《斗破蒼穹》深知這一點，以高標準嚴要求進行動畫制作，不僅具備了電影級別的畫面和特效，還通過情緒飽滿的劇情調動帶給觀眾耳目一新的追番體驗。

而隨著國產動畫質量明顯提高，謀求國際化發展、積極布局海外也成為延續動畫生態的一個方向。

《斗破蒼穹》動畫通過騰訊視頻海外版的輸出，已經收獲了一定海外流量，這不僅是商業上的成功，也是傳播中國文化的一種途徑。相信通過國內對動畫行業的多方探索，《斗破蒼穹》等動畫的海外發行將逐步清晰，并形成持續穩定的規模。

無論時代如何變遷，秉持著制作優質內容并通過合理形式呈現出來的初心，相信動畫人所做的努力就能被更加廣泛的群體所接受，國漫崛起也不再僅僅是一句口號，不改初心，未來可期！

千呼萬喚始出來，期盼已久的斗破蒼穹手游終于在9月19日正式不刪檔測試了，《斗破蒼穹》作為炙手可熱的爆款IP，小說、動畫、影視一應俱全，游戲自然也不能缺席。我們一直等待著一款能完美復刻小說經典的佳作，聽說游戲還會解密動漫未來人物的命運，相信能提前給苦苦追番等更新的動畫粉絲們一個滿意的答案，就讓我們在那天進入一個可觸摸的斗氣大陸，真身經歷蕭炎走過的歷程吧！

關于日本動漫產業和中國動漫產業的分析

中國動畫基本都是被XX總局掐著脖子做出來的，中國不缺人才，問題是人才都被XX總局槍斃了……

第一,在制作的時候,我們經常為經費發愁,原因很簡單,缺少投資,國內市場對動畫毫不重視,或者說對他的商業價值認識不足.比如最近我一個同行參與的某30話某動畫,原定經費是280萬,結果一砍再砍,到最后不足計劃經費的百分之40,導致很多原本需要專業人氏制作的底

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