04 中國電視劇海外傳播路徑(請結合影視傳媒新業態發展,談談中國經濟發展有何特點？)

uo;站位高遠、意義重大”，力贊《麓山之歌》對工業高質量發展路徑的思考。

中央廣播電視總臺影視劇紀錄片中心副主任申積軍肯定了《麓山之歌》的選題切口，他說，《麓山之歌》緊貼時代脈搏，題材特色鮮明，選取了工業人工智能轉型的重大的社會課題，用影視藝術的聲畫功能成功闡述了中國夢。該劇開播后收視蟬聯第一，熱度與口碑節節上升，吸引了相當多的年輕觀眾，這充分證明了該劇牢牢地把握住了“主旋律獻禮劇也需要講好故事”這一重要創作原則。

作為出品方代表，湖南廣播影視集團有限公司（臺）黨委副書記、總經理、臺長、總編輯龔政文感謝了各級領導和各部門對《麓山之歌》的高度重視和支持，他表示，《麓山之歌》是湖南廣播影視集團（臺）踐行習近平總書記關于文藝創作重要論述的一次最新實踐，是繼《江山如此多嬌》、《百煉成鋼》、《理想照耀中國》之后進行主題電視劇創作的又一成果，“作為黨媒國企、文化湘軍的一員，湖南廣電將牢記職責使命，體現主流擔當，繼續在主流宣傳、主題電視劇創作上奮發努力，交出無愧于時代、無愧于人民的新答卷。”

以工為“美”，開啟工業題材新氣象

以工人、工廠、工業為敘事主體，《麓山之歌》動情講述了大國工匠的“守”與“傳”，讓眾多觀眾在現代工業美學和社會煙火氣中找到了強烈的情感共鳴。在評價該劇的藝術價值和社會意義時，與會專家進行了激烈爭鳴且普遍認為，《麓山之歌》展現了現代工業的技術之美、工廠之美、機械之美、智造之美，提升了工業題材在審美呈現上的表達空間，折射出了新時代、新氣象給藝術創作帶來的新魅力。

中央文史研究館館員、著名文藝評論家仲呈祥評價《麓山之歌》，“不僅為工業陣線唱出了一首’精神之歌’，也為沒有從事過重工業工作的普通觀眾唱出了一首’藝術之歌’，這對于今后推動工業題材創作繁榮是大有益處的。”

中國廣播電視社會組織聯合會副會長李京盛充分肯定了《麓山之歌》主創團隊敢于走出舒適區的勇氣，以對工業題材的藝術開掘打破了創作者對工業題材的畏懼感和誤解，也打開了現實的廣度和呈現生活的深度，“為觀眾呈現了充滿熟悉的陌生感，充滿驚奇的意外感，充滿意料當中的驚喜收獲”。

《麓山之歌》中人與機器的深情凝望，讓工業題材充滿詩意，這正是以往工業題材所缺少的性格特征，“這部劇是關于機器的故事，關于科技的交響，關于人的頌歌。”《人民日報》文藝部主任袁新文說。中國文聯電視藝術中心副主任趙彤則以“從悲歌到壯歌”“一首從跟跑到領跑的進行曲”，概述了《麓山之歌》耐人尋味的鏗鏘旋律。

以工為“榮”，共書現實劇作新篇章

復盤《麓山之歌》創制時，眾專家認為《麓山之歌》是創作者對當下裝備制造業發展實際的深入體察，是把工業文明下的人性景象以最美的藝術樣式呈現出來的突破之作，為工業題材劇、行業劇乃至重大現實題材劇都提供了重要的創作經驗與啟示。

《麓山之歌》總制片人何瑾在現場分享了三點創作感悟，她認為“重大主題電視劇是一條正道、大道，完全可以也應該做出人民滿意的作品；而要想創作人民喜歡的作品，首先要拜人民為師，要做好工業題材的電視劇，首先就要拜工人為師；最后就是創作實踐中不能搞‘脫實向虛’，歸根到底要做好一個‘實’字。”

導演張彤介紹，為了真實立體地呈現“三工”的質感和美感，劇組在開機前專門拍攝了三天重工業機器，開機后更是在技術上運用了多種手段，多視角調整人與機器的比例和角度，讓兩者的關系變得更加細膩和豐富。最終，讓機器的“冷”與人物的“暖”圓融一體。

演員侯勇在劇中飾演麓山重工董事長方銳舟一角，他表示，能參演這樣一部作品，使命光榮，深受鼓舞，雖然第一次飾演國企領導和大量的專業臺詞給表演帶來了新的難度，但是“越難啃的骨頭，不妨越去啃一啃。”在劇中飾演焊工金燕子的青年演員焦俊艷則以輕松口吻分享了自己為體驗角色，四處跟工人師傅要買粉絲“拜師學藝”的有趣經歷。飾演宋春霞的演員丁柳元認為《麓山之歌》塑造的這些人物代表的是21世紀中國制造業、中國產業大軍的新時代形象，這個形象是國際形象，同時它也是中國精神的具體形象的代言，而為了更加接近劇中刻畫的老一輩勞模大工匠形象，她在一個月內增重23斤。

時代之歌，強音回蕩。據悉，從9月19日起，《麓山之歌》將在深圳衛視、東南衛視、四川衛視、山東衛視、湖南衛視等開啟新一輪播出，繼續高歌挺進。

電視往事的分集介紹

有關中國電視復興的故事，從1980年開始。這一年，電視尚未普及，剛剛創刊的《大眾電視》發刊詞中寫道：《大眾電影》有了姊妹花。這一句話，是電視界在吹響起航的號角。

改革開放之初，《大西洋底來的人》轟動神州，中國的社會記憶中銘刻了“麥克鏡”、電子琴等新奇的事物，五光十色的電視畫廊開始豐富中國人的生活。趙忠祥回憶跟隨鄧小平訪美，過慣了拿著票證買東西的窮日子，擔心隨便吃會把美國吃窮。

本集還回憶了《加里森敢死隊》從熱播到中途停播的前前后后。

電視連續劇的歷史，也是改革開放歷史的映射，牽動著時尚、觀念的變化。電視劇《喬廠長上任記》原作者蔣子龍將細數小說出臺后的曲折歷程。 1981年的國家大事和社會公共生活事件，電視在其中扮演的角色越來越活躍。審判“四人幫”等重大事件，都是通過電視直播在第一時間為觀眾所獲知，電視報道與民眾情緒的互動成為1981年的一個社會景觀。

電視工作者在新形勢的壓力之下意識到，生產自己的電視劇，是必須承載的歷史使命。第一部“國產”電視連續劇《敵營18年》在一片爭議聲中亮相。有人說劇情虛假，這種玩法十八天也玩不下去；有人批評主人公靠出賣色相換取信任，敗壞了地下工作者的聲譽。對此，主演張連文自有說法。

這一年，電視業面臨空前的糧草危機，從此引進劇開始填補空白，大行其道。《姿三四郎》讓中國觀眾如醉如癡。

本集還將帶你走回《無名英雄》的溫馨回憶，重溫俞林和順姬美好情感。 1982年1月，廣東電視臺播出了錄制的8集電視連續劇《蝦球傳》，這是中國大陸制作的第二部電視連續劇。在成方圓《游子吟》的歌聲中開創了當時內地電視劇的收視高峰。

因為主演《赤橙黃綠青藍紫》，陳寶國一夜成名，聽他談談塑造叛逆青年劉思佳的心情。

《蹉跎歲月》喚起知青懷舊熱。在本集，你可以看到久未露面的肖雄。蔡曉晴也將跟您說說拍攝時劇組人員是怎樣搶導演的“戲”。

祝延平扮演的《武松》成為一代人的崇拜的英雄，如今回看，孫周執鏡拍攝的人虎之斗依然栩栩如生。

張海迪事跡感動中國，《生命的故事》通過電視鏡頭宣講人生的意義。

拍攝副連長犧牲一場戲，演員表演成功，導演沒有喊過，攝像孫周卻堅持要求重新拍攝，周里京向您講述《高山下的花環》的幕后故事。

為人們所熟知引進劇《排球女將》與“女排熱”相互呼應，承載了一代人的青春記憶，也書寫了中國青年的勵志篇章。原國家隊主力隊員孫h會向您敘說，如何在小鹿純子“晴空霹靂”和“幻影游動”的感召下，走向了排球之路。

83版《射雕英雄傳》登陸內地銀屏，金庸迷有幸一圓武俠夢。 這是電視傳播史最重要的時代之一。隨著開放的形勢，港臺劇開始大量流入內地。一曲《我的中國心》港臺的流行音樂，港臺的服裝服飾，港臺的家用電器，深刻地沖擊著我們的生活。洛杉磯奧運會實現零的突破，民族認同感伴隨著《霍元甲》油然而生。成為1984年民眾文化生活的一個興奮點。隨后港臺劇《霍東閣》、《陳真》、《一剪梅》接踵而至。

在中國城市改革的第一年，如何順暢地渡過新老體制交替時期，是一個許多人都曾面對過的巨大的難題。《新聞啟示錄》等改革題材作品電視劇折射了人們的思考。當年，描寫步鑫生改革過程的《女記者的畫外音》送審省臺、央視，無人敢拍板定案，最后如何播出的，且聽導演奚秀蘭娓娓道來。

《今夜有暴風雪》再次觸摸知青返城的敏感話題，鄧琳回憶小平同志觀后感受。孫淳、孫周兄弟倆一同追憶艱苦歲月的艱苦鏡頭。 這一年迎來了第二次引進劇的高潮，率先出現的就是日劇的青春沖擊波。山口百惠主演的《血疑》《命運》給了一代人最美好的回憶。通過《血疑》國人知道了 “RH陰性AB型”，此外《血疑》還在播出傳播史上掀起了一個“插播廣告”風波：電視的商業化運作本屬正常，在當時的中國卻引起強烈的抵觸。

以《女奴》《卞卡》為標志的拉美電視劇旋風，給中國電視工作者帶來有益的啟示。室內劇的概念，電視劇的商業化操作，悄然地付諸實踐。作為中國電視劇制作主力部隊的北京電視劇制作中心，因此受益匪淺，對此，中心主任鄭曉龍自有心得。

一部《夜幕下的哈爾濱》，播的王剛家喻戶曉二十多年后的今天，主持人王剛現在別有一番滋味在心頭。 一部來自香港的電視連續劇《上海灘》，以龍卷風般的氣勢橫掃全國各地，港臺劇的全新模式在挑戰著傳統經驗，《上海灘》帶來的是電視劇文化的征服。周潤發、趙雅芝一時間為觀眾熟知。

內地電視劇也走上新的臺階，《新星》火爆，體制改革成為家家戶戶關心的命題，周里京也從此成為縣委書記的典型；

《尋找回來的世界》則在關注心靈的迷失，作為當時的時髦青年，許亞軍一舉征服了少男少女們的心，回看當年的歷程，他有什么感受？

具有里程碑意義的《四世同堂》以28集的宏大規模，結束了內地不能攝制長篇電視連續劇的歷史，本片以深厚的歷史容量、生動的人物形象和鮮明的民族風格，將中國電視連續劇的創作推上了新的高度。 20世紀80年代中期，中國內地的電視產業正在崛起，本土電視劇的創作和制作水平日趨成熟，取得了初步成功，初步形成了自己的品牌形象。古典名著、歷史題材的電視劇紛紛開花結果。本集回溯了《紅樓夢》等劇的輝煌成就和幕后故事，王扶林、歐陽奮強、鄧婕走進演播室，一同與您回憶電視往事。

從普通農民到商業巨賈，日本電視連續劇《阿信》艱苦創業，打動中國觀眾。

在《末代皇帝》中嶄露頭角的陳道明從不接受媒體采訪，這次破例走入演播室暢談拍攝往事。

《雪城》關注人的困境，梁曉聲堅決反對倪萍出演女主角，只因她“漂亮”。倪萍壓力中出演反而找到人物精神。

《便衣警察》延續沉重歷史敘說，反思文革往事。直到如今胡亞捷還無法擺脫“陰影”。兩部劇同時應和了樂壇“西北風”，《心中的太陽》、《少年壯志不言愁》把劉歡唱紅大江南北。

《神探亨特》不僅帶來了太平洋彼岸的警察故事，也讓國人知曉了“米蘭達條款”。 充滿了矛盾的年代，電視劇功能開始發生商業化轉型：人們意識到，電視劇是一種可以寄托夢想，和宣泄心理欲望的娛樂敘事形式。電視劇創作仍然穩健地發展著，電視連續劇的生產數量急驟增長，猛增到1200多集。

這一年造就了中國電視劇史上最成功的農村三部曲，《籬笆女人與狗》和《轆轤、女人和井》、《古船、女人和網》，成為本年度的亮點。“百姓媳婦”吳玉華談拍戲之苦，坦言苦戲拍的不容易。學者于丹點評三部曲成功原因。

《十六歲的花季》牽動了千萬少年兒童的心，作為主持人，吉雪萍、春妮戲里戲外有著各自的體會。

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