04 夸張網紅臉圖片(《2016春節假期》如何優雅地畫皇后？古代有個“網紅臉”！)

來莊嚴而端莊，依稀能看出她年輕時的端莊和美麗。

清朝的皇后嚴格按照等級制度著裝。他們穿的衣服笨重，同時也能更好的體現滿族服飾的很多舊習俗。以皇后裝為例，包括潮冠、巢父、潮掛等。

除了中心頂部裝飾的三層金鳳凰外，女王的皇冠上還裝飾著七只金鳳凰和朱偉的一座金殿。后面的金色村莊用掛在后腦勺的珠子裝飾。

皇后的長袍和皇帝的長袍有明顯的區別：肩部有穿長袍的地方有邊緣，領子和袖子是石藍色的，十二章沒有裝飾，裝飾的龍紋分布也不一樣。

皇袍是女王和貴族婦女在儀式和祭祀等禮儀場合穿的禮服。清代后妃的袍服大致可分為三種：皇太后、皇后、貴妃的袍服飾有五爪金龍紋，貴妃、貴妃、貴妃的袍服飾有五爪蟒紋。金王子的禮服只有一種款式，用蟒蛇皮裝飾。

慈禧太后和慈禧太后的衣服一模一樣。貴妃的衣服略遜一籌。貴妃以下的袍服都是金黃色，其他飾品降級。

在乾隆時期，由于郎世寧等外國畫家的貢獻，皇后畫像有了一套完整的標準。

清宮博物館藏孝新年皇后

說到乾隆皇帝的皇后，就必須提到這位孝順的皇后。福查，孝順的皇后，是乾隆皇帝的妃子。乾隆二年，她被立為皇后，受到乾隆的寵愛。這幅畫是乾隆繼承之初畫的。畫家把握了福查的身份、氣質和形象特征，對他進行了細致的刻畫，表現了福查母親優雅、美麗、端莊、自信的精神氣質。

這幅作品最明顯的特點是作者充分利用了西洋畫的聚焦透視原理和技法原理進行繪畫，使畫面中物體的質感、裝飾和透視深度表現得淋漓盡致。比如坐姿的王座、地毯、袖子、長袍都有很強的空透視感，而長袍邊緣的披肩、袖口、黑色絨毛都有很強的羊毛質感，長袍的絲綢質感和絲帶也很飽滿。埃斯佩西亞

同時，肖像畫也是按照中國人的審美習慣和東方繪畫的理念進行加工的。如果采用正面圖像處理，巧妙地避免了因光影而不得不描繪畫面陰影部分的行為，采用正面光照圖像處理畫面，也符合國人的審美心理。《甘皇后像》應該算是中國最早接觸西畫以來，西畫轉型最成功的先例之一。

這幅肖像在布局和色彩上也非常獨特。基本上色調是黃色，黃袍、王座、地毯、黃絹基本上支撐了整個畫面，因為基本色是空的。紅色次之，黑色和綠色稍加點綴，畫面不會因為色調單一而過于簡單。地毯的紅色圖案、紅色的帽子和珠子、黃色的背景、綠色的王座、黑色披肩的黑邊、袖扣的黑邊、帽檐和長袍，都從不同的角度對畫面起到圍合、裝飾和統一的作用，使畫面色彩豐富而不混亂，不表現出被寒冷所逼的感覺，從而獲得明亮、美麗、清新、整潔、華麗的畫面效果。

從乾隆時期皇帝的御袍畫像來看，這些畫像大多沒有藝術家的名字。原因是宮殿里都是皇帝或皇后的畫像，拜畫家是很卑微的工作。為了表示對皇帝和皇后的尊重，畫家通常不能在這些皇家禮服上簽名。

但從其各種形式、風格、技法以及乾隆對郎世寧畫像的欣賞來看，乾隆初年的皇帝、皇后畫像多為郎世寧所創作。這些人像有一些顯著的共同特點：作者熟悉解剖結構，五官與人物比例準確，人物面部略亮略暗，始終使用前光源，無投影。西方的高光法保持在素淡的光線下，面部描寫積極、清晰、柔和；顏色鮮艷和諧，說明它有色差的基礎；面部皮膚和服裝面料的描寫，表現出強烈的質感和物理感；除了非常寫實，道具、王座、地毯的畫法都比上一部明顯。

有趣的是，甘龍讓郎世寧為他的皇后們畫一幅肖像，最后的結果基本上與皇后們相似，只是她們的面部細節不同。這恐怕也是無奈之舉。畢竟哪里有女人，哪里就有攀比。

皇帝登基后，嬪妃群像“平心寫計”。

可見，如何畫宮中皇后，不僅是一門藝術，更是一門學問！

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