04 昆山花橋的網紅樓(東方藝術——中國戲曲 中印電影)

京劇大師尚小云第三子，中國戲劇梅花獎首位獲得者。5歲登臺演出，師從侯喜瑞、陳富瑞、蘇連漢諸位名凈。嗓音宏亮寬厚，融“架子”“銅錘”于一體，追求“性格化”表演。所塑造人物或大氣磅礴，或質樸雄渾，表演唱念并舉，張弛有度，激情四溢，形成獨特的表演風格。代表劇目:《曹操與楊修》、《貞觀盛事》、《廉吏于成龍》等。

于魁智(京劇)

先后上演楊(寶森)派名劇《楊家將》、《伍子胥》和李少春名劇《響馬傳》、《野豬林》等，以清新的演唱韻味和舞臺風貌贏得老中青觀眾的喜愛，先后榮獲梅花獎、梅蘭芳金獎等。

朱世慧(京劇)

被專家稱為“當今中國京劇第一名丑”。主演《徐九經升官記》、《膏藥章》、《法門眾生相》等劇目，時稱一絕。先后榮獲中國戲劇梅花獎、梅蘭芳金獎等。

張火丁(京劇)

中國京劇院著名程派青衣，唱、做、念、舞俱佳，表演突出了程派藝術的莊美、純正、深沉、凝重、幽遠的特性而且具有自己的表演風格。在唱腔方面被稱為“程腔張韻”。代表劇目《鎖麟囊》、《荒山淚》、《春閨夢》，創新首演程派劇目《秋江》、《絕路問蒼天》、《白蛇傳》、《江姐》等。曾獲戲劇梅花獎。

王立軍(京劇)

天津青年京劇團演員，工武生兼習老生。1992年由著名京劇表演藝術家歷慧良親授“截江奪斗”、“艷陽樓”等劇目，扮相俊美，功底扎實，戲路大方，唱做俱佳，代表劇目有《挑滑車》、《英雄義》等。曾獲梅花獎和“首屆京劇之星”稱號。

張靜嫻(昆曲)

主攻閨門旦、正旦，戲路寬廣，表演細膩傳神，唱腔聲情并茂，塑造了許多性格迥異的舞臺形象，如大型昆劇《長生殿》中的楊貴妃，《牡丹亭》中的杜麗娘，《司馬相如》中的卓文君等。曾兩度獲梅花獎。

許荷英(河北梆子)

從藝20多年來，借鑒姊妹藝術的演唱優勢，形成了一種既有劇種特色，又富時代美感的新型演唱風格，為當今河北梆子領軍人物，代表劇目有《杜十娘》、《竇娥冤》等，曾獲梅花獎。

紅線女(粵劇)

從藝60多年來，創立了紅派藝術，曾主演數十部膾炙人口的粵劇和一百多部電影，塑造了一系列女性藝術形象，所創造的紅腔和紅派表演藝術代表著粵劇旦角藝術的最高成就。曾獲聯合國亞洲表演藝術協會授予的“杰出藝人獎”和聯合國交響樂協會授予的“表演藝術獎”等。

陳小漢(粵劇)

表演藝術儒雅溫文，瀟灑大方，做功細膩，身段優美，尤其以水袖功、扇子功、翎子功見長；善于以傳統程式去塑造人物，抒發感情。其唱腔發展了粵劇生行的聲腔藝術，形成了個人風格——以情帶腔、以腔傳情、腔隨情轉、因情造腔、靈活變化、韻味濃郁、細膩傳神，創造了獨具特色的流派唱腔“B腔”。

李勝素(京劇)

工青衣，扮相雍容華貴，嫵媚動人，噪音清亮甜美，表演規范自然，文武兼備，是當今梅派藝術最具光彩的繼承者和傳播者。曾獲梅花獎。

茅威濤(越劇)

師承越劇尹派，工小生，先后榮獲中宣部“五個一工程獎”，4次獲文化部文華表演獎，兩次獲梅花獎，是中國當代越劇創新進程中最重要的代表人物之一。擅長在舞臺上準確塑造不同性格的角色，賦予越劇“女小生”以嶄新的人文精神和行當魅力。

虎美玲(豫劇)

師從豫劇大師常香玉而為“常派”優秀傳人。善演閨門旦、花旦、青衣、刀馬旦，形成了委婉曼艷、清越高遠的演唱特色和扮相俊美、含蓄質樸、追求京昆風范的表演風格。代表劇目有《抬花橋》、《花木蘭》、《大祭樁》等。新版《白蛇傳》曾獲梅花獎。

陳智林(川劇)

二度獲梅花獎。曾先后主演《巴山秀才》、《托國入吳》等幾十出大小劇目。在表演上形成了自己獨有的藝術魅力。工文、武小生、正生，扮相俊美。

馬蘭(黃梅戲)

主演過《風流杏花村》、《風塵女畫家》、《無事生非》、《紅樓夢》、《戲牡丹》等劇；還拍攝了電影黃梅戲藝術片《龍女》和黃梅戲電視連續劇《嚴鳳英》、《劈棺驚夢》、《西廂記》、《西游記》等。扮相俊俏，功底厚，身段美，唱腔動聽，曾獲文華獎和梅花獎。

廣州演出曲目

于魁智《上天臺》、《三家店》選段

李勝素《霸王別姬》、《穆桂英掛帥》

于魁智、李勝素合唱《四郎探母》選段“坐宮”

王立軍《野豬林》選段“大雪飄”

張火丁《春閨夢》

尚長榮《鍘美案》、《曹操與楊修》(清唱)

朱世慧《徐九經升官記》、《膏藥章》(京劇)

張靜嫻《牡丹亭》選段“尋夢”、“如杭”(昆曲)

許荷英《王寶釧》選段“大登殿”、《杜十娘》選段(河北梆子)“用手兒打開了百寶箱”

茅威濤《陸游與唐琬》選段“浪跡天涯三長載”(越劇)

虎美玲《花木蘭》選段“誰說女子不如男”、“花木蘭羞答答施禮拜上”(豫劇)

馬蘭《紅樓夢》選段“如此紅塵”(黃梅戲)

陳智林《巴山秀才》、《斬黃袍》(川劇)

紅線女《昭君出塞》(粵劇)(清唱)

陳小漢《范蠡覓西施》(粵劇)

重溫經典 回歸傳統

陳志

中國戲曲作為傳統文化的組成部分，其高絕千古的豐神美韻，千百年來令人沉醉。《趙氏孤兒》、《穆桂英掛帥》、《鍘美案》等無數經久不衰的精品劇目，其摹寫胸中之理想，時代之情狀，真摯之理，秀杰之氣，在“戲場小天地”中，展現“天地大戲場”，一個個可歌可泣的傳奇故事，一個個千古不朽的風流人物，讓中華民族的風骨長存。

今天揭幕的“中華之聲——2005年名家名曲廣東演唱會”將為您帶來一臺中國傳統戲曲盛宴。國內8大劇種、14位名家在廣東同臺演出，其陣容之盛，劇目之精，可謂全國多年難得一見的戲曲“高峰會”。中共中央政治局委員、廣東省委書記張德江和省長黃華華鼎力邀請，玉成了這次盛會，體現了廣東傳承民族文化精粹的深遠用心。

不可否認，今天的傳統戲曲藝術正面臨挑戰，不僅逐步退出城市舞臺，在農村的演出市場也日益縮小，一些劇種正在急劇消失。曾有一位年輕演員非常“不敬”地說:“如果梅蘭芳大師活到今天的話也不可能像當年那么紅。”的確，與戲曲幾乎是人們“唯一”娛樂活動的年代相比，如今人們的文化娛樂活動要豐富得多。如何讓戲曲和觀眾走得更近，像流行音樂一樣在現代人生活中占據一席之地？

臺灣著名作家白先勇先生在這方面創造了成功的先例，他改編的昆曲《牡丹亭》，在北京、上海、臺北和香港連演50場，場場爆滿，在北大、清華的青年學生中掀起陣陣旋風。《牡丹亭》的成功再次提醒我們:那些已經離我們越來越遠的戲曲藝術，本身并不缺乏與時俱進的生命力。

當呀呀學語的孩童驚詫于戲曲頻道上艷麗的舞臺造型，當年輕的學子們眩目于水袖的曼妙流瀉，當快節奏的現代生活突然小憩于一個悠長的唱腔中，我們會赫然發現，傳統文化的根，早已深埋在每個中國人的內心。“中華之聲——2005年名家名曲廣東演唱會”為我國德藝雙馨的藝術大師提供展示風采的舞臺，也為廣東觀眾提供了一次發現戲曲之美的機會。它撒下的種子，在一個民族正在復興的對優秀傳統文化熱望的陽光下，將使我們重新尋找5000年文化寶庫中遺失的珍寶。

專題采寫:本報記者 郭珊 見習記者 何東運(除署名外)

圖:

越劇名家茅威濤

京劇名家于魁智

京劇名家李勝素

粵劇名家陳小漢

蘇州概況

蘇州（漢語拼音：Sūzhōu，方言：蘇州話），中國城市，古稱吳，現簡稱蘇，擁有姑蘇、吳都、吳中、東吳、吳門和平江等多個古稱和別稱。隋文帝開皇九年（公元589年）始定名為蘇州，以城西南的姑蘇山得名，沿稱至今。她是中華人民共和國的特大城市，經國務院批準的較大的市，江蘇省省轄市，行政級別為地級市，實際享受副省級城市待遇，是江蘇省的經濟、對外貿易、工商業和物流中心，也是重要的文化、藝術、教育和交通中心。中國東部江蘇省的蘇州是中國著名的歷史文化名城，這里素來以山水秀麗、園林典雅而聞名天下，有“江南園林甲天下，蘇州園林甲江南”的美稱。蘇州古典園林的歷史可上溯至公元前6世紀春秋時吳王的園囿。私家園林最早見于記載的是東晉（4世紀）顧辟疆所建的辟疆園。歷代造園興盛，名園日多。明清時期，蘇州成為中國最繁華的地區，私家園林遍布古城內外。16——18世紀全盛時期，蘇州有園林200余處，現在保存尚好的有數十處，蘇州因此素有“人間天堂”的美譽。蘇州是有效資料顯示現存至今的最古老的城市，蘇州在春秋時期是吳國的政治中心；西漢武帝時為江南政治、經濟中心，司馬遷稱之為“江東一都會”（司馬遷《史記•貨殖列傳》）；宋時，全國經濟重心南移，陸游稱“蘇常（州）熟，天下足”（陸游《奔牛水閘記》），宋人進而美譽為“上有天堂，下有蘇杭”，而蘇州則“風物雄麗為東南冠”；明清時期又成為“衣被天下”的全國經濟文化中心之一；曹雪芹在《紅樓夢》中譽稱蘇州“最是紅塵中一二等富貴風流之地”．

全市面積8488平方公里，其中市區面積1650平方公里。2007年年末，全市戶籍總人口6244311人，其中市轄區2353019人，2007年全市出生人口48552人，出生率為7.83‰，全市人口自然增長8049人，增長率為1.30‰；蘇州市下轄張家港市、常熟市、太倉市、昆山市、吳江市，吳中區、相城區、平江區、滄浪區、金閶區，以及蘇州工業園區和蘇州高新區虎丘區。1993年，蘇州被國務院批準為“較大的市”。

地理位置

蘇州坐落于富庶的長江三角洲地區的地理中心，太湖之濱，長江南岸的入海口處，京杭大運河、京滬鐵路和多條高速公路貫穿全境。截止到2005年底，全市常住人口超過六百萬，城區常住人口超過二百萬。蘇州是中國首批國家歷史文化名城，全國重點風景旅游城市，也是4個全國重點環境保護城市之一。位于江蘇省東南部，也是全省最南的城市。東鄰上海，瀕臨東海；西抱太湖，背靠無錫，隔湖遙望常州；南臨浙江，與嘉興接壤，所轄太湖水面緊鄰湖州；北枕長江，與南通、泰州隔江相望。市中心西距南京市219千米，東距上海市區80千米。是江蘇省的東南門戶，上海的咽喉，蘇中和蘇北通往浙江的必經之地，地理位置十分優越。

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