05 云南寶藍貿易公司(《景泰藍的制作》的全文)

一些鉈痕。明代玉器雖用途廣泛，品種較多，但仍不外乎仿古玉、時作玉兩類。

仿古玉

仿古玉“如式琢成偽亂古制”，時作玉頗有新意。清代玉器初期近似明代，至乾隆中晚期由于新疆年貢質地精良的玉材4000余斤，同時由養心殿造辦處，蘇、揚、寧、淮、長蘆和鳳陰八處為內廷碾玉，因而使乾隆玉器，玉色尚白，碾琢認真，工藝完善，器形規整,圖案繁密,滲透到宮廷生活的各個角落。乾隆年間特別盛行碾字玉器，最大工作量，一次可碾滿文8000字，漢文4000字。《大禹治水圖》玉山是乾隆玉器的代表性作品，玉重達7噸,耗時10余年,綜合應用陰刻、 陽刻、隱起、起突等多種技法于一器，形文并茂，氣勢壯偉。清廷仿古玉為了追求先秦及秦漢古玉的古樸風韻，采用優質玉材，致殘燒古，適可而止，效果頗佳。民間廠肆為追求高值，其仿古玉魚目混珠，以假冒真。乾隆晚期莫臥兒玉進入宮廷，皇帝命造辦處仿制，并影響到京師、蘇州、揚州等地的玉器。蘇州玉器制作精巧，而揚州則以制作大型玉器見長。

[清代碧玉仿古觥]

漆器工藝

明清兩代髹漆工藝與建筑、家具、陳設相結合，并由實用轉向陳設裝飾領域。進入了以斑斕、復飾、填嵌、紋間等技法為基本工藝的千文萬華的新時代。明代雕漆，初以嘉興（今浙江省嘉興市）西塘張成、楊茂為榜樣，由張成的兒子張德剛與包亮主持內廷果園廠官辦漆作的生產。成化、弘治年間內廷雕漆，器胎變薄，花紋疏朗，標志西塘派雕漆已進入尾聲。云南大理為另一雕漆產地，名漆工現僅知王松一人。至嘉靖年間，云南雕漆始進入內廷,大展技藝,終于取代西塘派，使內廷雕漆為之一變。其特點為，刀不藏鋒、棱不磨熟。明末清初雕漆失傳,至乾隆四年由雕竹名匠封歧刻樣,蘇州織造漆作仿制成功，宮廷用雕漆亦大多由蘇州制做。揚州雕漆有螺鈿、百寶嵌等品種，以螺鈿最富特色，其中尤以點螺最為精巧，所制漆器花紋纖細，五彩繽紛。名工有王國琛、盧映之、夏漆工等，后者尤善制仿古剔紅漆器。蘇、揚兩地漆作毀于清廷鎮壓太平天國革命之戰中。福州漆器以脫胎見長，色澤華美，器體輕巧是其特色。系由名工沈詔安用傳統夾法所創。清末北京由修補雕漆發展到仿永樂、宣德和乾隆雕漆。蒔繪漆為日本名漆，明代宣德年間漆工楊氏受命赴日學習蒔繪漆，回國仿制，其子楊塤從學，所制足以亂真。另有漆工蔣回回也善仿蒔繪漆,清代蘇州仿蒔繪漆極盛,金漆輝映，富麗堂皇。明末清初出現的軟螺鈿則是螺鈿的新品種。新安（今安徽省新安縣）方信川鈿嵌堆、揚州盧葵生砂鈿鑲嵌漆均名震一時。戧金、脫胎等漆器也都有不同程度的進步。

金屬工藝

明代金銀器工藝的特點是與寶石鑲嵌結合。內廷設銀作局，專為皇家打造金銀器。其代表有十三陵定陵出土的金冠和江西明益王墓出土的各種金銀器物等。清代內廷金銀器由養心殿造辦處制造。康熙五十四年造雙龍鈕金編鐘一套16件，共重460余公斤。 乾隆年間最大的金塔高約5.33米,用金11119余兩，現存的弘歷皇帝母崇慶皇太后金發塔，通高1.47米，用金3000余兩。銀器作為金器的代用品，制成首飾、器皿，通行全國城鄉。鑄銅工藝獲得了特殊發展，最著名的是鑄于永樂年間，現存于北京大鐘寺的金剛華嚴鐘，通高6.94米，外徑3.3米,重約46.5噸，為國內現存最大銅鐘。鐘內外鑄有《華嚴經》《金剛經》、《金光明經》等,共22.7萬余館閣體楷字。字體典雅嚴謹、端莊秀媚。宣德鼎，因產于宣德年間，又稱宣德爐，以后歷代均有仿制。據文獻記載，是以外國的銅、鉛、錫、砂、紫、胭脂石、安瀾砂等原料，經多達十二煉后成器，以充廟宇供器或室內案頭陳設。因其名貴異常，傳世稀少，故內廷與廠肆仿制成風。鑄銅名家胡文明、張明歧、石叟等皆有制品傳世。紫禁城內的銅獅、銅爐、銅缸、銅龜、銅鶴等陳設足以代表乾隆年間鑄銅工藝的水平。

金銀工藝

金銀工藝是鐵器的裝飾，在少數民族地區尤為盛行。多層鏤空金銀鐵碗套是藏族鐵金工藝的精華。清初安徽蕪湖鐵工湯鵬，創鐵畫，錘鍛鐵塊，制成多種書畫作品，別具一格。錫器作為銀器的代用品而通行民間，明末清初歸復善制錫壺，繼之者有朱堅、陳鴻壽等人，所制錫壺頗受文人贊美。

玻璃工藝

明代玻璃生產的中心仍在山東益都顏神鎮（今山東省淄博市博山區），洪武初年內官監于該地，設御用玻璃作坊,生產玻璃“青簾”,用作壇廟窗簾。顏神鎮民間爐行主要生產簪珠。清代玻璃產于顏神鎮和廣州、蘇州等地。雍正十二年于顏神鎮設博山縣治，此后所產玻璃，世稱博山琉璃，其產品行銷全國。光緒三十年(1904),山東總督胡廷干于博山東柳杭設玻璃公司,聘德國人為技師，傳授歐洲平板玻璃技術。北京料器業從博山購買玻璃料條，以燈火燒制各種禽獸花卉等料器。康熙年間，創“套料”，即“白受采”或“兼套”。晚清又創內畫壺，有名家周樂元、葉仲三等。廣州是清代南方玻璃的主要產地，與西方玻璃有著密切聯系，自稱“廣鑄”,亦有以歐洲玻璃殘器為原料的再熔玻璃,與進口玻璃相對，亦稱“土玻璃”。蘇州玻璃稱為“蘇鑄”，似不及“廣鑄”。在此基礎上清宮于康熙三十五年成立了皇家玻璃廠，初期從廣州召募玻璃匠進內廷燒造玻璃器，雍正以后以博山吹玻璃匠取代廣州匠人。乾隆初年歐洲傳教士玻璃匠汪執中、紀文兩人進內廷燒造玻璃器，完成了圓明園西洋樓吊燈等巨大工程。現存玻璃廠產品有爐、瓶、罐、盆、缽、盤、碗、鼻煙壺及肖生等器物。顏色有涅白、硨磲白、淺黃、嬌黃、雄黃、亮茶、亮茶黃、月白、寶藍、空藍、亮淺藍、亮深藍、豆青、亮深紅、亮玫瑰紅、亮寶石紅、珊瑚紅、豇豆紫、淺紫、亮深紫、桃紅、綠、粉綠、翡翠綠、水晶、茶晶、黑等20余種。另有金星料、絞絲、夾金、夾彩等復色玻璃，并使用描彩、描金、泥金、琺瑯彩、套料、隱起、陰刻等裝飾手法。古月軒據傳是以琺瑯書寫乾隆年制款、題詩印章和彩繪圖案的玻璃器，但迄今未見傳世之物。道光年間，玻璃燒造技術下降，從咸豐起內廷僅制素玻璃器，1911年隨清亡而告終。

琺瑯器工藝

明代景泰藍（即掐絲琺瑯）工藝在元代大食窯的基礎上迅速發展。內廷御用監設廠生產，專供皇家享用，以宣德年制，御用監造款的云龍蓋罐為代表。而景泰年間內廷作坊所制僅能維持前代水平而略有變化。此后歷朝幾乎均有產品傳世,萬歷掐絲琺瑯器,以其掐絲短促放縱、釉色鮮艷熱烈為其特色。為琺瑯器的一大變革。民間掐絲琺瑯器產于北京、云南，專供婦女閨閣中用，不入文房。清代景泰藍，內廷與民間均極盛行，其掐絲與琺瑯料也有別于明代。產地有北京、揚州、九江與廣州等地，風格不同，各有千秋。晚清僅有北京民間廠肆維持生產。鏨胎琺瑯明代遺物極少，而清代卻廣為盛行。這與廣州鏨銅工藝的發達有關。清朝內廷琺瑯廠也做鏨胎琺瑯，然數量甚微。畫琺瑯一說始于明代，現存實物自清代康熙始。康熙畫琺瑯有試制和規格化的兩種產品。據估計，清代最早的畫琺瑯可能于開海禁之后,西歐畫琺瑯器傳入廣州,先由廣州工匠試制燒成。但內廷琺瑯廠也經歷過獨立試燒的過程，傳教士中的琺瑯匠是晚于廣州琺瑯匠數年才進入內廷的，故在傳播燒造畫琺瑯的技術上所起作用不大。畫琺瑯的最大產地是廣州,不僅有規模巨大的畫琺瑯行業和作坊,且還向內廷輸送畫琺瑯匠人，提供廣州生產或進口的琺瑯料及數量龐大的成品。但在作工、風格上卻互為殊異，有“恭造”與“外造”、 皇家與地方之分。 藝術上也既互相聯系、又互為區別，涇渭分明。晚清廣州畫琺瑯絕跡，僅北京民間作坊尚在生產，但質量低下，已非昔日面貌。透明琺瑯幾乎只廣州獨家生產，而燒藍則在全國城鄉首飾樓均可燒造。

木竹牙雕工藝

即有機質材料雕刻的統稱。 除竹、木、 牙外還包括甲、角、 骨等材料。有機質材料雕刻，歷史悠久,技藝高超,至明始受文人墨客垂青而登上工藝之壇，工匠們才得以留下姓名及作品，而免遭泯滅無聞。明代后期出現金陵、嘉定兩大竹雕流派。前者創始人為濮仲謙,他善于選用盤根錯節的竹根,略作雕琢，頗得造化之趣。后者由朱鶴開派，創凹凸淺深、可達五六層的深峭鏤空雕法而有別于前者。朱鶴之子朱小松、孫朱三松均能承其家傳而又過之。清代吳之、封錫爵、封錫祿等均系嘉定傳派名家。封錫祿及侄封歧曾先后于康熙、雍正、乾隆三朝內廷效力。竹黃工藝，去青留黃壓平刻鏤，興于江浙、盛于蘇州市。木雕分為雜木、硬木及軟木3種。 雜木雕刻用于建筑和家具裝飾，以安徽、江蘇、浙江、福建、廣東等省最為著名。浙江東陽、廣東潮州、廣州木雕為其重要流派。因潮廣常髹以金漆，亦名金漆木雕。廣州硬木雕刻居全國之首，蘇州則以精工過人取勝，但規制氣勢遠不及前者。廣州牙雕鏤刻深峻，加以茜色，多層透雕的繡球和樓閣、龍鳳船等是其名作。牙絲編織也是廣州牙雕業特技之一，象牙席和牙絲團扇可反映其成就。清宮造辦處牙作，從蘇州、廣州招募施天章、葉鼎新、陳祖章、李裔唐、蕭振漢、黃振效、楊維占、顧彭年、陳觀泉等名工為皇家服務。象牙雕《月曼清游冊》是其代表。明代犀角雕刻簡古樸拙，清代則工整細致，多染色燙蠟，唯內廷犀角杯不加染燙，保留本色。犀角雕刻名家有鮑天成、濮仲謙、尤通、尤侃等人。康熙年間尤通善制犀角杯，人稱“尤犀杯”。

[清代黃振效：象牙雕《漁樂圖》筆筒]

鑲嵌工藝

以金銀、 玉石、玻璃、琺瑯、竹、木、牙、骨等材料，雕刻鑲嵌于硬木器物，以加強其裝飾效果,是雕刻工藝高度發達的必然結果。木胎嵌金銀紋,清內廷稱為商絲，多用于硬木器或臺座，蘇州、北京較為盛行。運用多種珍貴材料雕刻并鑲嵌于一器，呈現斑斕多彩的鑲嵌，稱為百寶嵌，為鑲嵌工藝的杰出代表。明末揚州周翥是百寶嵌名師，他善用金、銀、寶石和瑪瑙等貴重材料，雕成山水人物、樹石樓臺等嵌于硬木和漆器之上，呈現出難以言狀的光色陸離的藝術效果。另外像明末江千里及清乾隆時的王國琛、盧映之，嘉慶、道光時的盧葵生等對百寶嵌的發展也做出了一定貢獻。廣州用金屬或象牙做骨格地子的鑲嵌工藝較為發達，蘇州則擅長以紫檀、紅木、木為地，用金銀絲或玉石嵌成各種圖案和畫面。明代百寶嵌單純醒目，清代則日趨繁縟，應用于一器的鑲嵌材料，品種豐富，圖案構圖飽滿、形象生動、色彩斑斕、益臻妙境。金屬鑲嵌有銅胎錯金銀、 鐵金等工藝，特點鮮明、別有韻致。

家具工藝明代家具

明代家具基本上沿宋式家具而作損益。一般城鄉人們使用雜木家具， 富有者多用紫檀、 紅木、花梨、木等硬木家具和楠木家具或髹漆家具。小至踏，大至屏，其形制、式樣以便于生活并富于美感為原則。比例權衡更為科學、合理，附加飾件和雕飾都較為簡單。蘇州家具,亦稱蘇式家具,全國各地多有仿制。北京家具也較馳名，其形制、樣式較接近于蘇式家具。

清代

清代康熙以前，仍沿用明式家具，以髹漆或螺鈿家具為主。清代家具形成于乾隆年間。此時蘇州、北京的硬木家具發生了不少變化。蘇州家具裝飾繁復，硬木家具往往與髹漆、玉器鑲嵌結合，制造雕漆、 雕填、描金、彩漆、金漆、仿蒔繪及文竹、竹黃、斑竹等家具，與明代家具已相去甚遠。廣州家具已進入內廷，打破了原有家具的權衡格局,改變了蘇式家具一統禁城的局面,在內廷屋宇陳設中逐漸占據了重要地位。其造型、圖案、裝飾、用材等方面都有自己的特點。揚州家具也不可忽視，其風格介乎于蘇、廣之間，具有折中色彩。尤以周翥百寶嵌家具最為名貴，為其特點之一。北京家具在明式家具的基礎上,吸收蘇、揚、廣式家具的手法,也有顯著的變化。內廷家具由造辦處油木作、 廣木作制造及蘇、 揚、廣、長蘆等地進貢，而成為全國家具的總匯。清代乾隆年間家具京式、蘇式、揚式和廣式4式并存，相互影響,共同構成了此時家具特有的典雅與華貴的總趨勢。晚清蘇式、揚式家具雖在戰亂中復蘇，但仍日趨衰落。京式、廣式家具也失去18世紀那種工精料實、繁華富麗的時代氣氛。此時，上海、天津等口岸已輸入歐洲、日本家具，因而出現了仿洋家具或中西折中的不倫不類的“新型”家具。

文房四寶工藝

明清兩代文房四寶，除注意其本

很赞哦!（2311）