01 上海外灘藝術考察報告(急需一篇800字簡述中國當代藝術的發展的文章。)

求一份藝術生外出考察的報告

紀念館》、《西湖博物館》、《中國美術學院》，在中國美院深深的感受到了美院里韻味十足的藝術氣息。

第三站在上海。

這是很多人向往已久的城市，他的繁華被稱為東方的威尼斯。地處中國長江入海口，是神州旅游第一大城市，也是世界旅游大都市，吸引了國內外的游客來旅游。已成為我國最大的經濟中心和國家歷史文化名城。并正向建成國際經濟、金融、貿易和航運中心之一的目標邁進。像西太平洋海岸的一顆明珠。

來到上海的第一天，我們先到了有中國藝術前沿之稱的“八號橋藝術基地”！“八號橋”是文化創意集聚區，擁有最時尚的建筑設計、產業樣式，還有時尚而年輕的工作人員，處處充滿時尚創意的元素。而誰會想到，這里原本是上海廢棄的汽車配件廠的舊廠房。近年來，隨著上海大規模的產業轉移，城市繁華區中大量的舊廠房、老倉庫閑置下來。如何激活這些閑置資產，成為擺在決策者面前的一道難題。通過經濟結構戰略性調整，使之成為文化產業的“研發器”，成為文化創意的“孵化器”；同時把其培植成上海文化產業的集聚區，成為上海籌劃文化產業的精彩之筆。

“八號橋”文化創意集聚區是申城因地制宜培植文化產業的縮影。“八號橋”名稱的由來充滿創意，這個地方位于盧灣區建國中路八號，遂取名“八號橋”。“八號橋”的建筑風格同樣充滿創意，他們利用這些大型的老廠房，因陋就簡，通過多姿多彩的“橋梁”連通并分割成大大小小、形態各異的工作間。然而“八號橋”的最大創意還在于這里的企業經營的幾乎全部是充滿創造、充滿創新、充滿創意的文化產業。“八號橋”磁石般地吸引了海內外眾多創意類、藝術類及時尚類的企業入駐，包括國際知名建筑設計、服裝設計、影視制作、畫廊、廣告、公關、媒體、頂級餐飲等公司。對這些企業來說，入駐這里不僅能夠得到充足的創意客源，而且還能享受到為他們量身定做的“租戶共享空間”。比如商務中心、員工餐廳、休閑后街、陽光屋頂等，為業主們提供了許多互動的空間，使不同領域的藝術工作者和各類時尚元素互相碰撞，更能夠激發靈感和創意。就連這里提供餐飲服務的小店也是創意味十足，謂之為“后院”。“后院”的風格如同它的名字一樣，是一個有著寬敞的玻璃窗和明媚的陽光，一個裝滿漂亮植物，好吃好玩宜于休閑的地方。沐浴午后陽光，置身“后院”的竹制藤椅，你可以聊聊心情，更會激發你的無盡創意。

“八號橋”還為大型城市因地制宜地進行經濟結構戰略性調整提供了樣本和參考。設計者說：“作為上海中心城區盧灣區重點打造的精品特色現代化園區，希望‘八號橋’的建設可以為上海中心城區實現從傳統工業向現代服務業的跨越提供參考。”

諸如“八號橋”此類的文化創意在上海隨處可見。

上海新天地又是一個好例子。它以上海近代建筑的標志——石庫門建筑舊區為基礎，改變了石庫門原有的居住功能，創新地賦予其商業經營功能。最老的街坊、最舊的里弄與現代文化創意的結合，使得這里成為年輕人和新興時尚的集聚地，成為各種文化相互融合的匯集區，老式弄堂、燭光晚宴、露天小吃、高檔賓館、各種膚色的外國朋友，舊上海的風情呼之欲出，國際時尚消費形態俯拾皆是。目前這里已是上海炙手可熱的集國際水平的餐飲、購物、演藝等功能于一體的時尚休閑文化娛樂中心。

“八號橋”的成功、“新天地”的繁華，是理念的成功、創意的成功，細想起來最終還要源于文化所物化出來的力量。

之后參觀考察了城隍廟、上海博物館

城隍廟。上海的城隍廟可謂名揚天下，與豫園毗鄰,又稱老城隍廟，是上海道教正一派主要道觀之一。城隍廟還被稱為老城隍廟。1995年開始修繕，并接待信眾和游客。正門為四柱三門，飛檐牌樓上塑有八仙，門旁有石獅一對。大殿翠瓦朱檐，崢嶸璀璨，香火極盛。

上海博物館新館位于上海市的中心，人民廣場的南側，是上海社會文明、文化的象征和窗口，堪稱“中華文化精華的寶庫”。上海博物館為國家級的大型中國古代藝術博物館，于1995年遷至今址，其建筑為上圓下方的造型，寓意中國古代“天圓地方”的傳統說法。同時也使得博物館由遠而望宛如一尊中國古代的青銅器。博物館一樓為倒“T”主要展出了中國古代雕塑與古代青銅器。深墨綠色的青銅器具營造出濃郁的商周氛圍，完整地反映了中國古代青銅藝術發展的歷史；二樓主要展出了中國古代陶瓷，用真實的文物講述了古老中國的高超制陶技術與作品；三樓為正方形，集中展出了中國的書法、繪畫藝術以及歷代皇室璽印。傳統古建筑風格和儒雅的書卷氣息清晰地表現了博大精深的中國古代文化；博物館四樓為圓形，主要展出了歷代錢幣、古代玉器、明清家具以及我國少數民族的手工藝品。體現了上海國際大都市的文化品位。

在上海的第二天一早，我們來到夢寐以求的海東方明珠廣播電視塔。

上海東方明珠廣播電視塔坐落于上海浦東新區陸家嘴嘴尖上，以其468米的絕對高度成為亞洲第一、世界第三之高塔。東方明珠塔背擁陸家嘴地區嶄新的現代化建筑樓群，與隔江的外灘萬國建筑博覽群交相輝映，展現了國際大都市的壯觀景色。東方明珠廣播電視塔由三根直徑為9米的擎天立柱、太空艙、上球體、下球體、五個小球、塔座和廣場組合而成。其內部可載50人的雙層電梯和每秒7米的高速電梯為目前國內所僅有。同時，高263米的球形觀光廳別具一格，是鳥瞰大上海的絕佳位置。

導游帶我們來到外灘---白渡橋至金陵東路的一段黃浦灘，因位于上海縣城廂之外的浦灘，被習稱為“外灘”。它是上海都市的最初輪廓線，曾被稱作黃浦路、揚子路、黃浦灘路，1945年改名為中山東一路。浦江游覽，是一個重要的環節，它不僅在于黃浦江是上海的母親河，代表著上海的象征和縮影，還在于浦江兩岸，薈萃了上海城市景觀的精華。浦江游覽的線路是從外灘出發，先逆流而上，向南至南浦大橋，再調頭向北，過楊浦大橋直至吳淞口，再從吳淞口返回至外灘。這是上海市區第一座跨越黃浦江的大橋，南浦大橋。全長8346米。江對岸，就是東方明珠電視塔。

上海的南京路是上海最熱鬧、最繁華的商業大街，被譽為“中華商業第一街”。南京路東起外灘、西止延安西路，全長5.5公里，以西藏中路為界，可分為東西兩段。今日“十里洋場”的南京路早已成為上海乃至全國最繁華的商業大街。這條大街上，鱗次櫛比云集著約600多家商店，有近百家歷史悠久的老店、名店和特色商店，供應傳統

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傳統、全球化，以及影響東西方當代藝術的幾個問題

--------感受旅美文化戰略學家趙曉明教授學術報告會

（本報華盛頓訊）據華語國際通訊社記者戚音茵2007年5月25日華盛頓報道，美國亞洲文化保存委員會副主席、美國亞洲文化學院校董會主席，著名文化戰略學家、收藏家趙曉明教授當天在華盛頓賓夕法尼亞大道上的美國亞洲文化學院大樓會議中心作了一場題為“傳統、全球化，以及影響東西方當代藝術的幾個問題”的專題學術報告。來自美國、加拿大和部分亞洲國家的大學、圖書館、博物館、美術館、音樂團體、畫廊等機構的近百余位專家、教授、畫家、音樂家、評論家、批評家、收藏家和訪問學者出席了報告會。

演講從大衛.克拉克的觀點為前提展開，從歷史的角度看待現代美歐藝術與前現代東方藝術相交匯的切入點。介紹許多西方藝術家受到東方哲學思想影響的案例，來說明在當今西方博物館的收藏中隨處可見的東方藝術作品、特別是中國的傳統書法藝術對西方許多畫家創作抽象形式的作品所提供的思想借鑒，這種借鑒以及由此而來的具有東方色彩的藝術作品為西方世界提供了一個完全不同于西方的以中國為代表的東方文化形象。 同時亞裔藝術家及中國文化詮釋者在美國的持續努力也促進了這種交匯。

但是美歐對中國藝術及東方思想的簡單化認識主宰了過去的全部藝術史，美歐藝術界基本缺乏對現存中國文化的興趣與接觸。西方的大師們對于現代藝術歷史的敘述是他們覺得從當代中國藝術中無所可學，盡管還會有少數藝術家繼續會尋找與前現代東方藝術和思想的交匯處。盡管今天世界已是全球化時代，文化間的旅行和信息高速流通十分便捷，但上世紀二、三十年代已存在的東西方文化認知上的非對稱性今天依然存在，那就是中國當代藝術家了解他們的美歐同行在做什么，而反之則不然。

從二十一世紀初開始，美國對當代中國藝術的興趣開始增長，但這種興趣的動力是源于中國經濟和世界經濟的日益融合，是源于策展商人，而不是源于美國藝術家，而且這種動力常常需要從美國商業藝術展賣會上去體驗，而非美國藝術家們的創作中心和大學。當然也有少數有影響力的學術性活動及展覽已在美國開始。比如《國會山上展藝術》、《為未來記錄今天》：由美國亞洲文化學院、國會圖書館和美國國家民俗中心共同主辦的。這些交流活動和展示可以稱為是一種進步，原有的東西方的文化力量在這里發生微妙變化，但是趙曉明教授認為這遠遠不夠。他認同當代中國藝術在不遠的未來還可以在以美國為中心的西方視野中放射光芒這種觀點。盡管目前，大衛.克拉克的觀點仍認定中國當代藝術對西方來講是一個暫時的新鮮玩意，或是被視為一種欣慰，即這個越來越像西方的東方世界正在學說西方的“藝術”語言。比如王廣義的作品，顛覆了文革時代的肖像畫法，以調侃共產主義，讓步于資本主義的世界觀，在某種程度上，這對支持資本主義價值的人而言是易讀的。這樣的解讀使得這些作品與世界范圍內社會主義瓦解的意識形態完全一致，這種意識形態曾經指導美國在冷戰后時代的外交政策。作品中存在的其它東西僅僅被認為是地域色彩，即使圖案中有些清晰的政治痕跡也是安全可控的，對美國價值或者國家體系不構成任何挑戰，對西方現狀沒有影響。這在前蘇聯解體之前，一些前蘇聯的前衛藝術家作品在美國備受追捧，這些作品被美歐收藏家視為“在極權高壓下，少數人發出的真實聲音。” 但當前蘇聯解體之后，他們驚訝地發現，這些真實反映人們生活的寫實主義作品在前蘇聯蔚為大觀，這使美歐藏家對社會主義生活形態的臆想破滅，那些曾經天價的畫也跌到了地上。而值得注意的是另一位中國當代畫家王易罡，其散播藝術自由的東方價值觀，在自由美國并非理所當然。過去的三個月里，當美國亞洲文化學院為他舉辦的美國畫展活動期間，美國的公眾和美國的美術館，曾經為了他的藝術自由和政治原因討論其在美國展覽的某些作品，在大學、在美術館和在媒體上持續發出兩組尖銳的對抗的聲音，他是反戰還是反美？然而正是這種對抗，為王易罡和中國當代藝術贏得了可貴的話語權和顯眼的歷史痕跡。

推動交流對于提高中國藝術在美國為代表的西方地位起著根本性的作用，因為交流可以凸顯產生藝術的社會文化背景。在中國當代藝術出現在美國國會圖書館、出現在美國國家民俗中心、華盛頓的國家美術館和史密蘇尼亞國家藝術博物館這類美國文化藝術殿堂時，加快了中國藝術在西方世界聲譽的建立，但是今天中國藝術界重度商業化拜金的陰影使得這類學術層面的努力受到威脅。原因之一是，幾乎沒有中國商業型策展人能全面了解美國，因此鮮有能力去“發現”相對來說不為國人所知的美國藝術交流平臺。中國藝術往往在跨越國際的展覽中是孤立的，西方在理解中國本土所強調的問題時有其自身的固有框架，而中國當代藝術人在這個框架中卻并未感到不自在的。這是一個必須迅速改變的現狀。另一方面，盡管中國的策展人將中國當代藝術帶給了西方觀眾，但他們給予世界有關中國當代藝術產生背景的形象卻是十分散亂的，所以提供這一背景閱讀的重任應該是中國藝術史家。然而迄今為止，藝術歷史已經證明在展現中國藝術的成就方面藝術史界遠非商業策劃界拿手，如果中國藝術歷史界要充分面對這個時代挑戰尚需很多改變，但趙曉明教授隨之介紹說他已經

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