01 影視倉買粉絲叫什么名字(EXO12人的名字叫什么？人物簡介)

我記的80年代初期，電視上經常演一個電視譯制片是講日本的風土人情的，誰知道名字？

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影評：70年代末以及80年代影響中國的譯制片

關鍵字：后窗 第一滴血 超人 追捕 流浪者 冷酷的心

“文革”后國內引進的譯制片，成為中國觀眾窺視世界的一個重要窗口。長久的封閉，一旦敞開了一個可以鵝世界的窗口，那么，這個窗口里的一草一木，一舉一動，都成為加以分析、討論與研究的對象，就像希區柯克《后窗》中那位無所事事的主人公，把后窗窺測到的所有信息，都納入到孜孜不倦的研究范疇一樣。

譯制片引發的另一個蔚為壯觀的景象，是配音演員在中國產生的明星效應。現在很難說得清，這些譯制片在中國引發的反響，配音演員作出的功績究竟有多大。那時候如雷貫耳的一些譯制片，今天看來，其實姿質平平。比如《追捕》一片在日本只排名十七位，但在中國卻反響熱烈，連演技平平的中野良子在中國也被當成明星一樣供奉，與日本鮮有人問津形成強烈對比。上海譯制片廠當年那些群星燦爛的配音演員，賦予了譯制片中的角以魔力般的聲音造型，簡直像一場奢侈的聲音套餐，連一個無名無姓的角，都能使其聲線深入人心，如《追捕》中開始程曉樺一聲枝搖顫的“就是他”的尖叫、《虎口脫險》中嬤嬤熱情似火的音調，都超越了原片給予角的內涵設定，使配音完成了對人物的喧賓奪主的塑造。

▲流浪者：時代委屈的代言者

重映時間：1977年（譯制于1955年）

入選理由：一部1955年譯制的印度電影，在復映后獲得意外的反響。電影的主線，應該說是“幻娘”故事的變種，講述了一個流浪兒與一個貴族的愛情故事，依此為基礎，影片從更深層次上，批駁了“賊的兒子一定是賊”的血統論，影片中，信奉這一理論的法，面對的賊恰恰是自己血統上的兒子，辛辣的批判味道，被曾經在“文革”中深受這一類似理論之苦的中國觀眾重新咀嚼，引起強烈的共鳴。影片中提出的“失足青年”系由社會因素導致的觀念，也吻合上了“文革”后當時中國面臨的一個重大社會問題，使得電影的影響走出了藝術領域，延伸到社會層面。影片中麗達那親和明亮的笑容，給予拉茲以光明的指引，營造了一種浪漫的夢境，體現了角在藝術作品中池著的慰藉心靈的寬厚命題，這也是影片在情感層面上獲得觀眾認可的原因。

影響系數：90分。

經典獨白：好人的兒子一定是好人，賊的兒子一定是賊

招牌場景：拉茲不想做賊，在夢境中痛苦地掙扎在陰郁恐怖的骷髏林中，而麗達在蜃氣氤氳的仙境中，給他送來信心與溫情，這一段載歌載舞的愛情夢境，長達九分鐘，最終以扎卡持刀打破夢境而結束，反映了拉茲內心里的痛苦的搏斗過程，體現出印度電影所擅長的用舞蹈刻劃人物內心的風格特點。

明星人氣：影片拉茲的扮演者乾拉杰；卡普爾與扮演麗達的演員納爾吉絲，一度時期成為觀眾津津樂道關注的對象。甚至是他們在生活中的愛情遺憾，也成為街頭巷議的話題，一如今日明星的私生活占據了娛樂版塊的中心主題一樣。

后續影響：“失足青年”熱的興起，與本片的基調不無關系。有拉茲的冤案在先，中國藝術家們樂得在影視藝術中把失足青年歸罪于“四人幫”流毒。隨著時間的流逝，“失足青年”一詞隨著一批代表作品的歸隱而塵埃落定。

▲冷酷的心：真情總會破冰而出

時間：1977年（譯制于1972年）

入選理由：本質上的故事是一對兄弟與一對之間的恩怨糾葛，雖然他們之間有著血緣的關系，但卻因為地位的不同（胡安與雷納多這一對同父異母弟之間）、心靈的丑（阿依曼與莫尼卡這對親間）而演出了一出復雜的愛情故事。這種愛憎分明的人物設定、曲折離奇的結構方式，都十分吻合中國人的欣賞習慣，使其一度時期暢銷盛行。但故事的陳腐與人物格的表面化，使這樣的電影留下很深的編造痕跡，缺乏回味的余地。它與《葉塞尼亞》的故事相似，都有著血緣關系的同胞分屬于貴族與平民的階層，總是平民的那一個更具有優良的品質，帶有八十年代譯制片共有的仇富情結。它只有情節的曲折，而沒有格的深度，這一點，是日后撼塢電影搶奪世界電影市場的原因所在。

影響系數：85分

經典獨白：

——莫尼卡：“你愛船長嗎？”小男孩：“很愛。”莫尼卡：“更愛吧，他值得。”

招牌場景：影片最后，法庭審判胡安，莫尼卡作為證人聲情并茂的發言，震撼了全場。

明星人氣：扮演莫尼卡的墨西哥演員安赫麗卡；瑪麗婭，把角那種溫柔而又倔強的個，表現得生動鮮活，加上東方麗人的氣質，給人一種親和感，受到中國觀眾的喜愛。

后續影響：影片開辟出一種經典的電影模式，即現在的故事沖突總受上代人恩怨的左右，效法者可謂源遠流長。

▲葉塞尼亞：“幻娘”的魅力無可阻擋

時間：1977年

入選理由：配音演員李梓代言的葉塞尼亞那時而奔放到放浪、時而冰冷到冷酷的聲音，甚至取代了影片提供的一個俗套的故事留給我們的印象。大概因為“幻娘”的故事永遠受人歡迎吧，葉塞尼亞再演“幻娘”的神奇傳說依舊所向披靡，雖然她在吉普賽人中長大，但她卻有著本質上的貴族身份，這為她與軍奧斯瓦爾多的婚姻關系奠定了重要的基礎。而她要重歸貴族之家，還必須經受與同胞的三角戀愛關系的考驗，但好事多磨，影片在一種中國話本的無巧不成書的結構里完成了這一蕩氣回腸的愛情傳奇。影片中包含著身世之謎、吉普賽人的神秘生活、一波三折的故事走向，在當年上譯廠一群錦上添配音高手的聯袂烘托下，征服了中國觀眾。

影響系數：85

經典獨白：

葉塞尼亞：不，不，放開我，放開！……我教訓教訓你，倒霉蛋。你以為對吉普賽人想怎么著就怎么著，那你就錯了。我，我不想再看見你了。聽見嗎！……怎么他流血了？你這是活該，怪誰呢？怎么你死了？不，你這家伙別這樣，求求你把眼睛睜開，你知道，你要是死了我久去坐牢的。

招牌場景：奧斯瓦爾多約葉塞尼亞到河邊相見，借機想要回自己的錢袋，葉塞尼亞假意應允，讓奧斯瓦爾多空等了兩天。第三天，奧斯瓦爾多見到葉塞尼亞行非禮，葉塞尼亞拿起石頭砸向奧斯瓦爾多的腦袋，沒想到這一打，打出了感情的火，也成為影片中富有喜劇彩的愛情碰撞戲段落。

明星人氣：葉塞尼亞的一半魅力于配音演員的重塑。

后續影響：“葉塞尼亞”這種流落民間的貴族及身世之謎，可謂影響廣泛。而影片主題曲也流傳甚廣，如有人指稱《金粉世家》的主題歌《暗》便直接模仿了《葉塞尼亞》主題音樂旋律。

▲瓦爾特保衛薩拉熱窩：李向陽的南斯拉夫版

時間：1977年（1973年譯制）

影片的基調上，也沒有強調戰爭的高昂情緒，甚至有一種淡淡的哀傷。影片中的感人至深之處，是鐘表店的地下黨謝德爾這個形象，他自己是游擊隊中的一員，但他對兒還有店里的徒弟，并沒有采取一種全民皆兵的革命教育。他甚至反對兒去參加任何戰斗。他對兒教導道：“人與人是不一樣的，人的行為也不一樣，有的投降了敵人，有的人在戰斗，有的人在等待，你是一個姑娘，應該等待。”在他準備犧牲自己之前，對徒弟的叮嚀，純粹是長輩的諄諄教導：“你好好地干吧。要好好地學手藝，一輩子都用得著，不要虛度自己的一生。”這位老員強調的是一種對活著的禮贊，這種新鮮的戰爭態度，在當時中國文化環境下，無疑是有著巨大的沖擊力的。

影片還有一個影響深遠的地方，是電影中游擊隊員文化素質較高，遠不是中國游擊隊影片中著力強調的山藥蛋的風格，更無中事文學呈主流狀態的“農家戰歌”傾向，劇中人物說話風趣幽默，戰斗時，奔騰挪越，瀟灑洋溢，有一種酷斃了的帥氣，這與當代觀眾的審習慣更易產生共鳴，這也是它轟動一時的原因。

影響系數：90

經典獨白：

——接頭暗號：“空氣在顫抖，仿佛天空在燃燒！”“是啊，暴風雨來了。”

——瓦爾特的口頭禪：“誰活著就能看得見（結局）。”

——“你說瓦爾特是誰？”“我會告訴你的，這座城市，他就是瓦爾特。”

招牌場景：法西斯德軍把犧牲的游擊隊員放置在廣場上，荷槍實彈的德兵彈壓著死者的親屬。看著自己的兒，鐘表匠謝德爾第一個邁出了步伐，瓦爾特率領游擊隊員緊跟其后，德軍見勢不好，只迭令撤兵。這正是影片所強調的“整座城市就是瓦爾特”的形象喻意。

明星人氣：瓦爾特的扮演著巴塔；日沃伊諾維奇曾五次來到中國，自稱走遍中國城鄉，稱呼“中國就是我的第二故鄉”，可見他在中國的影響力。今年6月月份，他出席在京舉辦的“前南斯拉夫老影人見面會”，魅力依舊不衰。

后續影響：影片的間接影響，是讓中國電影去思考如何用現代觀眾更易感受與欣贍酷勁與帥勁去表現二戰戰事。《烈火金剛》、《黃河絕戀》、《飛虎隊》等抗戰影片，都在戰斗的火爆、人物的帥氣上迥異于老式的抗戰影片。如《烈火金剛》中的端著機槍猛射的酷烈場景、肖飛進城的從容大度，《飛虎隊》中激烈的槍戰場面，都在好看與貼近上作出了有益的嘗剩另外，影片中的瓦爾特拳也一度時期為中國電影所效仿，直到《少林寺》的出現而中止。

▲追捕：其實應該叫“反追捕”

時間：1978年

入選理由：

影片放置在今天開闊的眼界中，只能屬于一部中等水平的偵破片，只是當時中國觀眾很少接觸過這種類型片，從而感到一種特別的新鮮感。影片對于人物的塑造，相對而言比較薄弱，人物對話也很少，冷場較多，鏡頭也多是搖來蕩去。

影片的核心情節，也就是東京東南制藥公司的老板長岡主導研制的AX中樞神經阻斷藥，此藥用途，他聲稱：“是喲消滅那些企圖用暴力推翻日本政府的激進分子。”這一借口，雖冠冕堂皇，但我們感到卻與當年日軍七三一部隊研制的銷武器有著如出一轍的相同口徑。

杜丘正是因為調查涉及到藥品的內幕，而成為被追捕的對象。影片采用一種倒卷簾的結構，從杜丘的神秘地被指控，展開他的逃亡之旅，杜丘在為洗清自己身上的不實之詞之后，不僅沒有被置于死地，反而因勢利導地查清了長岡的底細。影片在這種抽絲剝繭的過程中，其實邏輯并不嚴密，很多偶然促成了情節的進展與謎底的揭開，這也許是日本推理的一個共特點吧，關注社會內容，而忽視邏輯上的嚴謹，使其巧妙不足。

影片的原片名，根本沒有強調“追捕”這種被動的狀態，而是以杜丘為主要視角，“涉過憤怒的河”，其實這更符合電影表現的內容。

影響系數：85

經典獨白：

——杜丘：“我杜丘東人根據本人的意志供述犯罪行為如下：……作為一名檢察，我犯下如此罪行，我追悔莫及，我杜丘東人決定就此結束我的生命。”

——堂塔：“杜丘，你看多么藍的天，走過去，你就可以融化在那藍天里，一直走，不要朝兩邊看，明白嗎？”

——矢村：“昭昌不是跳下去了？堂塔也跳下去了，所以請你也跳下去，你倒是跳啊，你害怕了，你的腿怎么發抖了？”

招牌場景：杜丘被精神病院院長堂塔支使著去跳樓，走到了樓道邊，命懸一線，突然，杜丘的走向死亡的腳步停了下來，轉過身，一切真相大白，如此把驚險做足做透，令人感到懸疑電影玩弄觀眾于股掌之間的游刃有余。

明星人氣：高倉健自此在中國耳熟能詳，扮演真優的中野良子在中國觀眾心目中也成了一個大腕兒。

后續影響：高倉健的不茍言笑的硬漢形象，連瑣引發中國持續多年的“尋找男子漢”熱，楊在葆與許還山被作為代用品與急就章，在《雙雄會》里勝利合師。可惜好景不長，“男子漢”還是被“丑星”遮掩，直到都市劇受韓流與日劇影響興起后，匆促之中，竟然發現中國俊男靚資源嚴重稀缺。

▲人證：人的證明還是戰爭的證明

時間：1978

入選理由：

作

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