01 流失海外的菩薩佛像(龍門石窟那些毀壞的造像，都是哪些人壞的？)

在中國近代史上 大量珍惜國寶分別都流失到哪些國家去了？

不列顛博物館和維多利亞皇家博物館，都藏有數以萬計的中國文物，這些文物或得自圓明園，或掠自清宮，或由斯坦因一類“學者”加文物販子捐贈，其中繪畫部份頗多精品。現藏不列顛博物館的晉代大畫家顧愷之《女史箴圖》摹本，為該館作品中最杰出的一幅。顧愷之是我國繪畫史上的一代宗師，對當時及后世影響極大，但可惜他并無真跡傳世，故摹本就顯得極為重要。該圖系據西晉張華所撰諷諫賈后的《女史箴》一文繪成，現存9段，全長11．5尺。在這幅長卷中，顧愷之的“游絲畫法”和“ 傳神寫照”畫論都得到最充足的體現。因此，西方美術家稱譽它是“一切都達到圓熟境地”的“完美無缺的佳作”。除此之外，現存不列顛博物館的，被譽為“百代畫圣”、“神品上一人”的唐代大畫家吳道子所繪《觀音菩薩像》（清拓唐代石刻）、《釋迦三尊圖》（宋摹壁畫），出自敦煌千佛洞的《樹下講經圖》（絹本著色）；以及維多利亞皇家博物館藏任元發的絹本《飼馬圖》，都是繪畫史上極可珍貴的佳作。

流入日本的中國歷代繪畫，據估計數量在萬件以上，其中那些享譽畫壇的精品，都被列為日本的“國寶”或“重要文化財產”，珍藏在博物館、寺院等機構中，也有不少歸于皇室。比較重要的如南宋院體派領袖馬遠的《寒江獨釣圖》（東京國立博物館藏）及夏珪的《江頭泊舟圖》都是山水畫中的名作。據鄧之誠的《骨董瑣記》記載：“彰德天寧寺藏吳道子畫神佛像三十軸，軸高二丈許，有某挾父勢委萬金強索佳者十二軸以去，復轉以四軸售日本人。”吳道子的畫至宋代已無真跡，此處當為摹本，但其價值仍然是難以筆述的。

由日本侵華促成的清宮名畫散佚，是中國近代畫史的一大厄運。1926年，清遜帝溥儀逃離北京，曾卷走一大批故宮舊藏名畫法書。偽滿覆滅后，這些書畫佚散殆盡。日本某人曾以2萬日元購得宋梁楷人物畫卷。唐尉遲乙僧的《天王象》堪稱稀世奇珍，自此下落不明。據當時的故宮博物院專門委員張伯駒考定，佚失作品計1198件，后雖陸續收回800余件，但仍有300余件或損毀，或流落海外。

美國對中國名畫的劫購，大致可以分為兩個階段。第一個階段是19世紀下半葉到20世紀初葉。現任波士頓美術館亞洲美術部主任姜�6�1馮登在談到這一時期的狀況時說：“此一時期之所以能率先下手乃因新英格蘭與遠東的密切貿易關系使然。”也就是說，這時流入美國的中國繪畫大部分是由來華“貿易”的商人非法偷販走的。不過，這些商人對中國畫的鑒賞力極低，故攜走的作品數量雖多，但多為平庸之作。自20世紀初葉到1949年，是美國劫購中國名畫的第二階段。這時來華搜購繪畫的大多是極有鑒賞力的“藝術家”，搜羅范圍也從沿海擴展到內地，搜購對象則上自皇室舊藏，下至私家珍儲，無所不包，中國繪畫珍品大多在這時流入美國。

波士頓美術館搜購中國畫的歷史，很可以說明上述發展。該館建于1869年，是美國最早開始搜集中國繪畫、現今擁有最多精良之作的收藏機構。它自稱“把東方美術的最佳收藏齊集一堂”。這些“最佳”作品，大部分是在1894年由日人崗倉覺三出任該館亞洲藝術部主任后，才開始流入美國的。更大規模的搜購，則是1937年富田幸次郎出任該部主任之后的事了。至于它建館之初搜集的作品，雖然數量甚多，卻絕少精品。該館現藏作品中最杰出的一件，當為唐代大畫家閻立本的《歷代十三帝王圖卷》，圖繪漢昭帝至隋煬帝13個帝王的“御容”，用筆纖細，頗有六朝風格。也有人說此卷是宋人摹本，但無論如何，它屬于國寶一級的珍品卻毫無疑義。此圖在國內最后歸梁鴻志，經其手賣到國外。該館所藏另一件堪稱國寶的是宋徽宗摹張萱《搗練圖卷》，此圖原為宋徽宗御覽之寶，后歸金朝，鈐有金章宗“群玉中秘”、“明昌御題”等七璽，可見它在宋、金宮廷藏畫中的地位。它是在1912年流入波士頓美術館的。其它如宋陳容《九龍圖卷》，宋徽宗《五色鸚鵡圖卷》，原為清宮舊藏，也被該館搜羅西去。

福瑞爾美術館、納爾遜美術館、克利夫蘭美術館等收藏機構，都是中國名畫的薈萃之地。在這些地方所藏的數百件珍品中，最出色的是福瑞爾美術館所藏宋人摹顧愷之《洛神賦圖卷》。這幅作品被清人李葆恂譽為“海內第一名跡”，原為端方舊藏，經福開森之手販到美國。它是碩果僅存的幾幅顧愷之作品摹本之一。至于納爾遜美術館和克利夫蘭美術館中國畫藏品的豐富精美，僅從下列事實即可窺見。1980年底至1981年初，兩館聯合舉辦中國名畫“八代遺珍”展覽，展出作品282件，創作年代自公元前3世紀到19世紀中葉。計有漢畫3件、北魏畫1件、唐畫3件、五代畫2件、宋畫61件、元畫49件、明畫91件、清畫72件，成為美國有史以來規模最大、盛況空前的中國繪畫展覽。

以上所敘，僅為近百年來流入英、日、美等國數以千計作品中的出類拔萃之作。據日本出版的《中國繪畫總合圖錄》著錄，中國繪畫在國外的分布情況是：美國、加拿大1，900件，東南亞、歐洲1，260件，日本3，900件。這些大都是曾由國內歷代藏家著錄、流傳有緒的精良之作。如果把流散國外的我國古代繪畫珍品及其作者排列起來，幾乎展現了一部完整詳盡的中國繪畫史！

龍門石窟那些毀壞的造像，都是哪些人壞的？

第一：自然破壞第二：三武一宗滅佛事件破壞第三：民國時期破壞第四：被偷盜

第五：旅游破壞。1907年－1918年是龍門石窟近現代被大規模破壞、盜鑿的開始階段；1918年－1935年間，是龍門石窟有史以來遭劫難最為嚴重的時期。日本學者關野貞當時兩次實地考察龍門后在一本書中寫道：“洞窟雕刻的多數佛頭，能取下的都被取掉賣給外國人。”

1965年文化部文博研究所同龍門文物保管所聯合調查統計，石窟集中的龍門西山被盜痕跡多達78余處。石窟專家王振國在其撰寫的《龍門石窟破壞殘跡調查》中，進一步核查出破壞最嚴重的96個窟龕，盜走佛、菩薩等主像262尊，毀壞造像1063尊，龕楣8處，佛雕說法圖10幅，禮佛供養人16幅，碑刻題記15品，另有香爐、佛塔、獸頭、金翅鳥18個，等等。專家認為，這一報告大體勾勒了龍門石窟被盜鑿總數的百分之七十。

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木制佛像的類別

木制佛像造像分為：

如來相：釋迦佛、旃檀佛像、燃燈佛、彌勒佛、阿彌陀佛、藥師佛、毗盧遮那佛（大日如來）、盧舍那佛等。

菩薩相：觀音菩薩（含度母）、彌勒菩薩、文殊菩薩、普賢菩薩等八大菩薩、思惟菩薩像（或彌勒、或釋迦太子）、菩薩形的阿彌陀佛（長壽佛）等。

天部諸神：四天王、梵天、帝釋、韋馱天、摩利支天等天部諸神。

憤怒神像：佛、菩薩所化現的各種憤怒像和其它各種忿怒形的諸神。

比丘相：羅漢、祖師、弟子、布袋和尚，地藏菩薩等。

其它神怪：西藏本地諸神、財神，羅喉星、墓葬主、各種吉祥動物等。

人間相：長壽老人、各種供養人、施主等。

如來相

如來相的特征：如來即釋迦佛的另一稱呼。不管什么佛，只要是佛的階次，就一定頭上有肉髻，有右旋螺發或水波紋佛發，兩眉之間的白毫可有可無，即僅從頭部也可分辨出是不是佛陀。

佛陀一般不戴冠，但9世紀后屬于密宗系統的佛陀像，也有將佛陀頭上加上冠，但佛發仍是高肉髻和螺發。

佛陀的大衣在早期，均為通肩式和袒右肩式，這兩種大衣一直到今天仍為西藏系的佛教造像所繼承，是藏傳造像的主流大衣樣式。

但漢傳佛像則不然，北魏晚期造像由于受文人士大夫穿著的影響，多穿所謂褒衣博帶式大衣，以后又發展出所謂雙領下垂式等。

只要是具備佛陀的高肉髻、著大衣的造像（不可以袒裸上身），不論是何尊佛，都屬于如來相，統稱為佛像既可。

三佛：在我們參觀佛寺時，常常看到在大殿內三尊佛像并排而坐。不論漢傳、藏傳佛教，當供奉三佛并坐時，一律都是如來相。諸佛可從手印和標識以及座次來確認。

三世佛∶燃燈佛（過去）、釋迦佛（現在）、彌勒佛（未來）

三方佛∶阿彌陀佛（西方）、釋迦佛（中）、藥師佛（東方）

三身佛∶盧舍那佛（報身）、毗盧遮那佛（法身）、釋迦佛（應身）

這些佛沒有太多的固定標識，阿彌陀佛一般是雙手重疊置膝上作禪定手印；毗盧遮那佛雙拳握抱，兩手食指相并，稱智拳印；藥師佛右手往往捻一藥丸，或左手托一小缽；其它的佛或作說法印或作施無畏印。按佛經上說，只要有降魔印、說法印、禪定印、施無畏印、與愿印等基本手印，各佛都可通。

旃檀佛像：佛經說優填王是用牛頭旃檀木（木質的一種）造釋迦像，稱為優填王像，為立像，其胸前有如樹輪一樣的衣紋，多為木雕，至今日本京都清涼寺還完好的保存著中國北宋雍熙二年（965）張氏兄弟所造的旃檀像，傳世品以明清所造為多。

藏傳佛像也喜仿此典故作銅旃檀像，樣式也仿木雕像 。

三十二相八十種好：至于佛經上形容釋迦佛有所謂“三十二相”、“八十種好”，有許多“相”、“好”在造像上是無法具體表現出來的。一般只有所謂“眉間白毫相”、“頂髻相”（即肉髻）等，能明確顯示出來。

第五相中所謂的“手足指縵網相”，也稱“鵝王掌相”說佛陀的手、足指間有縵網相連，像水禽的腳蹼。我國北魏早期佛教造像上也可看到此種情況，北魏以后，此種鳥蹼形的手基本上看不到了，偶爾在唐代大型像上可以見到。

釋迦多寶二佛并坐像：據《法華經.見寶塔品》釋迦佛說法時，多寶佛從地下涌出贊嘆，分坐席一半與釋迦佛與之并坐。北朝石窟和單尊像多見。

誕生像：表現釋迦誕生時一手指天，一手指地的形象，寺廟浴佛節時使用。為了供奉于水盆，一般多用銅鑄，所見遺物以明清時代為多。

苦行像 ：表現的是釋迦在開悟前在雪山修行的情形，造型上呈瘦骨形象，明清時的銅、石苦行像尚有可見。

涅盤像：即俗稱的臥佛，表現釋迦佛圓寂的情景，宋代大型木雕像較多，早年多流失海外，市場所見絕大多數所謂宋代木雕多為贗品。

菩薩相

所謂菩薩，是指天國中低于佛的階次的諸神，又，釋迦沒成佛前也是菩薩的身份。菩薩束發，袒上身，下著大裙，飾有項鏈、瓔珞、耳環、手鐲、腳鐲，肩上搭帔帛等等，一般情況下,菩薩的身份是不能穿大衣的。

觀音菩薩：早期的觀音菩薩像多是蓄須的男性。觀音像的小胡須一直保持到五代，到明代還有時可見。據《妙法蓮花經·觀世音普門品》說，觀音有三十二種應化，是非男非女的。觀音都可根據對方身形幻化，和他平等對話。所以造像中還有豐髯長須老者形的所謂男相觀音。

還有一種是觀音三十三身，基本上是女性的戴著風兜的形象，類似明代的德化磁觀音形，但有各種職能，如送子觀音、青頸觀音、葉衣觀音、魚藍觀音等，在明清時最受歡迎。

唐以前的觀音，都是一手拿蓮花，一手提個凈瓶,多為立像。唐朝中晚期開始出現一條腿翹著，坐在巖石上，像在休息的形象，稱水月觀音或南海觀音，自在觀音等，都是表現觀音在南海普陀山紫竹林道場休憩的樣子，形象上大同小異。宋代最流行這種樣式的觀音。如果有刻款是北魏的自在觀音，肯定此像有問題，一種是純粹的偽造，或者是真品加刻的偽款。

觀音菩薩在藏傳佛教中也最受尊崇、除二臂外，還有四臂、八臂、十一面千手千眼觀音 等等。

度母：據說是從觀音的眼淚變化來的,有二十一位，是藏傳佛像。二十一度母身色不同，最受尊崇的是白度母和綠度母。白度母的特征是雙腿跏趺坐，額上、雙手心、雙腳心各有一眼，身色白。綠度母只有兩眼，右腳垂下踏蓮花。

彌勒菩薩：彌勒像的造型比較復雜。因彌勒是未來世界的佛，現時身份還是菩薩，在北朝石窟上或者石碑造像上經常是位于最上方。姿態有思惟坐姿，一條腿搭

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