01 海外新移民題材創作做加油(為什么稱北美20世紀20年代這一時期為咆哮的年代)

為什么稱北美20世紀20年代這一時期為咆哮的年代?

咆哮的二十年代始于北美，又受一戰結束影響傳至歐洲。后者自1919年一戰結束以來飽受經濟衰退困擾，因此一直致力于戰后重建并恢復因戰爭而造成的勞動力消減。與二戰后不同，美國沒有試圖支援歐洲的戰后復興，反而是進一步傾向于孤立主義政策。在加拿大，美國取代英國成為主要經濟伙伴導致了該國歷史上一次極為重要的經濟轉型。總體上，自20年代中期開始，北美經濟規模開始凌駕于歐洲之上，而幾乎與此同時，咆哮的二十年代也開始在英法德等幾個主要歐洲國家顯現。20年代后半的歐洲經濟高速發展，被稱作“黃金20年代”，在法國和加拿大亦稱做“瘋狂年月” (années folles)。

咆哮的二十年代的精髓可以被描述為現代主義與反傳統精神的某種不協調結合。此間，現代科學似乎能夠化一切為可能，經濟與技術的發展潛力似乎無限巨大，所有人都感到一個全新的截然不同的時代即將到來。諸如火車，小汽車，電話以及無線電等面向受眾的通信手段使得現代主義思潮在民眾間擴散，實用主義原則使得一切不必要的冗余裝飾統統被去除，無論是建筑領域還是在日常生活中。同時，爵士樂和舞蹈等歡快的娛樂方式蓬勃發展，因此這一時期也被稱作“爵士樂時代”。

二十年代的經濟

傳統上認為咆哮的二十年代是一個由于許多新式消費品涌入市場而造就經濟繁榮的時期。起初，北美經濟花了不少時間用于戰時經濟向和平時期經濟的轉型。不久后，爆發性增長開始了。咆哮的十年中，美國憑借工業的批量生產化和社會上盛行的消費主義文化而成長為世界第一經濟強國，而歐洲的經濟起飛則直到1924年后才初露端倪。

盡管社會，經濟與科技發展正在取得巨大進步，非裔美國人、新移民人群、農民以及部分無產階級的處境與往昔并無不同。事實上，生活在家庭收入2000美元這一貧困線下的人口仍有數百萬之巨。

此外，經濟的爆炸性增長也為30年代的橫行世界的大蕭條埋下了伏筆。

復員對經濟的影響

一戰結束后，大批美加士兵揣著口袋里的現金返回北美，而市場里的新商品則促使這些錢最終被消費掉。盡管美國戰后也面臨過短暫的經濟衰退，但是隨著美加士兵復員而使得工廠勞動力得到補充，以及大量工廠的軍轉民改建的完成，兩國的經濟迅速得到復蘇。

共和黨的經濟政策

當時執政的共和黨制定的一系列經濟政策被認為對經濟增長產生了重要影響。政府推行完全不加行政干涉的自由放任經濟政策（laissez faire e買粉絲nomics），為大爆發創造了條件。1922年通過的Fordney-McCumber關稅法籍由防止國外資本進入有效地保障了國內工商業的繁榮。財政部長Andrew Mellon（任期：1921-1932）將附加稅由50%削減至20%，幫助了那些商業財團鞏固自己在其領域的壟斷地位。

新產品與新科技

在20年代，批量生產的空前發展使得科技產品愈趨廉價。實際上，許多在這一年代成為平常之物的產品早在戰前即已有之，但尚不能在民間推廣。汽車，電影，無線電收音機，以及日用化學工業全面勃發，其中應當特別指出的是汽車工業。戰前，汽車還是一種極端奢侈品；而到了20年代，廉價的批量造汽車已經遍及北美大地。到1927年，亨利·福特已經賣了1500萬輛T型車。在加拿大，1918年的汽車總數只有區區30萬輛；而十年之后，這一數字已經飆升到190萬。汽車對經濟與社會發展產生了廣泛影響。汽車工業快速成長為首屈一指的大產業，如加油站、汽車旅館和石油業等周邊產業也被拉動起來。

在咆哮年代，無線電收音機成為有史以來第一種廣播式的大眾傳媒手段。人們已經能夠買得起收音機，節目也日趨娛樂化。由于受眾廣泛，收音機逐漸成為產品推廣的重要媒介。在這一“廣播黃金時代”，廣播節目的內容有如今天電視機一樣廣泛。且由于沒有今天廣泛導入的自主審核制度，當時的編輯可以隨心所欲地想法設法吸引聽眾，此亦為日后電影和其他大眾文化中出現暴力與犯罪內容之肇始。直到1927年聯邦廣播委員會建立后，這種絕對自由才得到收斂，管制下的新廣播時代遂告到來。

在電影放映前插播的小廣告進一步擴大了業已壯大的大眾市場。20世紀早期只有無聲短片（默片）的電影業逐漸得到改變，為20世紀3、40年代的“電影黃金時代”作好了鋪墊。由于價格遠低于其他娛樂消費，看電影也被藍領階級所認可。

基礎設施的擴建

科技的日新月異促進了對新基礎設施的熱烈需求，而政府主導的建設項目占了絕大部分。汽車業的大發展導致公路的擴建與翻修，主干公路和收費高速公路的總里程不斷刷新紀錄。具有高消費能力的新階級的出現加大了包括汽車在內的消費品需求。

戰爭中發展滯后的電力設施在20年代得到突飛猛進的發展，電網規模不斷擴大。大部分工業開始使用電力替代一次能源。新電廠的建設有如雨后春筍，全美發電量增長了三倍。

與此同時，電話線終于橫貫北美大陸，室內下水管道開始鋪入尋常人家，現代污水處理系統也得到初步確立。

由于這些基礎設施的建設費用多由政府承擔，懷揣著“未來將會受益”這一美好設想的各地方政府都在投入大量金錢后深陷債務困局。而這也成為大蕭條期間的一個主要難題。另一方面，與地方政府的慷慨投資相反，無論美國還是加拿大的中央政府都在花這十年時間去償付戰爭債務以及逐步撤銷戰爭期間引入的某些稅款。

投機

充足的私人存款開始流入投機資金，特別是紐約證券交易所。大量的投機與炒作造成了經濟泡沫，為29年的大崩潰營造了條件。此外，1925年到翌年間還曾發生過另一場被稱為“佛州地產潮”的，與29年不甚相同的投資泡沫破滅事件。

人口的激增與城市化

20年代另一個重要的變化趨勢就是城市化。伴隨著高速成長的工業，不斷擴建的路、鐵運輸系統以及摩天大樓的出現，美加兩國有史以來第一次城市居民數超過了農村。金融與保險行業翻了兩倍，服務業占總生產的比重大幅攀升。在城市中誕生了今天為數龐大的白領階層的最早一代，大批女性開始走進辦公室去從事文秘等工作。到20年代晚期，加拿大的工人中女性比例達20%。由于毗鄰廣袤的農作物產地，美國中西部及五大湖地區附近的城市，包括芝加哥和多倫多，此期間內的發展最為迅速。1914年開通的巴拿馬運河也使得美國西海岸地區開始受益。

二十年代的文化

失落的一代

所謂失落的一代是指那些經歷了一戰之后，開始對周圍的世界產生懷疑與迷茫情緒的年輕人群體。這個詞經常特指那些生活在巴黎的一些美籍作家，包括海明威，斯科特·菲茨杰拉德，以及格特魯德·斯坦等人。

社會批評

當美國人正在普遍陶醉于日益積累的財富與奢侈品之時，一些人開始注意到當時社會風氣中的種種偽善和貪婪并以文學手段對其加以諷刺。作家Sinclair Lewis于1920年發表的作品《Main Street(大街)》便是其中之一。小說諷刺了一個生活在中西部城鎮中眾多無知、愚蠢的鎮民。之后他的另一名作《Babbitt (巴比特)》描寫了一個中年實業家對他安逸的生活和家庭顯示出不屑與反抗，卻最終發現年輕一代人也和他自己一樣虛偽。他還發表了Elmer Gantry，講述了一個騙子怎樣和一個傳教士合伙在某個小鎮中推銷宗教以從中牟利。

Sherwood Anderson和H.L. Mencken等其他社會批評家發表了短篇小說集Winesburg, Ohio，重點剖析了一個小鎮的發展史。Mencken通過大量的散文和其他文章抨擊了美國人日趨低俗的文化品味。

裝飾藝術運動

裝飾藝術風格（Art De買粉絲）是這一時代的建筑與設計領域的代表。它起源于歐洲，20年代末傳至美國。當時的世界第一高樓克萊斯勒大廈正是立體派風格的代表建筑物。立體派藝術講究純粹，強調幾何特征，但并不限制藝術家們從自然中獲取靈感。此外，立體派藝術從誕生起也不是一成不變：初期，線條多以曲線為主，后期，矩形設計逐漸流行。

表現主義和超現實主義

20世紀20年代開始，繪畫藝術在北美與歐洲開始各行其道。此一時期，前者流行超現實主義藝術風格，而歐洲則是現實主義大行其道。正如Man Ray于1920年在一本達達主義藝術刊物New York Dada在美國開始發行后所說：達達在紐約活不了。

電影

這一時期的主要影星有：Warner Baxter, Clara Bow, Louise Brooks, Bebe Daniels, Billie Dove, Dorothy Mackaill, Mary Astor, Nancy Carroll, Ja買粉絲 Gaynor, Charles Farrell, William Haines, Conrad Nagel, John Gilbert, Dolores Del Rio, Norma Talmadge, Colleen Moore, Nita Naldi, Ramon Novarro, John Barrymore, Harold Lloyd, Norma Shearer, Joan Crawford, 瑪麗·畢克馥, Douglas Fairbanks, 查理·卓別林, Buster Keaton, Rudolph Valentino and Al Jolson.

20年代初，電影仍然是黑白無聲片。1922年，第一部全彩電影《海的喪鐘》（Toll of the Sea）公映。26年，華納兄弟的影片《唐璜》（Don Juan）成為首部音樂音效俱全的影片。次年，華納兄弟的新片《爵士歌手》（The Jazz Singer）終于有了語音。

公眾對有聲電影欣喜若狂，電影制作似乎在一夜之間徹底告別了無聲時代。1928年，華納兄弟的《紐約之光》（Lights of New York）采用全語音，次年更以首部全彩全語音影片《On with the Show》將當時的電影技術推上了新巔峰。

哈萊姆（Harlem）文藝復興

在1920年代，美國黑人文化迅速發展，史稱“哈萊姆文藝復興”（哈萊姆區是紐約一個著名的少數族裔區）。1921年，黑天鵝唱片公司成立。在該公司鼎盛時期，平均每個月要發行10張唱片。All-African-American（完全非裔美國人）公司也于同年投入運作。23年，Robert Douglas成立“哈萊姆文藝復興籃球俱樂部”，該俱樂部在30年代已被公認為世界最頂尖球隊之一。

《機遇》雜志（Opportunity）開始出版。黑人劇作家Willis Richardson所創作影片的首次公演在Frazee劇院舉行。Langston Hughes 和Zora Neale Hurston等著名黑人作家在20年代開始得到社會認同。此外，黑人文化對爵士樂的發展起了至關重要的作用。

爵士樂時代

1922年在匹茨堡誕生了美國首個商業音樂電臺KDKA。隨后，新的廣播電臺在全美各地出現，爵士樂正是伴隨著這一浪潮獲得了廣泛的受眾。這個時期，爵士樂的形態不拘一格，幾乎包容了從現代到頹廢的一切元素。這個時期的著名組合有：Duke Ellington, Paul Whiteman, Leo Reisman, Abe Lyman, Nat Shilkret, George Olsend, Ben Bernie, Bob Haring, Ben Selvin, Earl Burt買粉絲t, Gus Arnheim, Rudy Vallee, Jean Goldkette, Ted Le

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